Iedvesmojoties no patiesas dzīves stāsta, jaunais seriāls ir daudz niansētāks nekā parasti par juridisko cietumu, noslēpumu un ģimenes drāmu.
Uz mūžu, jaunā ABC drāma par Bronksas ieslodzīto uz mūža ieslodzījumu, kurš kļūst par advokātu, pieder mazajam, bet arvien aktuālākam netaisnīgā ieslodzījuma stāsta žanram, pievienojoties tādiem darbiem kā pašlaik demonstrētā filma Just Mercy un Ava Duvernay Netflix dokumentālā filma, 13.
Tā kā drāmas seriāls koncentrējas uz konkrētu sociālā taisnīguma problēmu, īpaši atsaucoties uz rasi, tas atbilst laikam — šādi šovi ir izplatīti kabeļtelevīzijas un straumēšanas pārraidēs, taču joprojām ir retums apraides tīkla televīzijā. Iespējams, tāpēc tas ieradīsies februārī (13 sērijas, sākot no otrdienas), prom no ABC ievērojamākās rudens pirmizrādes , popkorna drāmas Emergence un Stumptown. (Tā atgādina Fox pavasara seansu policijas apšaudes drāmai Shots Fired 2017. gadā.)
Tātad For Life debija kalpo kā neliels marķieris attīstošā nacionālā sarunā. Bet tas arī liecina — un tas ir interesantāk no kritiķa viedokļa —, ka ABC saglabā savu pašreizējo sarakstu. Zinātniskās fantastikas piedzīvojums Emergence un privāto acu drāma Stumptown kopā ar CBS Evil parādījās kā izklaidējošākā un emocionāli saistošākā izrāde, ko Big 5 tīkli nāca klajā pagājušajā rudenī. Un arī For Life izskatās daudzsološi, lai gan kritiķiem tika dotas tikai trīs sērijas.
Televīzija šogad piedāvāja atjautību, humoru, spītu un cerību. Šeit ir daži no svarīgākajiem notikumiem, ko atlasījuši The Times TV kritiķi:
Labāk nekā vidēji tīklā ir teicis šova veidotājs Henks Steinbergs, kura iepriekšējās sērijas bija The Nine, Without a Trace un The Last Ship. Viņi spēlēja neparastas noziegumu un kaujas formulu variācijas, un viņu izdoma vienmēr bija ievērojama, ja ne vienmēr veiksmīga. (Viens no šova izpildproducentiem ir Kērtiss Džeksons, labāk pazīstams kā 50 Cent, kurš ir arī Starz sērijas Power producents.)
Filmā For Life, kas ir brīvi iedvesmota no stāsta par bijušo Ņūdžersijas ieslodzīto Īzaku Raitu jaunāko, Steinbergs nevairās no pazīstamajiem cietuma stāsta attēliem un situācijām. Saņemam steidzīgos telefona zvanus, skatienus pagalmā, saspringtās un šaurās sarunas ciemošanās istabā.
Tomēr viņi tiek apstrādāti atturīgi un smalki. Un lielie iedvesmas un melodrāmas mirkļi — tiesas zāles uzvaras un ģimeņu tuvināšanās, kas šajā stāstā ir neizbēgama, no šī avota — arī ir smalkāki par tīkla normu. (Ir arī pamanāms, ka Šteinbergs izvēlējās sākt darbību pēc tam, kad centrālais varonis Ārons Volless jau vairākus gadus bija pavadījis, lai iegūtu jurista grādu un izcīnītu tiesības strīdēties par citiem ieslodzītajiem tiesā, atsakoties no visa šī gatavā skaudruma.)
Dažas no šīm niansēm ir saistītas ar Šteinbergu, kurš sarakstīja pirmās trīs sērijas, kā arī Džordža Tilmena jaunākā un Rasela Fina stingrajai vadībai. Taču liela daļa no tā ir saistīta ar aktieru atlasi, sākot ar Nikolasa Pinoka stabilo, izmērīto sniegumu Vollesa lomā, kuram deviņus gadus piespriests mūža ieslodzījums pēc tam, kad tika notiesāts par narkotiku noziegumu.
Tikpat labi vai labāk mazākā lomā ir vēl viena izcila britu izpildītāja Indira Varma, kura atveido Safiju Masriju, apgaismoto cietuma uzraugu, kurā atrodas Volless. Masrija ir Volesas sabiedrotā, taču viņa divējāda stratēģija, kurā viņš izmanto citu ieslodzīto gadījumus kā daļu no ilgstošas atbrīvošanās kampaņas, bieži apdraud viņas pašas stāvokli. Bez jebkādas histrionikas vai pozas, Varma saista varoņa ideālisma un reālpolitikas, līdzjūtības un satraukuma sajaukumu.
Viena interesanta lieta For Life šajā agrīnajā stadijā ir tāda, ka tas aizņem stāstu, kas balstīts uz rasi — afroamerikāni Volesu dzelzceļā vada baltais apgabala prokurors Glens Maskins (Boriss Makgivers, kura spēja apvienot draudus un piekāpšanos. ir lieliski izmantots) — un pēc tam to krusto. Volesa vajadzība sadarboties un līdzāspastāvēt ar cietuma un tiesību sistēmu pārstāvjiem nostāda viņu nedrošā situācijā un atklāj, kā lojalitāte var būt dziļāka institucionālajā līnijā nekā rase.
Tomēr visinteresantākā lieta gan dramatiskā, gan tematiskā izteiksmē ir Vollesa gatavība piekāpties un pārkāpt noteikumus, lai virzītu savu darba kārtību — sākot no viņa izvēles par to, kādus ieslodzīto iemeslus pieņemt, līdz meliem un beidzot ar atklātu pierādījumu safabricēšanu. Šteinbergs veic līdzīgus aprēķinus: sākumā viņš mūs šokē ar to, cik tālu Volless, izrādes paraugs, ir gatavs iet, pirms ieskicēts, kā sakrauta sistēma veicina Volesa izmisuma un attaisnojuma sajūtu.
Skatītājs, protams, ir Volesa pusē, taču līdz šim izrāde nemēģina mums pastāstīt, kā mums vajadzētu justies par viņa taktiku, un tā ir uzvaroša stratēģija.