“Zēni” ir atgriezies, aktuālāks nekā jebkad agrāk
Amazon necienīgo attieksmi pret supervaroņu žanru nosaka samaitātība un vardarbība, kas padara to piemērotu laikam, kad tiek apvienots autoritārisms un slavenības, sacīja tās radītājs.
Tā ir jaunās sezonas priekšpēdējā sērija Zēni, Amazon supervaroņu asa sižeta sērija, un ir pienācis laiks kostīmos tērptam čempionam Starlight teikt vienu no aizraujošajām runām, kas iedvesmo klausītājus ignorēt nepārvaramas iespējas un iegūt motivāciju turpmākajam ceļojumam.
Viņas asarām plūstošajās acīs Starlight saka: Es veltīju visu savu dzīvi, un pēc tam piebilst: Labie puiši neuzvar. Sliktie puiši netiek sodīti. Tas, ko mēs darām, nenozīmē neko. Tas viss tikai naudas dēļ.
Tas nav gluži an Es esmu Dzelzs vīrs brīdis. Bet atkal, The Boys nekad nemēģināja būt Marvel Cinematic Universe.
The Boys, kas savu otro sezonu sāks 4. septembrī, daudzējādā ziņā ir tipiska komiksu adaptācijas morāle. To apdzīvo pārcilvēciski piedzīvojumu meklētāji (izrādes valodā pazīstami kā supes), kuri bieži ir narcistiski, izklaidīgi un nerūpējas par cilvēka dzīvi. Cīņas, lai viņus iznīcinātu, ir neliela algotņu grupa — izrādes nosaukuma zēni —, kurus plaša sabiedrība uzskata par teroristiem.
Lai gan The Boys nebija gluži kritisks mīlulis vai balvu magnēts kā HBO pravietiskais Sargi, Zēni bija viena no Amazon skatītākajām pārraidēm savā pirmajā sezonā, saskaņā ar straumēšanas pakalpojumu (lai gan tas nav izlaidis precīzus skaitļus).
Tagad The Boys ir iespēja sasniegt dziļāku kultūras rezonansi. Tas ierodas gadā, kad koronavīrusa pandēmijas dēļ ir aizkavējušies daudzi citi potenciālie komiksu grāvēji un kad tā vilšanās, neuzticēšanās un paranojas gars ir īpaši aktuāls.
AttēlsKredīts...Jasper Savage/Amazon Studios
Ar rupju valodu un pārmērīgu vardarbību — tā gaidīja visas divas epizodes, lai attēlotu ļaundari, kuru nosūtīja bumba viņa tūplī — The Boys var uzskatīt par brutālu un mežonīgi necienīgu supervaroņu žanra sūtījumu. .
Taču zem tās izvirtušās virsmas izrāde arī izaicina skatītājus cīnīties ar sarežģītākām idejām par politikas un varas savstarpējo sajaukšanos un aicina viņus apsvērt dziļās briesmas, ja kādu var turēt par varoni.
Kā skaidroja tās zvaigzne Kārlis Urbans, kurš atveido zēnu nežēlīgo līderi Billiju Butčeru, izrāde paredz pasauli, kurā supervaroņi ir dziļi kļūdainas slavenības ar slepeniem, nelietīgiem ieradumiem — kurā nevar uzticēties politiķa vai korporācijas teiktajam. un labajiem puišiem uzvara nav garantēta.
2021. gada labākais TV
Televīzija šogad piedāvāja atjautību, humoru, spītu un cerību. Šeit ir daži no svarīgākajiem notikumiem, ko atlasījuši The Times TV kritiķi:
- 'Iekšā': Uzrakstīts un uzņemts vienā telpā, Bo Bērnhema īpašā komēdija, kas tiek straumēta pakalpojumā Netflix, pievērš uzmanību interneta dzīvei pandēmijas vidū.
- 'Dikinsons': The Apple TV+ seriāls ir literāras supervarones izcelsmes stāsts kas ir nopietns par savu tēmu, taču nenopietns par sevi.
- 'Pēctecība': Stulbajā HBO drāmā par mediju miljardieru ģimeni būt bagātam vairs nav tā, kā agrāk.
- 'Pazemes dzelzceļš': Barija Dženkinsa Kolsona Vaitheda romāna pārveidojošā adaptācija ir pasakains, taču ļoti reāls .
Man viņš rūgti piebilda, ka man nav skaidrs, kāpēc cilvēki tiecas uz to.
The Boys smeļas iedvesmu no Gārta Enisa un Darika Robertsona komiksu sērija ar tādu pašu nosaukumu, neapoloģēti profāns atspēriens pret politiku pēc 11. septembra politiku un stāstīšanas standartiem, pārpildīts ar nerātniem vārdiem un kailiem ķermeņiem. (Eniss un Robertsons abi ir seriāla līdzproducenti.)
Ēriks Kripke, kurš izstrādāja The Boys televīzijai, sacīja, ka izejmateriāls, visticamāk, ir pārāk nežēlīgs, lai to tulkotu tieši uz ekrāna.
Taču Kripke, ilggadējās dēmonu medību drāmas Supernatural veidotājs, dalījās ar autoru nodomiem šokēt cilvēkus no pašapmierinātības ar supervaroņu komiksiem, viņš sacīja, un viņa mērķis bija līdzināties tādiem radošiem elkiem kā Rods Serlings un Kriss Kārters, izmantojot stāsta fantastiskos elementus, lai risinātu reālās pasaules problēmas.
Es sapratu, cik tā ir ideāla metafora tieši sekundei, kurā dzīvojam, viņš teica. Šai pasaulei, kurā tiek apvienots autoritārisms un slavenības, un fašisms tiek iepakots sociālajos medijos.
Tajā pašā laikā The Boys piedāvāja arī iespēju komentēt supervaroņu stāstu ārkārtējo izplatību filmās un televīzijā, vienlaikus atdaloties no žanra tradicionālās binārā labuma pret ļaunumu.
Skatieties, es uzaugu Spīlbergu paaudzē — esmu milzīgs eskeipisma cienītājs, sacīja Kripke. Bet mēs dzīvojam patiešām grūtā brīdī, un tas prasa zināmu pārbaudi un diskusiju.
Sērijā ir saglabāti daudzi varoņi un sižeta punkti no komiksu grāmatām, kas griežas ap Tieslietu līgai līdzīgu superkomandu ar nosaukumu Septiņi. Grupējums pēc izskata ir galants, bet praksē dziļi korumpēts, un to vada Homelander, brutāls, visvarens noziedzības cīnītājs, kurš valkā Amerikas karoga parauga apmetni.
Antonijs Stārs, kurš atveido Homelander, sacīja, ka viņa izrāde daļēji ir balstīta uz zvaigžņotajiem, džingoistiskajiem varoņiem, kas nodrošināja amerikāņu komiksu pamatus un kopš tā laika ir eksportēti visā pasaulē.
Lai gan viņš ir no Jaunzēlandes, Stārs sacīja: Mēs esam tik piesātināti, ka daudziem no mums tagad ir iebūvētas zināšanas par Supermenu un Kapteini Ameriku. Esmu pavadījis nedaudz laika Amerikā, tāpēc zinu, cik patriotiski ir jaukie amerikāņi. Vēl viens atskaites punkts viņa tēlam, Stārs sacīja, ir mūsu bezbailīgais biedrs Tramps, kurš ikdienā nāk klajā ar jaunu materiālu Homelander.
Plašāk runājot, Stārs teica, ka Homelander iemieso to, kas notiek, ja milzīgā vara tiek atdalīta no jebkādas integritātes sajūtas.
Es nedomāju, ka varonis to, ko viņš dara, uzskata par labu vai sliktu, sacīja Stārs. Viņš dara to, ko viņš uzskata par pareizu — pareizi, atbilstoši savām vēlmēm un vajadzībām. Tas ir apmēram viņa apziņas apjoms.
AttēlsKredīts...Panagiotis Pantazidis / Amazon Studios
Pretējā stūrī sēž zēni, tostarp veterāni komandas biedri Butcher un Mother's Milk (Lazs Alonso), fiziski uzlabotais bēglis Kimiko (Karena Fukuhara) un naivais jaunpienācējs Hjūijs Kempbels (Džeks Kveids), kura draudzeni nejauši nogalināja grupas dalībnieks. septiņi.
Lai gan katram no zēniem ir pamatots iemesls ienīst supervaroņus, viņu personīgās atriebības pamazām pārņem atriebības alkas pašu dēļ, un skatītāji tiek aicināti jautāt, cik ļoti viņiem vajadzētu identificēties ar šiem varoņiem un viņu izvēlēm.
Tā ir deja starp morāli un taisnīgumu, un dažreiz šai līnijai ir tendence izplūst, sacīja Alonso. Cik daudz personīgās morāles esat gatavs upurēt, lai panāktu taisnīgumu? Vai jūs esat daļa no zēniem, vai jūs esat daļa no supes?
Savā pirmajā sezonā , The Boys aplūkoja idejas par apspiešanu un brīvību, blakus bojājumiem un pēctraumatiskā stresa traucējumiem. Tajā bija iekļauta arī sižeta līnija, kas pielāgota no komiksiem, kurā Starlight tiek seksuāli uzbrukts vienam no viņas komandas biedriem uz Seven.
Erina Moriartija, kas spēlē Starlight, sacīja, ka šī sižeta līnija nebija iekļauta izmēģinājuma scenārijā, ko viņa saņēma, kad viņu pirmo reizi pieņēma darbā The Boys. Taču viņa uzskatīja, ka seriāls pret varoņa uzbrukumu izturas nopietni un atbildīgi.
Es zināju, ka, lai gan izrāde bija tumša komēdija un satīriska, tā nemaz netiks attēlota humoristiskā veidā, sacīja Moriartijs. Šai situācijai nevar pievienot vieglprātību.
Viņa sacīja, ka tikpat svarīgi bija tas, ka Starlight pieredze kļuva par iespēju The Boys smelties iedvesmu no sociālajām kustībām, piemēram, #MeToo un Time's Up, un parādīt, kā uzbrukumam bija ilgstošas sekas viņai un viņas pāridarītājam, kas turpinājās visu 1. sezonu un turpmāk. 2. sezona.
Viņas reakcija uz situāciju un turpmākie pasākumi ir vissvarīgākā, un viņai tajā ir sava loma, skaidroja Moriartijs. Viņa izsauc vainīgo. Viņa viņu atmasko. Šai sievietei galu galā ir atļauts sevi pilnvarot.
AttēlsKredīts...Jasper Savage/Amazon Studios
Kripke un viņa rakstīšanas personāls jau strādāja pie scenārijiem filmas The Boys 2. sezonai, kamēr 1. sezona tika filmēta 2018. gada vidū.
Kad viņi ieskatījās reālajā pasaulē, Kripke sacīja, ka notika tādas lietas kā ceļošanas aizliegums, draudi, ka karavānas nāks pāri robežai un mūs visus nogalinās. Tāpēc mēs vēlējāmies pastāstīt stāstu par balto nacionālismu, ksenofobiju un rasismu un to, kā spēcīgi cilvēki izmanto šīs lietas, lai veicinātu savas intereses.
Šajā sezonā šīs idejas tiek risinātas vistiešākajā veidā, ieviešot jaunu tēlu Stormfront (Aya Cash), supervarens demagogs, kurš kļūst par Septiņnieka biedru . Jaunās epizodes arī iedziļinās grupas attiecībās ar ēnu uzņēmumu Vought International, kas ir pietiekami spēcīgs konglomerāts, lai uzskatītu, ka Amerikas Savienoto Valstu valdība rada tikai neērtības.
Jaunā sezona, ja kas, ir vēl ciniskāka nekā 1. sezona bija par to, kā vara un slava darbojas Amerikā. Bet divus gadus pēc seriāla par pasauli, kurā šķietami trūkst drosmes vai cēluma, kur tikumīgie reti gūst virsroku un nelieši gandrīz nekad netiek sodīti par saviem nedarbiem (un ko Amazon jau ir atjaunojis uz trešo sezonu), ir vērts pajautāt, cik ilgāk šī attieksme var uzturēt The Boys, pirms tā var kļūt atbaidoša.
Savukārt Kripke nekautrējās atzīt seriāla cinismu un teica, ka viņš to ne vienmēr uzskata par nievājošu īpašību.
Viņš teica, ka izrāde patiešām ir par veselīgu autoritātes apšaubīšanu. Jums vajadzētu apšaubīt katru autoritāti. Jums vajadzētu apšaubīt katru slavenību. Jums vajadzētu apšaubīt katru uzņēmumu. Lūk, kā šī izrāde patiešām darbojas kā šī brīža metafora. Jo patiesība ir tāda, ka aiz slēgtām durvīm slavenības un politiķi ir ļoti, ļoti atšķirīgi no tiem, kas viņi ir kamerā.
AttēlsKredīts...Panagiotis Pantazidis / Amazon Studios
Filmas The Boys aktieri arī uztver tās skeptisko, mizantropisko sēriju un uzskata, ka tas ir labi piemērots šim laikam.
Ja es piedalītos izrādē, kurā man būtu jāizliekas, ka pasaule šobrīd nedeg, es īsti nezinu, kā es pret to justos, sacīja Kvids. Mums ir jārunā par lietām, kas mūs nomoka kā sabiedrību, jo, ja mēs to nedarām, tās tikai pasliktinās.
Taču izrādes dalībnieki un veidotājs arī iebilda, ka The Boys tā nebija tikai un vienīgi ciniska izrāde — tikpat svarīgi ir varoņi, kuriem izdodas savienoties un veidot jēgpilnas attiecības, neskatoties uz apkārtējo egoismu un nežēlību.
Šo noskaņojumu, pēc viņu domām, var atrast vairāku varoņu dinamikā, jo īpaši topošajā mīlas attiecībās starp potenciālajiem pretiniekiem Hjūiju un Starlight, kas aizsākās pirmajā sezonā un tiek sīkāk izpētīta jaunajās epizodēs.
Es vienmēr to uztvēru kā oāzi posta tuksnesī, par romantiku sacīja Kveids. Pasaulē, kas ir tik ārprātīga, jums ir jābūt ainām, kurās varat mazliet elpot.
Zēni kā zēni, protams, izrāde rada pēc iespējas vairāk šķēršļu, lai tās drosmīgākie varoņi nevarētu atrast patiesu laimi vienam ar otru. Bet, kā teica Kripke, ja viņi abi ir gatavi turpināt par to cīnīties, tad mums pārējiem varētu būt cerība.
Mans pasaules uzskats ir, jo cilvēciskāks un neaizsargātāks tu vari atzīties, jo varonīgāks un stiprāks tu esi, viņš teica. Manuprāt, varonība nerodas no iebrukuma, bet gan no klusiem, maziem žēlastības brīžiem starp cilvēkiem, kuri vienkārši cenšas atrast viens otru un izveidot ģimenes. Tā pasaule tiek izglābta.