Kādreiz tapušas 10 labākās Larsa fon Trīra filmas

Larss fon Trīrs ir nemierīgs filmu veidotājs - labā nozīmē. Viņš ļoti cenšas sniegt mums jaunu pieredzi katru reizi, kad mēs nopērkam biļeti viņa filmu skatīšanai. Viņa dziļā izpratne par cilvēka psihi apvienojumā ar tieksmi uz novatorisku filmu veidošanu ir tā, kas viņu ir padarījusi par tādu pasaules tūrē. Kad esat iepazīstināts ar viņa pasauli, jūs tiksiet piesaistīts visam mūžam. Šeit ir saraksts ar populārākajām Larsa fon Trīra filmām. Jūs varat noskatīties vairākas no šīm Larsa fon Trīra filmām vietnē Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

10. Visu boss (2006)

Uzticieties Larsam fon Treram, lai viņš ar katru savu filmu izdomātu kaut ko novatorisku. Šajā bija iesaistīta automatizēta kamera. Filma “Visu boss” izceļas kā vienīgais ražīgā režisora ​​mēģinājums plosīties ar pilnvērtīgu komēdiju - precīzāk - melnu komēdiju, un viņš pierādīja, ka pat lietotajā un ļaunprātīgi izmantotajā žanrā viņš var celt galdā kaut ko jaunu. komēdijas. Sižetā piedalās dāņu IT firmas īgns un noslēpumains īpašnieks, kurš gandrīz iekrīt viņa izraktā kapā, kad viņš nolemj to pārdot potenciālajam pircējam. Filma darbojas arī kā situācijas komēdija, izmantojot dāņu aktiera Jensa Albinusa nevainojamo gaidāmo laiku.

9. Eiropa (1991)

Filmai ir visas pūļa iepriecināšanas iespējas - amerikānisks, pēc Otrā pasaules kara Vācija un Pro Nazi femme fatale. Pievienojiet tam režisora ​​eksperimentu par melnā un baltā vizuālā materiāla apvienošanu ar krāsu uzbāzumiem un aizmugures projekcijas ekrānu izmantošanu, kas filmas skatīšanos padara par sirreālistisku pieredzi. Filma uzstādīja jaunus kritērijus vizuālo eksperimentu jomā uz ekrāna. Tas arī palīdzēja, ka, izņemot visu uzmanību piesaistošo vizuālo materiālu, filmai bija aizraujoša sižeta līnija un sirds un dvēsele, lai tā atbilstu sižetam tik raksturīgajam haosam. Tā ieguva trīs godalgas 1991. gada Kannu kinofestivālā, bet Palma d'Or zaudēja brāļu Koenu filmai Barton Fink, kas režisoru acīmredzami sarūgtināja.

8. Karaliste (1994)

Alright ‘The Kingdom’ faktiski ir 90. gadu sākuma minisērija, taču tā saņēma tik labvēlīgas atbildes gan no kritiķiem, gan no skatītājiem, ka diskusijā tā kļuva par sava veida identitāti filmas veidotājam. Seriāls ir izvietots Dānijas slimnīcas nodaļā, kur medicīnas personāls un pacienti piedzīvo satraucošus pārdabiskus notikumus. Sērija tiek atzīmēta un tikpat kritizēta par trauku mazgājamo mašīnu kora ar Dauna sindromu prezentāciju un sensacionālu medicīnisko stāvokli. Izrādes savairošanos papildināja arī aprēķinātā sēpijas tonēto krāsu shēmas izmantošana. Tas ilga divus krāšņus gadalaikus un pat iedvesmoja amerikāņu atdalīšanu, kas pazīstama kā ‘karaļvalsts slimnīca’. Tas ieņem lepnuma pozīciju sarakstā “1001 filmas, kas jums jāredz pirms nāves”.

7. Idioti (1998)

Apsveicams ir veids, kā Larss fon Trīrs saglabā labu līdzsvaru starp saistoša stāstījuma izklāstu un netradicionālu filmu veidošanas līdzekļu izmantošanu. Šeit viņš izmanto savu ideju, ti, “Dogme 95”, kuru viņš konceptualizēja kopā ar citu dāņu kinorežisoru Tomu Vinterbergu. Teorētiski un praksē Dogme 95 koncepcijas mērķis ir atgriezties pie dabiskā filmu veidošanas veida, kas nozīmē arī dažu mūsdienu ierīču atcelšanu, kas atvieglo dedzīgo filmu veidošanas darbu. Koncepcija strādāja par labu filmai, jo tā stāsta par vīriešiem un sievietēm, kuri atsakās no parastās dzīves un sociālās drošības, lai dzīvotu kā 'idioti', un vairāk nekā labprātīgi pārkāpj visus sociālās etiķetes noteikumus ceļā, kas galu galā noved pie viņu dzīves. iespējamā sabrukums. Tomēr tuvojas beigām, ka viņi nebija nemiernieki bez iemesla, un dažreiz cilvēks var palikt prātīgs tikai būdams nenormāls.

6. Nimfomānisks 1. un 2. sējums (2013)

Šis nav domāts vājdzirdīgajiem vai morāli iestrēgušajiem. Larss fon Trīrs šajā sauc pīķi par pīķi un mainīja veidu, kā seksa ainas tiek demonstrētas galvenajā kinoteātrī. Sekss nav tikai cilvēka vēlme viņa divdaļīgajā magnum opus, bet drīzāk līdzeklis, lai atmaskotu cilvēka psihi - tās spēku un galvenokārt vājās vietas. Pēc iznākšanas tas diezgan ilgu laiku dominēja filmu sarunu jomā. Ja jūs varat palūkoties tālāk par acīmredzamo titillation, tad filmā ir daudz ko novērtēt, un lietas, kas palika nepateiktas, visvairāk kavējas pēc tam, kad beidzas kredītpunkti.

5. Dogvils (2003)

Viņa fani visvairāk dalās par ‘Dogville’ kā pārliecinošā kinoteātra efektivitāti. Daži saka, ka tā ir izpostīta iespēja, bet daži to apzīmē kā avangarda darbu. Savukārt labi pārzinošie kino kritiķi vienprātīgi slavē filmu. Viena lieta ir pārliecināta, ka filma ir spēļu mainītājs. Viņa kameras izmēra meistardarbs lielā mērā paļaujas uz brechtiešu idejām un rīkiem, pārspiežot tā jēgu. Neskatoties uz to, ka dalībnieku pārvietošanās brīvība ir ierobežota, no viņu puses ir lielisks darbs - īpaši Nikola Kidmena - kā sieviete, kas slēpjas no mafijas mazā kalnainā pilsētā.

4. Dejotājs tumsā (2000)

Kā norāda nosaukums, šī ir Larsa fon Trīra tumšākā filma, bet savīti arī viņa visjautrākā. Tas stāsta par čehu imigrantu rūpnīcas strādnieku ar deģeneratīvu acu stāvokli, kas dzīvo kopā ar savu mazo dēlu, kurš arī cieš no tāda paša stāvokļa. Viņa vāca naudu, lai samaksātu par viņa acu operāciju, bet viņas tuvs draugs to nozog, un tad notiek traģēdija. Tā ir skaudra pasaka, kas velk pie sirds, kad jūs jūtaties par galvenā varoņa grūtībām, bet jūs esat tikpat bezpalīdzīgs kā viņa. Režisors atrod veidu, kā padarīt šo drūmo pasaku par sāpēm un bezcerību unikālu, iekļaujot klasisko Holivudas mūziklu elementus, lai parādītu kontrastu starp mūsu prieka vēlmēm un realitātes skarbumu. Filmas galvenais Bjorks tika atzīts par labāko aktrisi Eiropas kino balvās.

3. Melanholija (2011)

Kā jūs reaģētu, uzzinot, ka jūsu ļoti mīlētajai planētai Zeme ļoti drīz tuvojas beigas? Filma pēta četrus varoņus, kuri piedzīvo dažādas emocijas dienās pirms zemes iznīcināšanas. Ļoti smalki tas attiecas arī uz garīgās veselības jautājumu un to, kā depresija var likt cilvēkam uzvesties dīvainā un neparedzamā veidā, koncentrējoties uz saspringtajām attiecībām starp divām māsām. Šeit pasaules gals ir atspoguļojums tam, kas iet prātā cilvēkam, kurš ir pilnībā norobežots no apkārtējās vides. Filmas veidotājs pats ir atklājis, ka filma satur elementus no viņa personīgās dzīves un īsteno viņa pārliecību, ka depresīviem cilvēkiem katastrofu laikā ir tendence palikt mierīgiem. Filma ir ieguvusi kulta statusu fantastisko zinātniskās fantastikas filmu cienītāju vidū, un tā tiek atzīmēta arī ar satriecošo vizuālo izskatu un valdzinošo kinematogrāfiju.

2. Antikrists (2009)

Filmai ir ļoti Bībeles noskaņa ar acīmredzamu atsauci uz labo, ļauno, sātanu un dabas spēku. Kannu filmu tirgū pircējiem bija pieejamas divas filmas versijas - katoļu un protestantu. Tā ir pasaka par to, kā skumjas atšķirīgi ietekmē vīrieti un sievieti un kā dažreiz no tām ir gandrīz neiespējami atgūties. Daudzi kritiķi apsūdzēja filmu par atklāti misogynistisku, jo tā parāda, ka sieviete ir daudzu ļaunumu avots. Katram savs, bet tā nav viegli skatāma filma ar jebkādiem līdzekļiem. Ir grafiskas vardarbības ainas - spīdzināšana un dzimumorgānu kropļošana - un izteiktas seksa ainas.

1. Viļņu pārrāvums

Viļņu pārrāvums ir otrā filma viņa ‘Zelta sirds triloģijā’, un arī visas skatītāju sadaļas to uzskata par viņa labāko darbu līdz šim. Tā ir filma par upura spēku un mīlestības nesavtīgo dabu. Šajā spēcīgajā un aizkustinošajā kinoteātrī garīgums tiek parādīts kā sinonīms seksuālām vēlmēm. Režisors uzmanīgi darbojas, izveidojot saikni starp vēlmju piepildījumu un ķermeņa upurēšanu, kas to pavada, lai auditorija nepareizi interpretētu viņa nodomus parādīt seksu garīgā gaismā.