Nu, kam domātas filmas? Izklaide, vai ne? Stāsts, kas jūs dziļi aizkustina un aizved vietās, kur vēl nekad neesat bijis? Šī definīcija ir pārāk šaura, kad runa ir par filmām vai attiecībā uz jebkuru mākslas veidu. Mēs kā cilvēki esam spējīgi izjust dažādas emocijas. Mēs varam būt laimīgi, skumji, bailīgi, dusmīgi utt. Un tas, ko mēs parasti vēlamies, ir tas, ka mākslas darbs pieskaras mūsu emocijām. Bet vai tām vienmēr ir jābūt labajām emocijām, kas liek mums justies labāk par dzīvi, sevi un pasauli kopumā? Noteikti nē.
Runājot par mākslu, mēs vēlamies izbaudīt visas tās emocijas, kuras varbūt esam izbaudījušas vai nē. Mēs vēlamies nobīties, gribam mirt, gribam justies tagad , baidās un ir apkaunojoši, jo māksla vienmēr darbojas kā līdzeklis, caur kuru mēs varam veselīgi izjust visu savu emociju spektru. Ikviens bauda labu biedēšanu šad un tad filmā. Šausmu filma, kas patiešām liek mums justies bailēm, ir filma, kas ir izpildījusi savu mērķi. Ir dažas filmas, kas jūs patiesi izlec to priekšmeta, toņa vai uzņemšanas veida dēļ. Šīs filmas f *** ar mūsu drošības sajūtu un tādējādi unikālā veidā ietekmē mūsu sirdis un prātus. Paturot to visu prātā, mums ir izdevies jums izveidot šādas filmas. Šeit ir saraksts ar Netflix visvairāk izdomātajām filmām, kuras šobrīd ir pieejamas straumēšanai.
Tas ir viena no rāpojošākajām filmām, ko ražo Netflix, un patiešām daudzos veidos pārspēj robežu. Jessija un Džeralds ir pāris, kas nolemj kādu laiku pavadīt savā lauku mājā. Māja ir liela, un tuvumā nav neviena, kas atrodas pāris jūdzes. Džeraldam ir fantāzija par izvarošanu, kuru viņš vēlas apmierināt, un, lai arī sākotnēji nevēlas, Džesija piekrīt, ka viņu saslēdz roku dzelžos pie gultas stabiem. Bet, kad Džesijs joprojām ir saslēgts ar roku dzelžiem, pārim ir strīds, un satrauktajā stāvoklī Džeralds pēkšņi cieš no sirdslēkmes un nomirst. Tā kā Džesija joprojām ir piesieta gultas stabam, viņai nav iespēju atbrīvoties, un atslēga viņai nav pieejama.
Pēc kāda laika istabā ienāk suns, un, lai arī Džesija mēģina to atvairīt, suns nokož Džeralda rokas gabalu. Džesija lēnām aizmieg un secīgi mēs saprotam traumu, kuru viņa ir pārcietusi agrāk, un to, kā tā ietekmē visu, kas ar viņu notiek šobrīd. Filma ir intensīva, biedējoša, rāpojoša, un zibenīgā skatījumā tā sniedz mums dziļu ieskatu Jessie šausminošajā pagātnē. Pēc tam mēs redzam, kā visi viņas iekšējie dēmoni izpaužas filmā notiekošajās nākamajās daļās. ‘Džerarda spēle’ kritiķi ir atzinīgi novērtējuši par drosmīgo pieeju un Carla Gugino kā Jessie spēcīgo sniegumu.
Šis spāņu trilleris ir paveicis apbrīnojamu darbu, parādot, kā cilvēki būtībā ir miesīgi dzīvnieki, kuriem vienkārši vajadzīgs piemērots apstāklis, lai parādītu viņu pamata, dzīvniecisko dabu. Tas ir stāsts par cilvēku grupu, kas pēkšņi ir ieslodzīta bārā. Tomēr viņi nevar izkļūt, jo ikviens, kurš izkāpj no ēkas, tiek notriekts ar snaiperi.
Grupa lēnām saprot, ka viens no viņiem ir iemesls šim haosam, kurā viņi ir nonākuši. Viņi arī uzzina, ka viņi negribot ir pakļauti valdības operācijai. Tas iedarbina katru no iesprostotajiem vīriešiem un sievietēm, kuri sāk vainot viens otru un cīnīties savā starpā. Jautājums, vai kāds izdzīvos līdz beigām? Interesanti, ka šis cilvēku grupas sižets, kas ieslodzīts telpā, nespējot aizbēgt, ir slavens jēdziens, kura saknes meklējamas Orvela ‘1984’. Skatītāji, kuri vēlas noskatīties sirreālas filmas, var noskatīties Luisa Bunuela filmu “Iznīcinošais eņģelis” (1962), kura sižets ir līdzīgs pavisam citos apstākļos.
Raksta un režisora Stīvena Kostanski šī ir cita veida izdomāta filma. Šeit ražotājs izmanto īpašu biedēšanas veidu, kas pazīstams kā ķermeņa šausmas. Stāsts sākas, kad policists atrod uz ceļa rāpojošu puisi, ko sauc par Džeimsu, un nogādā viņu gandrīz pamestā slimnīcā ar dažiem darbiniekiem un diviem pacientiem, kurus sauc par Megiju un Klifu. Pēkšņi tiek atklāta medmāsa Beverlija, kas nogalina Klifu. Kad Beverlijs mēģina kaitēt policistam Danielam, viņš viņu nogalina. Bet Beverlija līķis pārvēršas par milzīgu radību ar daudziem taustekļiem, kas sāk uzbrukt visiem slimnīcas cilvēkiem. Kad Daniels iziet, lai izsauktu palīdzību, viņš sastopas ar kultu grupu, kas ir ģērbušies halātos un stāv ap slimnīcu.
Ar briesmām gan iekšpusē, gan ārpusē cilvēkiem nav kur iet. Filma izmanto daudz interesantu tropu, lai radītu baiļu sajūtu. Mēs baidāmies no tā, ko nezinām, un, ja tam nepieciešama fiziska izpausme, kuru mēs nevaram izskaidrot, bailes palielinās daudzkārt. Šis jēdziens par cilvēka morfēšanu citā radībā, kā rezultātā to uzlūko kā milzīgu draudu lietu dabiskajai kārtībai, tika plaši izmantots Franca Kafkas romānā “Metamorfoze”. Arī ķermeņa šausmu filmas, ko veidojuši tādi Deivids Kronenbergs, ļoti izmanto šo jēdzienu. Ja vēlaties izpētīt šo apakšžanru, varat apskatīt Kronenbergas ‘Videodrome’ (1983) un ‘The Fly’ (1986).
Šīs filmas režisors ir Na Hong-jin, kurš iepriekš vadīja slaveno filmu ar nosaukumu “The Chaser”. Stāsts ir koncentrēts ap nelielu Dienvidkorejas ciematu kalnos. Šajā mierīgajā vietā lietas pēc tam, kad ieradās a Japāņu svešinieks. Svešinieks nevienu nerunā, klusi dzīvo pats un, tiklīdz viņš ierodas, ciemats sāk izjust noslēpumainu slimību, kas izplatās pa tās iedzīvotājiem. Pirmkārt, viņi cieš no izsitumiem visā ķermenī, pēc tam viņi dusmojas, pirms beidzot nomirst.
Izmeklējot svešinieku, ciema iedzīvotāji atklāj, ka viņu aizdomas tiešām bija patiesas, jo japāņu mājās tiek atklātas daudzas cilvēku mantas, kuras cieta no šīs noslēpumainās slimības. Tomēr drīz ciema iedzīvotāji saprot, ka tas ir pakļauts lielākiem draudiem un ka svešais nav vienīgais cilvēks, par kuru viņiem vajadzētu uztraukties. Filma ir ieguvusi daudzas balvas par aktiermeistarību, kinematogrāfiju un režiju. Arī kritiķi to ir atzinīgi novērtējuši, un tam ir 99% vērtējums kategorijā Rotten Tomatoes.
Šī filma ir tikpat labi izveidota, cik tā kļūst! ‘Raw’ stāsta par divām māsām veterinārajā skolā. Pat viņu vecāki tur bija mācījušies, satikušies un iemīlējušies. Galvenā varone ir jaunākā māsa Justīne, kurai kā daļu no vecāka gadagājuma cilvēku rituāla tiek lūgts apēst neapstrādātu truša nieri. Pat māsa mudina to darīt. Tomēr Justīne ir veģetāriete un atsakās. Tas liek viņas māsai Aleksijai iebāzt mutē gaļu.
Kopš nākamā rīta Justīnei rodas dīvaina tieksme pēc gaļas, kaut ko tādu, ko viņa agrāk pat nebija nobaudījusi. Tagad viņa darīs visu, lai sagādātu jēlu gaļu. Kad māsas kādu dienu ir kopā, Aleksija kļūdas dēļ nogriež pirkstu, lai redzētu, kā māsa izbauda tās garšu. Pēc tam Justīnes garša mainās tikai uz cilvēka miesu. Kad māsas ierodas negadījuma vietā ar divām līķiem automašīnā, Justīne pat nevilcinās noķerties vienam no mirušajiem pasažieriem. Viņas alkas drīz rada problēmas citiem, bet Justīne ir gatava darīt visu, lai asinis tagad būtu. Šajā filmā ir dažas patiešām izcilas ainas, kas var no jums izkļūt pēc velna. Piemēram, vienā ainā Justīne izvelk matu kopu.
‘Rituāls’ ir viens no drausmīgākajiem un visdīvainākais filmas šobrīd tiek rādītas Netflix. Tas ir stāsts par draugu grupu, kas dodas pārgājienā Zviedrijā. Viņu taka šķērso dziļu mežu, kurā viņi ienāk, bet drīz saprot, ka šai vietai ir kaut kas nepatīkams, jo viņi pamana dažus simbolus, kas uzzīmēti uz koku stumbriem. Kad nakts pārnāk pār grupu, meža dīvainās un briesmīgās lietas sāk iezagties. Viņiem nav neviena, uz kuru izsaukt. Galu galā viņi sastopas ar briesmoni, kurš viņus vajā un plāno atņemt dzīvību. Šādā stāvoklī draugiem nav kur aizbēgt.
Filma ir diezgan intensīva, un doma par pazušanu džungļos, ko ieskauj draudīgas radības, pati par sevi ir rāpojoša. Filma varētu kalpot kā metafora tam, ka cilvēki ir sākuši iebrukt mežos, un tā ir tā pati svētnīca, kurā dzīvo daudzas radības. Tas varētu kalpot kā brīdinājums cilvēkiem turēties prom.
Šī ir viena no visvairāk fucked-up zinātniskās fantastikas filmas jebkad. Tas ir par vīrieti un bārmeni, kas satiekas bārā. Bārmenis ir uzņēmuma aģents, kas ceļo laikā, un klients ir transpersona, kas stāsta savu dzīvi. Stāsta gaitā mēs saprotam, ka abi ir saistīti ļoti īpašā veidā. Un tie ir savienoti caur kaut ko, kas pazīstams kā Priekšnoteikšanas paradokss. Tas ir milzīgs faktors ceļojumā laikā, jo tas var mainīt realitāti un nodarīt neatgriezeniskus zaudējumus laiktelpas kontinuumā. Filmas pēdējā daļa ir šokējoša auditorijai, jo tā ir pilnīgi neiedomājama un tikpat grūtsirdīga. Ceļojuma filmu faniem būs ātrs to skatīšanās. Abas galvenās lomas atveidotāji Ītans Hauks un Sāra Snuka savās lomās bija pamatīgi iespaidīgi.
Šī ir filma, kas gandrīz pilnībā tiek uzņemta mājas iekšienē, bet tomēr daudz spēj rotaļāties ar mūsu prātu. Tas ir par bijušo pāri, kas satiekas, kad bijusī sieva Edena un viņas jaunais vīrs Deivids rīko ballīti. Bijušo vīru sauc Vils, kurš tur atrodas kopā ar savu draudzeni. Bez četriem ir arī citi viesi. Jaunlaulātais pāris sāk runāt par jaunu garīgo grupu, kurai viņi pievienojušies, bet Vils domā, ka ar viņiem kaut kas nav kārtībā. Nakts gaitā kļūst skaidrs, ka pāris ir kulta pārstāvji, kuri uzskata, ka cilvēkiem būtu jāpiešķir mūžīga svētlaime, piešķirot viņiem nāvi ātrāk. Filmas noskaņojums tuvojas beigām no dramatiskas līdz šausminošai un vardarbīgai, un šī maiņa ir paveikta ļoti gludi. Turklāt tieši aktierspēle turēja filmu kopā - izrādes bija vienkārši satriecošas.
'Hostelis' ir tas, ko jūs sauktu par gorefestu. Tas sākas ar draugu grupu, kas izklaides nolūkos apmeklē Amsterdamu, bet drīz vien svešinieks ir pārliecināts, ka viņiem jāapmeklē hostelis Slovākijā, jo būs daudz prostitūtu, ar kurām viņi var izklaidēties. Izrādās, ka hostelis, kuru viņi apmeklē, ir pilnīgi ļauna un ellīga vieta. Drīz viņi tiek notverti, un viņu ķermenis tiek brutalizēts - dažas viņu ķermeņa daļas ir nogrieztas. Filma ir šausminoša tik daudzos līmeņos un ir ārkārtīgi grafiska.
Ļoti acīmredzams brīdinājums būtu, ka filma nemaz nav domāta vājprātīgajiem. Visā tajā valda ārkārtēja grafiska vardarbība. Interesanti, ka Kventins Tarantīno, sevi dēvējis par vardarbības cienītāju, ir viens no filmas izpildproducentiem. Filmas režisors ir neviens cits kā režisors / aktieris Eli Rots, kurš spēlēja ‘Lāča ebreju’ lomu Tarantino Otrā pasaules kara epopejā ‘ Bēdīgi slavenie mērgļi ‘(2009). Filma saņēma kritiķu vidējas vai pozitīvas atsauksmes.