'Slēgtā sala' ir viens no labākajiem psiholoģiskie trilleri izgatavoti šajā gadsimtā. Tas ir izveidots 50. gados un paliek uzticīgs filmas noir stilam, veidojot noslēpumu; ar ziņkārīgu vadošo detektīvu, kuru apvij viņa paša noslēpums, atklājas vienlaikus ar sižetu, biežus uzplaiksnījumus, kas izjauc stāstījuma plūsmu, ieilgušo femme fatale klātbūtni, atbalstītājus, kuri ir iegūti ar ziņkāri, nevis risinājumiem, un traģisku universālu notikumu pirms sižeta piešķir tumšu vai glum atmosfēru.
Prāta spēles, nezināmais, noslēpums, vērpšana padara ‘Shutter Island’ par absolūtu fanu iecienītāko. Tātad, mēs nolēmām rakt trillera filmas, kas ir līdzīgas Shutter Island un kuras ir mūsu ieteikumi. Varat straumēt dažas no šīm filmām, piemēram, Aizvara sala, izmantojot Netflix vai Amazon Prime vai Hulu.
Pēc psiholoģisko trilleru popularitātes vietējā vidē pēc filmas ‘Aizvaru sala’ pieaug, šeit ir vēl viens ignorēts trilleris tajā pašā žanrā. Kas zināja, ka mūsu blakus esošais zēns, Džeisons Betmens , jautrais, bumbulīgais Maikls Bluts no 'Arrestēta attīstība' varētu spēlēt tumšu lomu ar tik augstu pilnības pakāpi? Izcila filma, kas sākas kā stalkera tipa filma un lēnām iedziļinās tumšākās teritorijās. Robežas starp varoni un antagonistu ir neskaidras. Dāvana ļaus jums justies neomulīgi visā tās darbības laikā un gandrīz atbilstošām spēlēm ‘Gone Girl’ šoka faktora ziņā.
Eksāmeni tik un tā ir biedējoši, tad kāpēc gan tos nepadarīt šausmīgākus? ‘Eksāmens’ to dara, astoņi kandidāti, kas iekļauti korporatīvajā darbā, tiek ieslēgti telpā un viņiem tiek dots tests ar vienu jautājumu un ļoti dīvainām instrukcijām. Šis izcilais izslēgšanas stila trilleris, kas tika nominēts BAFTA, ir gandrīz virtuozs tā kameras leņķos un fokusā. Skatieties šo zemā budžeta pērli un nekad vairs neskatieties uz eksāmeniem tāpat.
Šī filma ir viena no labākajām slepkavību noslēpumiem, kādu esmu redzējis. Filma arī tiek uzskatīta par izcilu psiholoģisku trilleri. Smagi iedvesmoja Agata Kristi ‘S‘ Un tad tur nebija neviena ’, moteļa iesprostotos varoņus pa vienam nogalina slepkava. Pagrieziens ir neparedzams, bet pilnīgi ticams un atjautīgs. Skatieties šo vienu, lai iegūtu pilnīgu pieredzi. Tajā ir arī visu zvaigžņu sastāvs, kas sastāv no tādiem kā Džons Kusaks un ‘Goodfellas’ Rejs Liotta.
‘Iepriekšnoteikšana’ ir filma, kurā rotaļlietas ar sarežģītām fiziskām idejām, ieskaitot Ceļošana laikā , Laika cilpas, Nepārtrauktības, Paradoksi, jēdzieni, kas līdz šim gandrīz gadsimtu ir piesaistījuši fiziķu, matemātiķu, stāstnieku un filmu veidotāju iedomu. Iespējams, tas galu galā neapmierinoši atbildēs uz daudziem uzdotajiem jautājumiem, taču tas noteikti izvirza vienu vai divas uzacis ar kļūdainu ģēniju, kas slēpjas visa tā lielā idejā, idejā par mūžīgu karavīru, kurš ir brīvs no senču idejām. , dzimšana, nāve, ieņemšana un pats laiks: predestinācijas paradokss. Tiem, kam patīk domāt un dod priekšroku savām filmām ar domu barības pusi, šī filma ir patvērums starp mežu. Tiem, kas to nedara, tas vai nu uzspridzinās jūsu smadzenes, vai arī jūs to izdarīsit, kad tas beigsies.
Šis krēslas zonas stila trilleris ar spokainu skaņu celiņu ir lieliski uzrakstīta filma, kas izvēršas perfektā tempā. Šī filma ir grūti izsekojama, tāpēc atcerieties pievērst īpašu uzmanību detaļām. Filma ir ļoti Deivids Linčs - līdzīgi savā virzienā un kinematogrāfijā, un to izjūt sapņaini. Dziļi aizraujošs psiholoģisks trilleris, kas ir vērts katru jūsu laika minūti.
‘Saskaņotība’ , stāsts par astoņiem draugiem vakariņu laikā piedzīvo satraucošu realitātes loku notikumu ķēdi, būtībā balstās uz zinātnisku teoriju, kas tiek dēvēta par Šrēdingera kaķu teoriju. Šrēdingera kaķis ir domu eksperiments, ko dažkārt raksturo kā paradoksu, un to izstrādāja austriešu fiziķis Ervins Šrēdingers 1935. gadā. Vienkāršā izteiksmē tā ir iespēja vienlaikus pastāvēt vairākām vienlaicīgām realitātēm. Tā ir filma, kas darbojas gan kā a zinātniskā fantastika un kā lielisks psiholoģiskais trilleris .
Viss, par ko es saku vai esmu teicis ‘Sākums’ tas būs tikai vājš darbs, aprakstot filmas faniem šodien paredzēto pieminekli. Lai gan, es piekrītu, ka noteikti ir labāki psiholoģiskie trilleri vai prāta saliekšanas filmas tur es arī pieņemu, ka līdz ar to astoņus gadus maz filmu ir spējušas salīdzināt ar nepārspējamo lielā ekrāna pieredzi ‘Sākums’ sagādāja man. Kā jau teicu arī iepriekšējā rakstā, Nolans atradis veidu, kā apprecēties ar cerebrālo kino ar populārāko filmu, un viņu mīlas bērns, kas bija “Sākums”, izrādījās pārlieku liela kino skatītāju pieredze, it īpaši šeit, Indijā, kur status quo pēc laika šķita alkis viedā kino. kur Nolans izrādījās viņu glābējs.
Deivids Finčers ir vienīgais cits režisors šajā sarakstā, kuram ir ievērojama klātbūtne, izņemot Nolanu, vienkārši no viņu filmu skaita, kas līdzīgs ‘Shutter Island’, vai precīzāk, psiholoģiskiem trilleriem ar gumijas realitāti, kas ietilpst šajā sarakstā. ‘Spēle’ ir viena no iepriekšējām Finčera filmām, kas aizmirsta zem viņa citu veiksmīgāko filmu kaudzēm. Bet ‘Spēle’ pati par sevi ir nedaudz patīkams trilleris, vēl viena filma, kurā varonis zaudē izpratni par to, kas ir īsts un kas nē, lai arī šeit ‘nereālā’ daļa ir tāda pati spēle. Filmā ir daudz stingrāka „gumijas” realitātes definīcija, kurā nav redzējumu, parādību vai halucināciju, un vienīgā lieta, kas viņam nepieciešama, lai atrastu izeju, ir viņa brāļa sadistiska spēle (izcils Šons Pens pagarināts kamejs) viņu iestata. Lieki piebilst, ka lielāko daļu smagās celšanas veic Maikls Duglass pats, un viņš lieliski iemieso vientuļā pārtikušā baņķiera manieres. Es nesaukšu filmu par nenovērtētu tik daudz, cik tas tiek novērtēts salīdzinājumā ar citām Finčera filmām.
Ar pagriezienu, kas tagad ir ieguvis leģendāra statusu, 'Prestižais' ir viens liels filmas burvju triks, kas sevī ietver ķīlu, pagriezienu un “prestižu” labi darbotā, vizuāli patīkamā filmā, kas tiek veidota un veidota līdz pilnai un visu atklāj bezprecedenta notikumu crescendo. kas noteikti atņems elpu, kad viņi atklājas. Tās 20. gadsimta Londonas iestatījums ir nevainojams, un tas neredzami darbojas filmas labā, taču manuprāt, aizraujošākas un interesantākas ir filmas tēmas - vienreizēja un profesionāla sāncensība. Neskatoties uz to visu, burvju triku iestudēšana, viņu darbības noslēpumi un vienkāršās detaļas to izpildīšanas laikā pārsteidza mani kā skatītāju, papildinot manu atzinību par Nolana filmu, kas, manuprāt, kaut kā ir sakrauta veiksmīgāka un pūļa draudzīgāka Nolana vadībā grāvēji.
Plaši tiek uzskatīta par vienu no vissvarīgākajām jebkad uzņemtajām filmām, kas pasauli iepazīstināja ar spēku, kas bija Skorsēze, dodot mums vienu no Travisa Bikla laikmeta visvairāk satrauktajiem, maz ticams, tomēr dīvainajiem varoņiem, 'Taksometra šoferis' ir klasika visās nozīmēs. Filma seko viņam, kad viņš kļūst par taksometra vadītāju, lai tiktu galā ar bezmiegu, un vēro, kā viņu lēnām pārņem visi ārprāti apkārtējā pilsētā. Tas nav nekas cits kā izcils mēģinājums izprast cilvēka psihes daļu, kas pati par sevi izriet modrības formā, tā, kas domā par pacelšanos līdz mūsu laiku nepareizībai un tās atdošanu. Tieši tā ir dziļi iesakņojusies fantāzija, ar kuru ‘Taxi Driver’ rotaļājas ļoti efektīvi.
Kamēr šķiet, ka Kristofers Nolans ir viens no galvenajiem sarakstiem, kas sastāv no psiholoģiski prātu saliekošām filmām ar pagrieziena galiem, ‘Memento’ ir vieta, kur dzimis fenomens ar nosaukumu Nolans. Visas lietas par filmas sižetu, kurā iesaistīts vīrietis ar īstermiņa atmiņas zudumu, meklējot sievas slepkavas, jau ir plaši pazīstamas, taču viena lieta, kas man neapšaubāmi ir pievilcīga šīs filmas kvalitāte, ir tās nelineārais scenārijs. kas stāstījuma struktūras ziņā izaicināja visas nelinearitātes normas. Scenārijs, kas ir sadalīts divos dažādos secību komplektos, viens no tiem ir melnbalts, hronoloģiski pateikts, bet otrs - krāsains, bet apgrieztā hronoloģijā teikts, ka filmas beigās jātiekas kopīgā atklāsmē, manuprāt, ir pieskāriens nevaldāmam ģēnijam. Akadēmijas mājiens Jonathanam Nolanam jau bija dots.
Šī filma noteikti ierindojas starp neparedzamākajām jebkad uzņemtajām filmām. Filma liks apšaubīt sevi un domāšanas procesu katrā solī. Tā ir viena no tām filmām, kuru pilnībā vada tas, kas notiek fonā. Tās spožums slēpjas faktā, ka līdz kulminācijai nekad nevar zināt, kas īsti notiek. Pēdējā aina noteikti aizraus elpu. Ir svarīgi nodrošināt, ka jūs iesaistāties šajā filmā, pat neizlasot sižeta kopsavilkumu vai nenojaušot, kas tā ir, lai jūs to pilnībā aizrautu. Arī tas zvaigznes Toms Hārdijs ‘Doppelganger, Logans Māršals-Grīns. Man faktiski bija jāpārbauda, lai apstiprinātu, ka tas nav viņš. Divreiz.
Bailēm ir tik liela vara pār prātiem, ka tās var paralizēt, tāpat kā tarantula dara savu upuri. Denis Villeneuve ’S ‘Ieslodzītie’ efektīvi pēta bailes no nezināmā, morāles robežas un cilvēka sirdsapziņas dilemmas. Ļaujiet man jūs tūlīt brīdināt - tas ir satraucoši un liek jums nodrebēt līdz dzegām. Un jūs domājat, ja nu tas notiks ar mani?
‘EXistenZ’ ir viens savvaļas psihotropais ceļojums galvā, un tas viegli atzīmē visus kritērijus, kas nosaka Deivids Kronenbergs filmē, kas tas ir. Dabiski, ka filma ir tikpat nesaskaņa kā citas filmas, un tā ir piepildīta ar nelabumu, kas izraisa vizuālo izskatu un rupju organisko vielu, dažas no tām pat abstraktas. Tomēr tā joprojām ir vizuāli visžilbinošākā filma sarakstā, neraugoties uz to, izmantojot estētiskāko gumijas realitātes formu: videospēles! Virtuālās realitātes spēļu arēnā ir bijušas vairākas filmas, kurās kaut kas noiet greizi vai radītājam ir jāspēlē caur savu radīšanu, bet neviena tāda nav, un tas galvenokārt ir jāpateicas Kronenberga savītajam parakstu stilam. Tam ir arī pamatots, mazāk izstrādāts sociālais komentārs par cilvēka attiecībām ar tehnoloģijām, līdzīgs lielākajai daļai Kronenberga populāro darbu. Lai gan tas, iespējams, nav arī novecojis, es varu garantēt, ka jums būs kāda laika bumba, kad to pirmo reizi apskatīsit, ja vien jūs saglabājat atvērtu prātu.
“Videodroms” ir tikpat tumša satīra par masu mediju patēriņa paradumiem un tā ietekmi uz sabiedrību, jo tas ir šausminošs ceļojums Maksa Rena pazemojošajā psihē, kad viņš zaudē saikni ar realitāti, piedzīvojot halucinācijas, kas kļūst arvien vardarbīgākas, zarnu sagremošanas (burtiski) un vienkārši dīvaini pēc tam, kad tiek pakļauti videodroma kanāla audzēju izraisošajam signālam. Filmas pārskatīšana pat trīs gadu desmitus vēlāk var būt mokoša pieredze, un līdz ar to es nevēlos ietvert tikai tās šausminošās organiskās sekvences. Tas, ka tas ir izrādījies gandrīz pravietisks, attēlojot TV skatītāju auditoriju un masu patēriņa paradumus, ir šausmīgi biedējoši, kurp mēs varam nonākt. Apkopojot, ‘Videodrome’ ir dīvaini. Varbūt angļu valodā nav labāka, sarežģītāka termina, kas varētu apkopot filmas skatīšanās pieredzi.
Ļoti nepietiekami novērtēta filma! Konceptuāli filma var izklausīties nepiedienīga, bet kaut kā tās veidotāji spēja to lieliski izvilkt. Kad jums ir filma, kas jau pašā sākumā ir balstīta uz sarežģītu tēmu, aktiera darbs kļūst vēl grūtāks. Bet pateicoties Mets Deimons , viņš padara gan sevi, gan filmu par pilnīgi ticamu.
Vienīgais iemesls, kas man patika ‘Ienaidnieks’ nedaudz mazāk nekā man vajadzētu, ir tā beigas, kas manī sarūgtināja un kasīja galvu. Es arī atzīstu, ka visu tā ilgumu bija grūti pārdzīvot, jo filma nav pievilcīga vai ražošanas kvalitāte nenovēršama citos Villeneuve darbos, no kuriem “Ieslodzītie” vai ‘Ierašanās’ ir satriecoši piemēri. Tomēr visā savā haotiskajā krāšņumā ‘Enemy’ nokļūst galvā un paliek tur ilgi pēc kredītvēstures sasniegšanas. Noslēgums var nebūt tik prātīgs kā dažas citas filmas šajā sarakstā tikai tāpēc, ka tās nav izrunātas auditorijas priekšā, un diezgan daudz no tām paliek viņiem pašiem saprast. Bet, kad jūs to saņemat vai vismaz domājat, ka jūs to darāt, šis stāsts par vīrieša cīņu ar savu identitāti pārbauda daudz rūtiņu, kas padara ‘Shutter Island’ par lielisku filmu, it īpaši tās identiskajā psiholoģijas daļā. Filma atbilst nosaukuma kartītes parakstam “Haoss ir kārtība, kas vēl nav atšifrēta”.
‘Sadalījums’ lika man sagaidīt cerības, pateicoties tā sižetam, kas vienlaikus bija ģeniāls un psiholoģiski šausminošs. Vīrietis ar 23 izteikti atšķirīgām personībām? Tā bija ne tikai milzīga atbildība Džeimss Makavojs kā aktieris, kurš man vienmēr ir bijis izcils, tas bija arī augsto likmju piedāvājums Shyamalan, kurš pēc sava veida nesenajām filmām bija bijis sava veida kritējs. Par laimi, ‘Sadalīt’ pierādīja savu spēju visās frontēs un iezīmēja tik nepieciešamo un spējīgo atgriešanos, lai veidotos Šjamalans , kurš, šķiet, atrodas savā komforta zonā un vada psiholoģisku trilleri / šausmas. Makevojs šeit ir absolūti labākais, un neviena no viņa attēlotajām 23 personībām nav izdomāta vai kā vienkāršs triks, pat katrā no tām ir dziļums. Nemaz nerunājot par to, ka es absolūti dievināju Brūsa Vilisa tur esošo sīko kameju, darbos norādot uz kinematogrāfisku Visumu, un to apstiprināja paziņojums par “Glass”. Šis ir Šijamalana ceļojums pēc gadiem, viņš injicē darbā personisko patosu, un es nevaru gaidīt, kad ‘Glass’ aizvērs šo izcilo triloģiju.
‘Jēkaba kāpnes’ iejūtīgi attēlo PTSS kritumus, jo nesen atgriezies kara veterāns cīnās ar savu personīgo zaudējumu un skumjām, halucinācijām, drūmajām uzplaiksnījumiem un sazvērestības teorijām, kas ir tikai viņa paša apvalka satricinātais prāts. Pieaugot neiespējamībai, mūsu varonis Jēkabs arvien vairāk plosās starp realitāti un viņa redzējumiem vai realitātes uztveri, vienlaikus cenšoties saprast, kas bija atbildīgs par viņa pašreizējo stāvokli. Tā visos aspektos ir nenovērtēta filma, un tā vairāk jāuztver, vienkārši kā sarežģīts pētījums par cilvēka prātu, kurš piedzīvojis nepanesamas traumas, un to, kā šis stāsts tiek stāstīts ar nedabisku patosu par psiholoģiskais trilleris . Tim Robbins sniedz empātisku, tomēr pilnīgi ticamu sniegumu kā Džeikobs, kamēr Adrians Līns vada to pilnā sastāvā, bruņojoties ar dramatiskākām karbonādēm nekā aizraujošām.
Varonis ar nemierīgu prāta stāvokli. Pārbaudiet. Varonis vidē, kurā viņš aizvainojas. Pārbaudiet. Varonis, atbildot uz aizvainojumu, psiholoģiski izpauž pilnīgi jaunu identitāti. Pārbaudiet. Galvenais varonis cenšas saglabāt plaisu starp to, kas ir īsts un kas nav. Pārbaudiet. Neslēpts sociālais komentārs. Pārbaudiet. Lieliska, žanru nosakoša, paaudzes pakļauta filma. Pārbaudiet, pārbaudiet un pārbaudiet.
Jau no sākuma rāmja ‘The Machinist’ ir nepārprotama melanholijas izjūta un zināms svars, gan vizuāls, gan tematisks tam, kas parādās ekrānā. Pievienojot to, Kristians Beils ’Pārveidošanās par praktiski skeleta būtni, lai spēlētu cilvēku, kurš cieš no bezmiega, kad viņš sastopas arī ar savas pagātnes dēmoniem, un‘ Mašīnists ’var būt diezgan drūms pulkstenis. Lai arī beigas pasakā ienes diezgan lielu pagriezienu, tai nekad nav tādas noteiktas uzvaras izjūtas, kāda varētu būt daudzām citām šī saraksta filmām. Kā garastāvokļa un rakstura pētījums par dziļi kļūdainu indivīdu, kurš cīnās ar sava saprāta saglabāšanu un atklāj to, kas viņu vajā, ‘Mašīnists’ gūst vārtus, taču ir tālu no jūsu ierastā smadzeņu grāvēja. Tas ir drūms, un atmosfēra darbojas, sniedzot jums neaizmirstamu, tomēr prātīgu psiholoģisku trilleri.
‘Amerikas psiho’ ir stāsts par vēl vienu cilvēku, kurš vīlušies savā identitātē un kuru Kristians Beils spēlēja spokainā pilnībā un aukstā precizitātē, bet tā vietā šeit viņš cenšas sekot līdzi parādībai sikofantiskā sabiedrībā, kas ir iecienīta bagātības un klases idejā. Savā ziņā es atrodu daudz paralēļu starp ‘American Psycho’, ‘Shutter Island’ un pat 'Cīņu klubs' šajā jautājumā. Lai gan es atzīstu, ka man joprojām nav izdevies skaidri saprast filmas beigas, un neatkarīgi no tā, vai kāda no viņa izdarītajām slepkavībām vai dažas no tām ir bijušas patiesas vai nē, ir skaidrs, ka Patriks Batmens psiholoģiski atklāja sevī tumšāku pusi , ko veicina kaut kāda slēpta vēlme kā atbilde uz apkārtējo vidi, kurā viņš nonāk, lieliski iemiesojot to, kas ir tik skaists šajos psiholoģiski tumšajos trilleros, līdzīgi kā viena no abām iepriekšminētajām filmām.
Par to nav šaubu Darens Aronofskis un viņa darba kopums ir ļoti neskaidrs, taču, ja ir kaut kas tāds, kam uzticas pat naysayers, ir tas, ka viņa filmas atšķiras no jūsu parastās nedēļas nogales kinoteātra izbraukuma un ka tās var likt jums biežāk saskrāpēt galvu nekā jums patīk, tādējādi dalīšanās. Aronofsky savās filmās bieži ir darbojies ar šo plāno līniju, kur gandrīz visam ir saistīta melanholiska alegorija (piemērs: 'Strūklaka' ) līdz vietai, kur skatītājs var justies viņu pārņemts. Par laimi, ‘Melnajam gulbim’ tas daudzos veidos nav pieejams, tomēr tas ir tikpat meistarīgs un jūtas kā režisora līdz šim pilnīgākais darbs man. Natālija Portmane sniedz dziļi saistošus un spokainus izrādes kā balerīna, lieliski iemiesojot mākslinieces cīņu ar pārliecību viņas mākslā, un cik lielā mērā tā var likt viņiem iet uz šo pilnību. Ir tumšs, un halucinācijas ir Aronofsky paraksts. Ja esat redzējis kaut ko Aronofsky, kas pat patika no attāluma, nepalaidiet garām šo.
Viens no izcilākajiem mūsdienu trilleriem, šis Oskara ieguvējs ir apliecinājums tam, kādam jāizskatās pārliecinātam virzienam ar intriģējošu sižetu. Filmas galvenais spēks ir tās klusuma brīžos - un simbolikā ap tiem. Psiholoģisko noziegumu drāmas parasti balstās uz pārbaudīto formulu, taču šī filma faktiski paļaujas uz trauslo auditorijas psiholoģisko stāvokli, kas savukārt ir iemesls, kāpēc tā ir tik pārliecinoša.
Kešijs angļu valodā nozīmē slēpts, un, atklāti sakot, šai filmai nevarēja būt piemērotāks nosaukums Maikls Haneke spēlē ne tikai paslēpes ar saviem varoņiem, bet arī filmas auditoriju. Tīrā ģēnijā Haneke uzmanīgi izmanto nekustīgus kadrus, kur darbība ne vienmēr notiek ekrāna centrā - dažreiz tā var nenotikt vispār uz ekrāna. Viņš ļauj auditorijai patstāvīgi izdarīt secinājumus un vērtēt, sniedzot maz vai bez palīdzības dekonstruējot varoņus un viņu motīvus. Viens no izaicinošākajiem kino gabaliem, ko jūs jebkad redzēsiet.