18 visu laiku visvairāk domājošās filmas

Kino ir efektīvs līdzeklis māksliniekiem, lai paustu domas rosinošas idejas un ieaudzinātu emocijas savā auditorijā. Šajā ziņā tā ir vēl labvēlīgāka valodas forma nekā citas mākslas formas, piemēram, literatūra, mūzika vai glezniecība, jo tās visas apvieno. Atkal un atkal nāk filmas, kas ir vairāk nekā tikai populāra izklaide. Šīs filmas piedāvā tik dziļas idejas, ka tās kavējas skatītāja prātos, dažreiz vairākas dienas pēc tam, kad viņi to ir redzējuši. Šeit ir saraksts ar visvairāk domājošajām filmām, kādas jebkad ir uzņemtas. Jūs varat skatīties dažas no šīm labākajām, kaut arī provocējošajām filmām, izmantojot Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

18. Mulholland Drive (2001. gads)

Varbūt vairāk nekā jebkura cita filma šeit, skatīšanās pieredze Deivids Linčs Šedevrs man lika apšaubīt, ko es domāju par kino un daiļliteratūru kopumā. Tā ir sirreāla, satraucoša sapņu, fantāziju un saspiestu ambīciju izpēte. Linčs izmanto pašu veidlapu, lai manipulētu ar auditoriju, un pēc tam norāda, cik viegli to bija izdarīt - jo mēs gribējām, lai ar mums manipulē. Viņš izvirza cerības, kuras vai nu tiek pilnībā norautas, vai arī tiek pilnībā ignorētas. Filma dažreiz var būt smieklīga un biedējoša citiem, bet, vēl daudz neaizmirstamāk, to ir sāpīgi skatīties. Ir sāpīgi redzēt, kā Linčs norāda uz mums no ekrāna un saka tieši to, kas ir mūsu prāta aizmugurē. Tā ir filma, kas izmanto formālu tehniku, kā arī kultūras cerības, lai kaut ko pateiktu par to, kāpēc mēs vēlamies sēdēt tumsā un pāris stundas aizbēgt ekrānā. Tāpēc tas paliks manī uz visiem laikiem.

17. Taksometra vadītājs (1976)

Es tiešām nesaņēmu 'Taksometra šoferis' pirmo reizi to redzēju - domāju, ka tajā laikā biju pārāk jauna. Es zināju, ka visiem tas patīk un ka “Tu runā ar mani?” bija viens no visu laiku atpazīstamākajiem filmu citātiem. Tas noteikti bija vardarbīgs un pieaugušajiem, bet manas cerības netika piepildītas. Tātad, es atgriezos mazliet vecāks un mazliet pieredzējis dzīvē, un pēkšņi to ieraudzīju. Es to visu redzēju. Tas runāja tik dziļā līmenī - tik ļaunprātīgi reāls un tik neatgriezeniski sakarīgs -, ka pirmo reizi bija pārgājis pār manu galvu. Kad es atgriezos un atkal to redzēju, es jutu, ka tas ir paredzēts tikai man. Kādā dzīves posmā mēs visi jūtamies kā Trevis Bickle. Scorsese to zināja, Šraders to zināja un No Niro to zināju, tāpēc mums ir bezkompromisa, neapstrādāts un drudžains skatiens uz elli Ņujorkas virzienā.

16. Nav valsts veciem vīriešiem (2007)

Ilgu laiku Koenu brāļi ' “Nav valsts veciem vīriešiem” bija mana mīļākā filma. Tas ir ne tikai nobriedis režisors, meistarīgi rediģēts un perfekti uzņemts (to ģēnijs ir Roger Deakins), bet tas man arī uzdeva tēmas, ar kurām iepriekš nebiju saskāries. Tas man parādīja skarbu pasauli, kur sliktais puisis tiek pie naudas, labais puisis nomirst, nespējot aizsargāt savu sievu un likumu vīrietis aiziet, jo pasaule vairs nav tāda, kāda tā ir bijusi agrāk. Tas ir, pēc viņa teiktā. Pēc citu domām, pasaule vienmēr ir bijusi šāda - viņš to vienkārši nebija pieņēmis. Es iepriekš nebiju redzējis šo pasauli. Llewelyn Moss, Anton Chigurh un Sherriff Ed Tom Bell pasaule pilnībā uz galvas noveda to, ko es biju gaidījis no trillera. Tas mainīja to, kā es redzēju pasauli, un mainīja veidu, kā es redzēju filmas.

15. Trūmena izstāde (1998)

‘Trūmena šovs’ ir filma, kas ir tik filozofiski aizkustinoša, ka gandrīz liek aizmirst Džims Kerijs Galvenā komēdiskā reputācija. Kerijs atveido Trumena Burbanka lomu - cilvēku, kura visa dzīve ir bijusi televīzijas šovs masīvā studijā. Visi cilvēki, kurus viņš jebkad ir pazinis, bija nolīgti aktieri, un visas lietas, ar kurām viņš jebkad ir ticis cauri, tika rakstītas un pārraidītas miljoniem cilvēku visā pasaulē.

Šis intriģējošais sižets ir nosodoša satīra par arvien mehāniskāku un maigāku dzīvi, kuru vada cilvēki, bez jebkādas jēgpilnas mijiedarbības vai godīgām emocijām. Trūmans tikpat viegli varēja būt jebkurš strādājošs vīrietis ar 9–5 darbu, laulību bez pieķeršanās un māju ar korporatīviem produktiem, kas viņiem nav vajadzīgi. Lai gan beigās šķiet, ka ‘The Truman Show’ pietrūkst daudz asprātīgāk, tas tomēr liek domāt par sevi un to, cik ikdienišķa vai aizraujoša var būt jūsu dzīve. Viegli - viena no visvairāk domājošajām filmām, kāda jebkad uzņemta.

14. V par Vendetta (2005)

Seldom ir tik inteliģenta un politiska filma, kas ir tikpat aizraujoša darbība kā 'V priekš vendetas' dara. Vēl retāk ir tas, ka tas atstāj tik ilgstošu iespaidu uz mūsu smadzenēm. Iestatiet a distopijas Lielbritānijā, kuru pārvalda kafeskisks tirāns, “V for Vendetta” seko modram brīvības cīnītājam Gaja Foksa maskā, kad viņš plāno gāzt valdību ar jaunas meitenes Evejas palīdzību, kuru atveido Natālija Portmane . Filma ir tik izaicinoša un aizkustinoša, ka liek mums iesakņoties anarhijā un iznīcībā.

Tas rada tik drūmu priekšstatu par mūsu nākotni kā sabiedrību, par kuru esat spiesti domāt. Ar savu formulēto dialogu un saistošo sižetu ‘V for Vendetta’ liek mums lolot brīvības, kas mums patīk. ‘V for Vendetta’ darbojas daudzos līmeņos, kas vienā vai otrā veidā ietekmē gandrīz katru skatītāju. Šīs filmas uzmundrinošā darbība ar ēku ainām, kas eksplodē ar uguņošanu, padara to vēl neaizmirstamāku.

13. Laimes vajāšana (2006)

‘Laimes vajāšana’ , iespējams, ir viena no emocionāli satraucošākajām mūsdienu laiku filmām. Šī filma ir ļoti svarīga, lai to skatītos vismaz reizi. Tas seko pārdevēja Krisa Gārdnera ikdienas cīņām, jo ​​viņš ir spiests dzīvot uz ielas ar savu dēlu. Izmisis pēc pastāvīga darba ar labu atalgojumu, viņš sāk apmācīt biržas mākleri, vienlaikus smagi strādājot, lai vienlaikus pārdotu savas ierīces.

‘Laimes vajāšana’ ir grūtsirdīgs, tomēr uzmundrinoša filma, kas ir arī emocionāli blīva. Tas parāda upurus un grūtības, kuras tēvs pārcietīs, lai tikai uzlabotu sava bērna dzīvi. Pēc šīs filmas noskatīšanās cilvēks saprot, cik ikdienišķi un aizmirsti ir bijuši viņu vecāku cīņas. Šo filmu vēl vairāk biedējošu padara tas, ka tās pamatā ir patiesi daudzmiljonāra Kristofera Gardnera stāsts.

12. Cilvēks no zemes (2007)

‘Cilvēks no zemes’ ir reta parādība zinātniskās fantastikas filma kas nepaļaujas uz to, ka datorgrafika un specefekti ir pārliecinoši. Filma ir izvietota lielākoties vienas mājas telpā, kur zinātnieku grupa rīko atvadu ballīti savam profesoram Džonam Oldmanam. No šīs vienkāršās pieejas sižets kļūst arvien biezāks, līdz tas mūs pilnībā aizrauj un ir nobijies. Tiek atklāts, ka Džons Oldmans ir Cro-Magnan, 'alu cilvēks', kurš dzīvo gandrīz 14 000 gadus un mainījās līdz ar mainīgo laiku.

‘Cilvēks no zemes’ ir saistoša un provokatīva filma, kas prasa mūsu pilnīgu uzmanību un iesaista mūs savās idejās. Filma ļaus jums apšaubīt savu pārliecību par to, kas ir iespējams un kas ne. Tas, kā filma ar spriedzi un drāmu izkrāso savu stāstu, padara to īpaši domājošu. Tas jūsu domās kavējas tik pamanāmi, ka daudzi ir spiesti to atkal un atkal noskatīties.

11. Šindlera saraksts (1993)

Holokausts nacistiskajā Vācijā ir attēlots neskaitāmās filmās, taču maz no tām ir tikpat grūtsirdīgas kā Stīvens Spīlbergs ‘S’ Šindlera saraksts ’. Tas stāsta par okupētās Polijas uzņēmēju Oskaru Šindleru, kurš aizsargā savu ebreju darbaspēku no Nacisti . Nošāva melns un balts un ar izciliem priekšnesumiem Liams Nīsons un Ralfs Fjeness , šī filma atstāj jūs nomāktu un drūmu. Tiem, kas nav izauguši zem drūmas otrais pasaules karš , šīs filmas noskatīšanās var būt tikai minūte, lai saprastu šo drausmīgo laiku smagumu.

Skatīties ‘Schindler’s List’ ir kā iziet cauri ekstrēmu emociju kalniņiem. Filma parāda rūgti neapstrādātu un reālistisku ebreju necilvēcīgās dzīves nacistu vadībā, kas beidzas ar barbariskajām koncentrācijas nometnēm. Tas atstāj pastāvīgu zīmi saviem skatītājiem un atstāj viņus domāt. Tas, ka Oskars Šindlers un daudzās viņa glābtās dzīvības nav fiktīvi, padara šo filmu daudz aizraujošāku.

10. Tonijs Erdmans (2016)

‘Toni Erdmann’ ir vācu komēdijas filma un viena no labākajām filmām, kas iznākusi 2016. gadā. Tas ir obligāti jānoskatās tiem no mums, kuri uzskata, ka kino ir sabojājies no vecajiem labajiem laikiem. Filma seko daudzu gadu garumā aizņemtam liela uzņēmuma darbiniekam Inesam un viņas tēvam Vinfridam, kad viņš, spēlējot praktiskus jokus, mēģina ienest viņas ikdienas dzīvē satraukumu. Tā ir izcila satīra, kas ir sardoniska humora pilna tik izveicīga, ka nevari nedomāt par to, kā tā savienojas ar tavu pašu dzīvi.

Mēs esam pakāpeniski atstāti šķelšanās un neticībā, kad redzam, kā Vinfrieds iebrūk Ineses korporatīvajā dzīvesveidā, izvirzoties par viņas izpilddirektora dzīves treneri. Viņš uzvelk parūku un nepatiesus zobus, novedot viņu no vienas potenciāli apkaunojošas situācijas otrā, kad viņa ļoti cenšas dzīvot savu maigo korporatīvo dzīvi. Filmā ir daži mirkļi, kas ir tik brīnišķīgi izstrādāti, ka tos nav iespējams ilgi aizmirst. ‘Toni Erdmann’ ir viegli viena no pēdējā laika drosmīgākajām, apcerīgākajām un pārdomas rosinošākajām filmām.

9. Pazudis tulkojumā (2003)

Sofijas Kopolas izcilā komēdijas drāmas filma 'Pazudis tulkojumā' bieži tiek uzskatīts par viena no labākajām 2000. gadu filmām , un tas ir pareizi. Šī burvīgā un uzmundrinošā filma seko izbalējušam aktierim un melanholiskai jaunai sievietei, kad viņi savienojas Tokijā, piedzīvojot zemāko dzīves posmu. Viņi abi nodarbojas ar problemātiskām laulībām un pārdzīvo eksistenciālu krīzi. Viņi sāk darīt lietas kopā, izbaudot viens otra sabiedrību viņu kopējās grūtības dēļ. Spēja redzēt krīzi, kas ietekmē abus jauniešus Skārleta Johansone un vecāks Bils Marejs , mums ir daudz kas jāatgriež no filmas.

'Pazudis tulkojumā' ir īpaši izcils, pateicoties savai filozofiskuma kvalitātei bez sludināšanas un emocionāla rakstura un melodramatisma. Ar smalka humora mirkļiem, prātu plosošām spēlēm un izcilu kinematogrāfiju tas ļauj jums tik daudz domāt, ka tas prasa vairākus skatījumus. Turklāt filmas beigas ir īpaši dziļas - Bils Marejs dodas uz lidostu, iespējams, nekad vairs nevarēs redzēt Skārletu, tieši tad, kad viņi aizķeras ar asarām un Bils viņai kaut ko nočukst, ko mums nav atļauts dzirdēt. !

8. Savvaļā (2007)

Balstoties uz patieso stāstu par Kristoferu Makkandlessu, koledžas absolventu, kurš atstāja visu savu naudu un mantu, lai dzīvotu Aļaskas tuksnesī, ‘Into the Wild’ ļaus jums justies klaustrofobiski konkrētos pilsētas dzīves džungļos. Ar Emīls Hiršs spēlējot Kristofera lomu, filma seko viņa ceļojumam uz nepieradinātu un neparedzamu dzīvi, kurā ir daudz piedzīvojumu un interesantu cilvēku. Viņa filozofija atdzīvināt senākos cilvēka apstākļus padara intriģējošu pulksteni.

Lielākajai daļai cilvēku ir pastāvīga vēlme doties uz neapdzīvotām vietām un doties piedzīvojumos, taču diez vai kāds to tiešām dara. Viņiem, 'Savvaļā' ir vēl vairāk pārdomas izraisoša filma, jo tā iedvesmo dzīvot spontāni un pēc saviem noteikumiem. Arī galvenajās lomās Kristena Stjuarte , šī filma ir pelnījusi redzēt McCandless dzīves un tajā esošās filozofijas iedvesmojošo attēlojumu, kas ir lieliska viela pārdomām.

7. Pirms saulrieta (2004)

Otra režisora ​​filma Ričards Linklater ‘S Pirms triloģijas , ‘ Pirms saulrieta ‘Turpina Džesijas un Selīnas netipiskās attiecības ar īsām tikšanās reizēm un ilgām sarunām, šoreiz Parīzē. Šī filma ir ļoti smaga par inteliģentu dialogu, kas vienā vai otrā līmenī atstāj pēdas mūsu prātos. Sarunas ir tik dziļas, saturīgas un saistošas, ka, lai arī tās šķiet spontānas, mums šķiet, ka tās nav. Linklatera meistarīgais režija un prasmīgais ilgais laiks padara filmu “Pirms saulrieta” izcilu kā unikālu reālistisku filmu.

Varoņi pavada laiku kopā ar sāpīgu pacietību, kaut arī tajā ir tik milzīga pieķeršanās sajūta, ka tā dažkārt viņos izraisa uzliesmojumus. Viņi aust savu sarunu, cenšoties rast atbildes uz daudzajiem jautājumiem, kas nodarbina viņu prātu. Šī filma ir apsveicamas izmaiņas romantiskās drāmas žanrā, kuru nomāc sierīgi un pārlieku dramatiski garlaicīgi. Džesijas un Selīnas saistošā tikšanās Parīzē, protams, kādu brīdi piesaistīs jūsu iztēli arī pēc filmas beigām.

6. Plāna sarkanā līnija (1998)

Kaut arī katrs Terenss Maliks filma ir pelnījusi būt šajā sarakstā, ‘The Thin Red Line’ aizstāj pārējos tās šausminošā un ironiskā iestatījuma dēļ. Šī filma atrodas Otrā pasaules kara Gvadalankālas teātrī un pēc sabiedroto kampaņas, lai to atbrīvotu, šī filma pēta dažādas dziļas idejas, kas tradicionālajā kara filmā var šķist nevietā, bet tas diez vai ir tradicionāls bija filma . Lepojas ar masveida zvaigznēm Šons Pens , Džons Travolta un Džordžs Klūnijs , filma jūs iegremdē biedējošā vietā un liek tajā ieraudzīt skaistumu, atstājot dziļu domu par to, ko esat pieredzējis.

Tikai vienu reizi skatīties ‘The Thin Red Line’ ir gandrīz bezjēdzīgi, jo to ir vienkārši par daudz, lai gan tā centrālā ideja ir vienkārša - karš ir bezjēdzīgs. Filma sniedz cilvēka stāstījumu karam, tomēr tā ir neticama daudzās nozīmēs. Šī filma ir vērts noskatīties tikai aizraujošā Mallika kinematogrāfija. Tā ir viena no visvairāk atalgojošajām un domas rosinošajām kinematogrāfiskajām pieredzēm un reta, kas ilgst ilgāk par tās darbības laiku.

5. Zēnu vecums (2014)

‘Zēna vecums’ ir viens no unikālākajiem, sarežģītākajiem un revolucionārākajiem kino projektiem. Tas tika filmēts 12 gadu laikā ar tādu pašu sastāvu, efektīvi pārdomājot kinematogrāfisko reālismu. Režisors Rihards Linklaters seko Meisona dzīvei no agras bērnības līdz viņa ierašanās koledžā. Šajā ceļojumā mēs esam liecinieki viņa pilngadībai, kad viņš aug dažādu sarežģītu situāciju vidū vecāku šķiršanās dēļ. Pats priekšnoteikums ir emocionāls, un filma to pacieš ar savu pacietīgo un nevērtējošo attieksmi. Linklater atstāj paliekošu iespaidu ar zēnu, kas liek mums rūpīgi izpētīt sevi.

Šī filma piedāvā gandrīz visus scenārijus, kurus vidusmēra bērns var piedzīvot, pieaugot. Lai gan sākumā tas ir stāsts, kas raksturīgs Meisonam, filma, virzoties uz priekšu, vienmērīgi virzās uz vispārinājumu. Ir daži nežēlīgi godīgi un intensīvi brīži, kas būs pārāk patīkami. Ja ‘Boyhood’ jūsos nemaisa sajūtas un domas, dažas citas filmas to darīs.

4. Vēlmes spārni (1987)

Wim Wenders ir savs unikālais filmu veidošanas stils, un viņš ir uzņēmis dažas lieliskas filmas, piemēram, ‘Parīze, Teksasa’. Tomēr ‘Vēlmes spārni’ neapšaubāmi ir viņa visizcilākais un dziļākais darbs. Tas seko eņģelim, no kura paveras skats uz cilvēkiem Berlīnē, līdz viņš iemīlas trapeces māksliniekā un vēlas kļūt par cilvēku, lai viņu uzvarētu. Šī filma skar tik daudz mūsdienu cilvēka dzīves aspektu, ka katrs skatītājs no tās atņem kaut ko citu. Šīs filmas skatīšanās, ko tālāk stilizē skaistie kadri un kinematogrāfija, neapšaubāmi ir neaizmirstama pieredze.

‘Vēlmes spārni’ iedomājas, ka daudzi eņģeļi mūs sargā un mēs nekad neesam vieni, lai arī kā. Tos var redzēt tikai cilvēku bērni. Filma atkārtoti izsauc bērna nevainību, salīdzinot ar pieaugušā nopietni vārīto nopietnību. Tas ir gan melanholisks, gan iedvesmojošs, pragmatisks un fantastisks. Pēc redzēšanas ir grūti ilgi nedomāt par ‘Vēlmes spārniem’ un tā dziļumu. Ja ne tā filozofija, šī filma ir obligāti jāskatās tās veiklās un stilistiskās stāsta stāstīšanas metodes dēļ.

3. Mantot vēju (1960)

Ja visā šajā sarakstā skatāties tikai vienu filmu, skatieties ‘Mantot vēju’. Neapšaubāmi viens no izcilākajiem tiesas zāles drāmas lai kādreiz tiktu celuloze, šī filma ir saspringta, dramatiska un grūti pārspējama par tradicionālo filmu noteiktajiem kritērijiem. Stāsts seko gadījumam par skolotāju, kurš apsūdzēts par “noziegumu” par Darvina evolūcijas teorijas mācīšanu, jo tas ir pretrunā ar Bībeles priekšstatu par Dieva radīto pasauli. Šajā filmā ļoti efektīvi tiek pētīta mūžsenā cīņa starp zinātni un reliģiju, kas, iespējams, mudinās jūs pārskatīt savus uzskatus.

Ar šo lietu cīnās divi izcili juristi, tostarp viens, kuru spēlē izcilais Spensers Treisijs, un plašsaziņas līdzekļos tas kļūst ļoti satraukts. Cilvēku kaislības sasniedz drudža augstumu, kad viņi sāk masveida gājienus pret zinātnes lobiju. Bet filma nav tik viendimensionāla, kā šķiet, un tas ir vēl vairāk iemesls, kāpēc tā izraisa tik pārdomas. Fakts, ka tas ir melnbaltais, liek mums koncentrēties atsevišķi uz formulētajiem argumentiem, kas tiek pētīti filmā. ‘Mantot vēju’ ir viena no tām filmām, kas liek aizdomāties, kāpēc to iepriekš neredzējāt.

2. Plankumainā prāta mūžīgā saulīte (2004)

Ļoti reti tiek rādīta filma ar visu zvaigžņu dalībnieku Džimu Keriju Keita Vinsleta , Marks Ruffalo , Kirstena Dunsta un Eliju Vudu, lai paceltos virs populārajām izklaidēm. Tas ir arī reti sastopams a fantāzija zinātniskās fantastikas filma, lai pieskartos sirsnīgām tēmām un radītu lielisku drāmu. Bet ‘Nevainojamā prāta mūžīgā saulīte’ atzīmē abas šīs izvēles rūtiņas. Tas stāsta par pāri Džoelu un Klementīni, kuri nolemj veikt procedūras, lai pēc šķiršanās viens otru noņemtu no atmiņām. Tomēr prāta saliekšanas procedūras laikā Džoels saprot, ka viņš joprojām mīl Klementīnu, un cīnās par to, lai viņa prātā saglabātu daļu no viņas atmiņas. Šis hipnotiskais sižets veido šīs filmas centrālo pievilcību, un to vēl papildina brīnišķīga aktierspēle.

Šī filma var būt apgaismojoša un atstāt ievērojamu iespaidu uz jūsu prātu. Filma ir izstrādāta skaisti, un atmiņu secības ir īpaši ilgstošas. Tas ir blīvs ar labi attīstītiem varoņiem, kuriem katram ir savas dīvainības, kas veido nozīmīgu kopumu. Filmas pacilājošās beigas noteikti atstāj cerības uz mūsdienu cilvēku attiecībām. Jums tas var patikt vai mīlēt, taču jūs noteikti neaizmirsīsit ‘Mūžīgā bezprāta prāta mūžīgo gaismu’.

1. Debesu vārti (1978)

Errols Moriss ir viens no lielākajiem vārdiem dokumentālo filmu veidošanā, un ‘Debesu vārti’ ir lielākais vārds viņa filmogrāfijā. Tā virspusē šī ir filma par mājdzīvnieku kapsētu Kalifornijā, kas cieš no finanšu sabrukuma, no kurienes tika izrakti beigti mājdzīvnieki, lai tos pārvietotu. Bet, kā slavens kritiķis Rodžers Eberts atzīmēja, ka 'tas ir daudz vairāk nekā tikai mājdzīvnieku kapsētas'. Filma ir ļoti noslogota ar skumjām, dzēlīgumu, ironiju, vientulību, humoru un gandrīz visām pārējām domājamām cilvēka emocijām. Fakts, ka tā ir dokumentāla filma un katrs filmas cilvēks ir īsts cilvēks, kurš stāsta patiesu stāstu, padara to bezgalīgi efektīvu un rosinošu domāt. Tas atstās dziļi pārdomās un liks novērtēt cilvēci ar visām tās neskaitāmajām dīvainībām. Tas, kā Errols Moriss ir iemācījis mājdzīvnieku biznesa un mājdzīvnieku īpašnieku pasakas tik dziļā stāstījumā, ir pelnījis uzslavas.

Filma parāda to cilvēku intervijas, kuriem radās ideja izveidot mājdzīvnieku kapsētu, viņu konkurējošo atkritumu apsaimniekošanas nozari, kas rūpnīcā iznīcina beigtus dzīvniekus, gan viņu ģimenes, gan cilvēkus, kuriem pieder mājdzīvnieki, kuri tagad ir miruši. Visu šo cilvēku godīgās emocijas tiek izteiktas artikulēti ar viņu pašu vārdiem, un dažos brīžos tas ir tik izteiksmīgs, ka to gandrīz vai nav sāpīgi redzēt, redzot to uz filmas ekrāna. Viens šāds brīdis pienāk ‘Debesu vārtu’ beigās, kad dāma, kas zaudējusi savu mīluli, saka - „Tur ir tavs suns; jūsu suns ir miris. Bet kur ir lieta, kas lika tai kustēties? Tam vajadzēja būt kaut kam, vai ne? ' Ņemot vērā drūmo priekšmetu, šī filma ir dīvaina savā komēdijā, baudāmībā un pārdomās. Tas ir būtisks visu sinefīļu pulkstenis, un tas ir lieliski piemērots svētdienas pēcpusdienai, kad jums ir laiks to visu iemērc.