10 filmas, kuras jums jānoskatās, ja jums patīk ‘Mēness gaisma’

‘Mēness gaisma’ nav tikai filma; tas ir iedvesmas darbs. Berija Dženkinsa režijā ‘Mēness gaisma’ piedāvā trīs posmus Chiron Harris dzīvē - viņa jaunību, pusaudžu vecumu un agrīno pieaugušo dzīvi. Izpētot grūtības, ar kurām viņš saskaras ar savu seksualitāti un identitāti, tostarp fizisko un emocionālo vardarbību, kuru viņš pārdzīvo, pieaugot, filma ir patiess stāsts par seksualitāti, rasi un cilvēcību. Uzvarot balvu gammai, ‘Mēness gaismai’ ir bijusi milzīga kultūras ietekme.

Šajā sarakstā es esmu ņēmis vērā filmas, kas nodarbojas ar līdzīgām tēmām un mājieniem. Daži attēlo rases un kultūras sarežģījumus, bet citi attēlo seksualitātes tabu tēmas. Pateicoties tam, šeit ir saraksts ar filmām, kas ir līdzīgas Mēness gaismai un kuras ir mūsu ieteikumi. Dažas no šīm filmām, piemēram, Mēness gaisma, varat skatīties Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

10. Dāņu meitene (2015)

‘Dāņu meitene’ ir romantiska drāma, kas vēsta par Lili un Gerdas laulību un darbu, filmai virzoties uz Lili kā revolucionāro pionieri - vienu no pirmajiem zināmajiem dzimuma maiņas operācijas saņēmējiem. Kaut arī filma nav labākais darbs mākslas veidošanā, ņemot vērā vēsturisko notikumu neprecīzu attēlojumu, ‘The Danish Girl’ darbību nodrošina Edija Redmaina un Alīsijas Vikanderes izcilie priekšnesumi.

9. Mīlošs (2016)

Džefa Nikolsa režijā ‘Loving’ ir biogrāfiska romantiska drāma par Ričardu un Mildredu Lovingu - pāri, kuri 1960. gados Virdžīnijā tika arestēti par starprašu laulībām un uzsāka tiesisku cīņu, kas beigtos ar Augstākās tiesas vēsturisko 1967. gada lēmumu. Filma ir veidota, balstoties uz starprašu politiku un problēmām, kā arī Rutas Neggas un Džoela Edgertona spēcīgajām izrādēm.

8. Ziloņu cilvēks (1980)

Vēsturiska drāma “Ziloņu cilvēks” seko Džozefa Merrika, angļu Viktorijas laikmeta Anglijas vēsturē, kuram bija smagas sejas un ķermeņa deformācijas, un kurš pirmo reizi tika izstādīts friču izstādē kā titulētais “Ziloņu cilvēks”, un pēc tam devās uz dzīvoju Londonas slimnīcā pēc tam, kad viņš satika Dr Frederiku Trevsu un pēc tam kļuva plaši pazīstams Londonas sabiedrībā. Filma koncentrējas uz šķietami “ķēms” iekšējo jūtīgumu. Filmas režisors ir mīklainā Deivids Linčs, un tas satur viņa būtisko absurdu, kas vēsturisko drāmu pārveido par interesantu analītisku pētījumu.

7. Larss un īstā meitene (2007)

Apbedīta komerciālā stagnācijā, ‘Speķis un īstā meitene’ ir filma, kuras izpratnei vajadzīgs zināms laiks. Režisors Kreigs Žilspijs ‘Larss un īstā meitene’ seko titulētajam Larsam, kuru sacerējis Raiens Goslings, jauks, bet sociāli neērts jaunietis, kurš veido romantiskas, tomēr platoniskas attiecības ar „RealDoll”, vārdā Bianca. Filma saņēma diezgan kritiskus aplausus, un Goslinga sniegums tika īpaši slavēts.

6. Melanholijas zāles (2008)

Pats Berijs Dženkinss režijā ‘Medicīna melanholijai’ ir neatkarīga romantiska drāma, kas seko divu jaunu Sanfranciskāņu divdesmit četru stundu ilgām provizoriskām attiecībām, kas nodarbojas ar minoritātes problēmu ātri mainīgajā pilsētā. Filma satur skaistu un spēcīgu klusumu. Pateicoties abu aktieru maigi skaistajām izrādēm un saprotamajam stāstam, mākslinieciskā rediģēšanas un kinematogrāfiskā izmantošana padara kinoizrādi tik lielisku pulksteni.

5. Zēnu vecums (2014)

‘Boyhood’ ir filma, kas veidota no pacietības, precizitātes un līdzcietības. Režisora ​​Riharda Linklatera vadītais “Boyhood” ir neatkarīga pilngadības dramaturģija, kas hronizē Meisona Evansa jaunākā bērnību un pusaudžu vecumu, kuru esloja Ellara Koltrane vecumā no sešiem līdz astoņpadsmit gadiem, kad viņš aug Teksasā kopā ar šķirtajiem vecākiem, ko sacerējusi Patrīcija. Arkete un Ītans Hokis un viņa māsa, kuru eseja Lorelei Linklater. Filma, ņemot vērā tās ieilgušo filmas veidošanas procesu, spēj ar veiklību attēlot dzīves sīkākās nianses. Pakāpeniski attīstoties sakarīgajam scenārijam un katra varoņa zemes izaugsmei, ‘Boyhood’ ir skaista dzīvesstāsts.

4. Zilā krāsa ir siltākā (2013)

Saņemot diezgan strīdus par neapstrādātu seksualitātes attēlojumu, ‘Zilā krāsa ir siltākā krāsa’ ir pārdrošs, tomēr skaists mākslas darbs. Režisors Tunisijas un Francijas kinorežisors Abdellatifs Kechiche. Pieaugušā LGBT romantiskā drāma risinās ap Adèle, kuru eseja ir franču pusaudzis Adèle Exarchopoulos, kurš atklāj iekšēju vēlmi un pēkšņu dzimumtieksmes vēlmi, kad tiekas ar zilās sievietes Emmu. matains topošais gleznotājs, kuru eseja Léa Seydoux. Filma hronizē viņu attiecības no Adeles vidusskolas gadiem līdz agrīnai pieaugušo dzīvei un skolas skolotājas karjerai. Filma, kas saņēmusi prestižo Zelta palmas zaru no, ir liriski uzkrītoša tabu tēma. Ar spēcīgu sniegumu un nevilcīgu skatienu uz bieži strīdīgo LGBT kopienu ‘Zilā krāsa ir siltākā krāsa’ ir obligāti jāskatās visiem sinefīļiem.

3. Aitu slepkava (1977)

Čārlza Bērneta režijā “Aitu slepkava” ir stāsts par Stenu, kautuves darbiniekam ir jāaptur savas emocijas, lai turpinātu strādāt darbu, kuru viņš uzskata par riebīgu, un tad viņš atklāj, ka viņam ir maz jūtīguma pret ģimeni, kuras atbalstīšanai tik smagi strādā. . Ieskats pilsētas afroamerikāņu kultūrā Losandželosas Vatsa rajonā ‘Killer of Sheep’ ir bijis iecienīts filmu mīļotāju vidū. Ar sakarīgu scenāriju un stingru virzienu drāmas filma guva kritiskus panākumus.

2. Zvani man ar savu vārdu (2017)

Sadarbojoties ar scenāristu Džeimsu Ivory, šis itāļu režisors uzņēma filmu, kas iestrēdzis attīstības ellē, un izveidoja vienu no 2017. gada labākajām filmām. Kamēr Luka Gvadanino joprojām ir negatavs konkursants šajā jomā, šis romantiskais pilngadības dramatiskais fiksi noteikti ir nav neattīstītas filmu veidošanas ideoloģijas produkts.

“Zvani man pēc sava vārda”, kas atrodas 1983. gadā Ziemeļitālijā, ir stāsts par septiņpadsmit gadus veco Elio, kuru Olivers aizrāvis, sāk embriju seksualitātes attiecības. Režisors izcili iepludināja Timotejas Halametas un Armijas Hammeras talantus un izdaiļoja jutekliskā izsmalcinātības auru. Gvadanjoino poētiskā ilustrācija izpelnījās bagātīgas uzslavas un atzinības. Filma saņēma desmit minūšu ilgu stāvēšanu Ņujorkas kinofestivālā, kas laboja rekordus par garāko filmu festivāla vēsturē.

1. Mančestra pie jūras (2016)

Ir filmas, kuras jūs mīlat. Tad ir filmas, kuras jūs nekad neaizmirstat. ‘Mančestra pie jūras’ noteikti ir viena no retajām filmām, kas paliek pie jums visu mūžu. Papildus plūstošai stāstīšanai filmā tik pārsteidzoši ir tas, kā tā izdodas likt jums smieties un raudāt vienlaikus - bieži vien tajās pašās ainās. Režisors Kenets Logans ir uzņēmis traģēdijas skartās ģimenes ikdienas mirkļus un radījis unikālu mākslas darbu, kas ir bagātīgi niansēts, humāns un humoristisks.

Režisors Kenets Lonergans “Mančestra pie jūras” seko stāstam par nomākto tēvoci, kuram pēc zēna tēva nāves tiek lūgts rūpēties par pusaudža brāļadēlu. Filma mūs aizrauj ar ikdienišķu, tomēr asaru raustošu skatienu uz cilvēciskām attiecībām un grūtībām. Ar Akadēmijas balvu ieguvušā Keisija Afleka izrādi filma rezonē ar spēcīgām emocijām, ko apņem sakarīgs scenārijs un artikulēts virziens.