‘Mēness gaisma’, paskaidrots

“Mēness gaismā melni zēni izskatās zili . ” Kad kāds izveidos 21. gadsimta izcilāko filmu sarakstu, ‘Moonlight’ būs garantēts ieraksts. Berija Dženkinsa izteiksmīgā drāma stāsta par jaunu, jūtīgu afroamerikāņu zēnu Šironu, kurš uzmundrinošā odisejā atklāj savu seksuālo orientāciju. 21. gadsimtā nav daudz filmu, kas labāk par ‘Mēness gaismu’ stāstījuma struktūras un skaņas un kameras kustību laulības ziņā. Augsti novērtētais kinoizrāde arī ieguva Amerikas Kinoakadēmijas balvu kā labākā filma salīdzinājumā ar daudzu iecienīto filmu “La La Land”.

‘Mēness gaisma’ ir izplatīta trīs atšķirīgos Chiron dzīves periodos: agrīnā vecumā, pusaudža gados un pieaugušā vecumā. Filmas “Mēness gaisma” rakstnieks un režisors Berijs Dženkinss pēta smalko pārveidošanos un izmaiņas uzvedībā, ko Kirons pārdzīvo mainīgo kultūru un sabiedrības mājienu fona apstākļos. Sadalot savu pārpilno stāstu trīs fragmentos, Dženkinsam izdodas stāstīt Širona dzīvi cilvēkiem pieejamā veidā.

Dzīve ir augošs process. Dzīves laikā notiek cauri skaitāmām pārmaiņu fāzēm. Jūs nevarat būt viens un tas pats cilvēks divos dažādos dzīves mirkļos. Lai sasniegtu šo nepilnību mūsu veselīgajās personībās, ‘Mēness gaisma’ izmanto trīs dažādas nokrāsas Širona personībai. Dženkinss glezno Širona varoni, parādot trīs sarežģītus viņa dzīves posmus: trauslumu, mainīgumu un sajukumu. Trīs daļas ir iezīmētas ar atšķirīgu perspektīvu uz Širona dzīvi, tomēr saglabājot pamatā esošo iekšējo krīzi, kas viņu saista atklāti haotiskajā pasaulē. Regresīvas emocijas tiek izteiktas līdzīgi romantizētiem dzejnieka vārdiem vai maigam, pārliecinātam mākslinieka gājienam. Dženkinss izmanto ķermeņa valodu un uzmundrinošu kameru kustību, lai panāktu atstumtības un vientulības izjūtu Širona dzīvē. Chiron sazinās ar skatītāju, nevis bieži ar vārdiem, bet izmantojot šo ķermeņa un prāta intertekstualitāti. Viņa intraverto dabu zināmā mērā atdarina Dženkinsa stāstījuma stils, lietpratīgi izmantojot iegremdējošu skaņu un elpu aizraujošus attēlus.

Dženkina ‘Moonlight’ pēc auguma un gara ir līdzīgs Linklatera ‘Boyhood’, kas tika izlaists dažus gadus iepriekš. Pāreja no zēnu vecuma uz pieaugušo vecumu, kaut arī tā tiek parādīta abās filmās, ļoti atšķiras pēc formas. Varoņu perspektīvas un to sociālkulturālās ēnas ir atšķirīgas, tāpēc stāstīšanas ziņā viens no tiem ir vairāk vadīts pēc rakstura. Kaut arī filmai “Boyhood” ir ļoti noderīgs tās čempions un Linklatera apcerīgais raksts, “Moonlight” savu spēku iegūst Dženkinsa izpratne par afroamerikāņu kopienu un viņa efektīvais vientulības apsvērums, nevis apgalvot, ka “Moonlight” uzstāšanās ir jebkura. mazāk zemapziņas. Cilvēcisko emociju vizuālais attēlojums ir ‘Mēnessgaismas’ izcilākā vieta, kas ļauj Dženkinsam paveikt tehnisku apvērsumu, kas ir reti sasniegums mūsdienu filmu veidošanā. Šis ekspertu stāstu pamatelementu salikums skatītāju pārņem valdošo jūtu virpulī, kas mūs tuvina pašas Širona cīņai ar pasauli.

Kopsavilkums

Filmas sižets seko Chiron, introverta melnā kazlēna, kurš cīnās ar savu vietu dzīvē un sabiedrībā, dzīvi. Filma ir sadalīta trīs segmentos, no kuriem katrs skar trīs dažādus Širona dzīves posmus. Dažādi aktieri katrā posmā atdzīvina Chiron raksturu, pamatojot fantāzēšanu pēc iespējas tuvāk realitātei un cilvēciski.

i. Maz

Mazais, niecīgais apzīmējums Chiron ir samazināts līdz viņa kautrīgajam augumam, parasti viņš atrodas kā vēršu mērķis. Viņš bieži kļūst par rekvizītu citu bērnu atpūtas idejā un nolaižas izolācijā. Vienā no ikdienas rutīnām viņu pamana narkotiku tirgotājs Huans, kurš dodas viņu pārbaudīt un mierināt. Aizvedis viņu pie draudzenes, Huans spēj panākt, lai Širons atklāj savu apkārtni, tādējādi izveidojot draudzības un uzticības saikni ar viņu. Kad viņi nonāk viņa mājā, Huans ir pārsteigts un pārsteigts, atklājot, ka Širona māte ir viena no viņa klientiem. Viņš saskaras ar viņas vecāku stilu, balstoties uz viņu, lai mainītu dzīvesveidu. Tā vietā Paula pagriež viņam galdus un apsūdz viņu visa procesa atvieglošanā un sakot, ka Huans ir vislielākā vilšanās Širona dzīvē. Satraukta Paula kliedz uz melodiju nesaistošo Šironu, kurš tik tikko reģistrē visu epizodi.

Nākamajā dienā Širons dodas apciemot Huanu un vaicā par ‘pediņa’ nozīmi, ko viņu bieži sauc vienaudži. Huans nomierina savas bailes un saka, ka tas ir vārds “cilvēki izmanto, lai nodarītu pāri gejiem”. Sirdi plosošajā ainā, tūlīt pēc tam, kad viņi ir savienojušies ārpus sociālo pienākumu vieglprātībām, Širons nenojauš, vaicā, vai Huans ir tas, kurš piegādā mātei narkotikas. Huans apkaunojumā karājas ar galvu, kad no sirds sāpošais Kirons pamet asaras.

ii. Širons

Šis, iespējams, ir visspēcīgāk uzlādētais un visjaukākais Širona dzīves segments, tāpat kā jebkuram citam cilvēkam uz zemes. Pusaudža vecums ir posms, kas patiešām veido mūsu identitāti un padara mūs par tādiem, kādi esam. Tas ir gandrīz kā pamats dzīves celtnei. Bērnībā Širons paliek intraverts, reti ar suverēnu nodomu mijiedarbojoties ar apkārtējo pasauli. Apmācītie cilvēki tagad kļūst par Chiron ikdienas sastāvdaļu, bieži piespiežot viņu piedalīties šenanigānos. Tirels, grupas līderis, bieži viņu terorizē, nododot citus puišus viņa darbībai.

Širona attiecības ar Paulu ir vēl vairāk pasliktinājušās, lai gan Širona ar viņu izturas nobriedušāk. Tagad viņa ir sākusi prostitūtēt savu ķermeni, lai atbalstītu viņas atkarību, un bieži nozog naudu no Kironas, kuru Terēze viņam aizdod. Viņš joprojām apmeklē Terēzi, kura kopš Huana nāves ir bijusi viena. Sapņiem līdzīgā secībā viņš iztēlojas Kevinu, vienu no labākajiem draugiem, dzimumattiecībās ar draugu Terēzas pagalmā. Viņš turpina pavadīt nakti divatā ar Kevu, apspriežot viņa vissliktākās bailes un ambīcijas. Abi apzinās pieķeršanos, kas viņiem ir viens pret otru, un iesaistās kaislīgā skūpstā, kam seko vēl viena kaislība. Nākamās dienas skolā Tyrels piespiež Kevinu iesist Šironu, cenšoties viņu aizsmidzināt. Kevs negribīgi turpina to darīt, sitot viņu mugurā un zilā krāsā, līdz viņš noģībst. Pēc tam, kad viņš neatklāja zēnu vārdus, kuri viņam uzbruka, Chiron nākamajā dienā ļaunprātīgi uzbrūk Tyrellam klasē un uzmanīgi skatās uz Kevinu, kad viņu pavada policija.

iii. Melns

Pieaugušais izturas pret Kironu tikpat vienaldzīgi kā pret citiem viņa dzīves posmiem. Viņš nodarbojas ar narkotiku lietošanu Atlantā, gandrīz atdarinot Huanu jau no filmas sākuma. Viņa māte Paula bieži kontaktējas ar viņu no rehabilitācijas centra, kurā viņš tagad atrodas. Neskatoties uz to, ka kontaktā ar māti ir maz, viņš turpina viņu apmeklēt un atzīst, ka nožēlo, ka viņam nav empātijas. Abiem ir kopīgs emocionāls brīdis, iespējams, vienīgais īstais jūtu plankums, kas viņiem ir radies viens otram gadu gaitā un atsevišķi. Chiron saņem tālruņa zvanu no vecā skolas biedra Kevina, kurš aicina viņu uz ēdnīcu, kurā viņš strādā. Pēkšņais zvans no zilās puses šokē Chiron, kurš turpina viņu satikt.

Atkalapvienošanās lielākoties norit veiksmīgi; Kevins atklāj, ka ir tēvs bērnam, kurš viņam bija kopā ar bijušo draudzeni, un, neraugoties uz to, ka viņš vēlējās būt, viņš ir apmierināts ar dzīvi. Širona klusēšanu, kad Kevins viņu pārbauda par savu dzīvi, aizpilda dziesma, kas Kevinam atgādināja par viņu. Chiron beidzot atveras un atzīstas Kevinam, ka pēc nakts pludmalē viņš nav bijis tuvu nevienam citam, izņemot viņu. Abi apskauj un kameras panes jaunam Šironam, mēness gaismā, zilā kā skaidrās debesīs, pludmalē, skatoties uz mums.

Mēness gaisma un vēsma

Divi spilgtākie katartiskie motīvi, kurus Dženkinss izmanto savā filmā, ir okeāna brīze un mēness gaisma. Abi elementi bieži parādās uz ekrāna, kad Šironam patiešām patīk ar to, kas viņš patiesībā ir. Pludmale kļūst gandrīz kā drošs patvērums Chiron, vieta, kur viņš ir viens ar savām domām, vieta, kas nediskriminē un aptver viņa trūkumus un nepilnības; vieta, kur viņš ir mierā. Kopš viņa pirmās pieredzes ar Huanu līdz viņa īpašajai naktij ar Kevinu brīze, kas acīmredzami tiek pastiprināta, lai sasniegtu vēlamos efektus, simbolizē mierīgumu un rāmumu, pēc kā mēs visi ilgojamies dzīvē. Tas palēnina procesu, ļaujot skatītājam elpot un lolot Chiron gandarījumu.

Mēness gaisma, iespējams, ir vissvarīgākais Chiron vientulības simbols un ilgas būt viņa dabiskajam es. Filma ir iedvesmojusies no Tarell McArney lugas “Moonlight, Black Boys look Blue”. Filmā nav daudz gadījumu, kad mēs patiesībā redzam Šironu mēness gaismā, kas jo īpaši aizliedz pēdējo ainu, taču būtība, ko tas nozīmē, iezīmējas kā ēna. Mēness gaisma stāstā iegūst nozīmi caur Huana bērnības stāstu par tikšanos ar sievieti, kura deva šo slaveno citātu.

Cīņa ar vīrišķību

Viena no pamatā esošajām cīņām, kurai Jenkins pievērš uzmanību, izņemot acīmredzamo kultūru un laika periodu sadursmi, ir Širona uzticība sabiedrībai un tās gaidām. Katrā dzīves posmā Kirons pārdzīvo milzīgas ciešanas no apkārtējo cilvēku rokām. Viņa neatbilstošā dzimumorientācija izliekas kā sāpošs īkšķis, bieži vien pievēršot uzacis un nepatīkamas piezīmes. Viņš ir ieslodzīts sabiedrības gaidās par vīrišķību, kas turpinās pat tad, kad viņš jūtas kā „vēss un gluds” kā Huans. Dženkinss šo ķildu vizuāli tulko ar emocionāli uzlādētām ķermeņa kustībām un izpausmēm, kas saistītas ar smalku pašapziņu un eksplozīvu enerģiju.

Viņa iekšējais es pastāvīgi ir pretrunā ar haotisko vidi ap viņu un ilgas pēc miera un pašizpausmes. Paredzams, ka Chiron kļūs par “cilvēku”. Šī fiksācija par tipiskām dzimumu lomām un stereotipiem ir tas, ko homoseksuāļi cieš visā pasaulē. Chiron sabiedrība uzstāj uz viņu, lai mainītu viņu patieso stāvokli un pielāgotu sevi kā personu, kuru sabiedrība vēlas redzēt.

Izmantojot Širona raksturu, Dženkinss cenšas iepazīstināt ar universālu ceļvedi vīriešiem visapkārt, lai pārvarētu skarbo vidi un vispirms kļūtu par daļu no sevis, pirms mēģina kļūt par citu. Viņš mudina zēnus, piemēram, Mazo, un vīriešus, piemēram, Šironu, pieņemt daļu no sevis, kas viņiem šķiet tik zaudēts, skatoties salīdzinošajā sociokulturālajā kontekstā. Viņa dziļi nomocītais varonis tomēr ir tāds, kurš nespēj samierināties ar to, kas viņš ir, jo ļoti spēcīgi viņam ir iespiests vīrišķīga vīrieša tēls. Standarti, ko viņam izvirzīja citi, arī viņa paša māte, padarot viņu par nepastāvības vētru.

Trešais cēliens ‘Melnais’ apstiprina mūsu vissliktākās bailes. Chiron uzvelk cilvēka šarādi, par kuru viņš nekad nevēlējās būt, bet bija spiests kļūt. Viņš ir reducējies tikai uz to, kā sabiedrība viņu vērtē, nevis par to, kā viņš patiesībā vēlas būt. Rūdītā narkotiku tirgotāja personība, dārga automašīna, drūmā pokera seja ir visas iezīmes, kuras viņš ir piesavinājies no sabiedrības redzējuma par perfektu cilvēku. Širons ir kļuvis par tādu cilvēku, kāds, viņaprāt, viņam ir vajadzīgs. Patiesībā, ironiski, Chiron vienīgie reālie mirkļi kā 'Black' ir tad, kad viņš stājas pretī diviem cilvēkiem, kurus viņš ienīst visvairāk mīlēt; Paula un Kevins. Viņi liek smilšainai ārpusei izkust jutīgā, cilvēka kodolā, kas ir tikpat bezpalīdzīgs kā ‘mazais’ bērns mēness gaismā, viens pats pludmalē. Širona daba ir vērsta pret viņa kopto versiju, kas kļūst par filmas iespējamo sirdssāpju un dvēseli.

Artūza pie kapuces

Režisors Berijs Dženkinss intervijā paskaidroja savu unikālo apkārtnes uzbūvi, par kuru stāsts ir izveidots. Dženkinss attālinās no sociālistiski reālistiskā attēla un tā vietā izvēlas citu, personiskāku pieeju, kas gūst filmai lielus ieguvumus. Dženkinss izjauc ierasto kinematogrāfisko formulu, lai attēlotu atstumtu apkaimi, un tajā iepludina modernistisku stilu, kas padara būtībā kniedētu pieredzi. Viens no viņa sasniegumiem ir stereotipiskā stāstījuma-trajektorijas humanizēšana un pārveidošana no saraustītas ciešanu un vardarbības attēlošanas līdz pašpārbaudes vietai un izsmalcinātām, idilliskām vijolēm un čelliem, kas filtrē Maiami lielpilsētas skaņas. Pats šīs metodes pielietojums mūs satriec. Ar safabricētu realitāti, kurai mēs necerējām būt auditorijai, Dženkinss skatītājam rada sirreālistisku pieredzi, kas ir pēc iespējas tuvāka realitātei.

Dženkinss izmanto traģisko neatbilstību starp Širona iekšējo realitāti un ārējo dzīvi, lai atspoguļotu mūsu kā skatītāja cerību neatbilstību. ‘Mēness gaisma’ atsakās no hiphopa skarbuma un ieroču nežēlības un aptver satriecošo klasiskās mūzikas valodu un spocīgos, skaudros tēlus.

Daudzi kritiķi ir aprakstījuši filmu kā vizuālu dzejoli, kas līdzinās Tarkovska izcilajam kinoteātrim. Dženkinss noslīcina skatītāju miglainos, kontemplatīvos attēlos, radot gandrīz hipnotisku efektu. Gluži kā Tarkovksijs, Dženkinss mūs piesaista ar eksotisku augsto simfoniju un uzmundrinošo attēlu sinkrētismu. Šī prezentācijas izvēle ne tikai spēlē miljoniem geto, kas nonākuši neveiksmīgos mājokļu projektos, bet arī sabiedrības locekļus, kuri to ir padarījuši lielu un patiesībā dzīvo greznu dzīvesveidu.

Kamera un skaņa

Vizuālo materiālu izmantošana un aktiera spēja izteikt savas emocijas ar ķermeņa valodas palīdzību mūsdienās ir reta prece. Biežāk filmu veidotāji mēģina pārspīlēt un galu galā satricina. Jenkins tomēr kameras un skaņas lietošanā triumfē ar lidojošām krāsām. Dženkinss izmanto kameru, lai aprakstītu rakstzīmes. Plūstošs kameru darbs rada dziļu saikni starp rakstzīmēm, savukārt graujošie griezumi norāda uz neapstrādātu, neattīstītu saikni starp burtiem. Piemēram, kad Kirons pirmo reizi satiekas ar Huanu un Terēzi, Dženkinss izmanto nepārtrauktu uzņemšanu pāra panorāmā, bet ikreiz, kad kāds no viņiem mijiedarbojas ar Šironu, viņš sajauc divas atsevišķas ainas. Kamera norāda, kā Kirons neuzticas tikko sastaptajiem cilvēkiem un ir nobažījies, lai apmainītos ar informāciju.

Dženkinss ievieto kameru rakstzīmju starpā un aicina mūs paskatīties uz iekšu, nevis otrādi. Širons ir tik inerts savā sociālajā telpā, ka pat kamera nevar pret viņu vērsties, bieži sekojot viņam uz muguras. Ekspertu kamera izmanto emociju uztveršanai un liek mums piedzīvot to, ko varoņi izjūt no tā, ko ‘Moonlight’ piesaista tās laikabiedri. Skaņas, tāpat kā skaņas, kurās Līdiju vajā huligāni, tiek izmantotas pārliecinoši lielā mērā, lai skatītājs iegremdētos no Chiron likstām. Gandrīz katartiskais skaņas pielietojums tiek paplašināts līdz ar pludmali un brīzi. Mēs redzam, kā lielo okeānu vilnis ietriecas caur mūsu ausīm. Šis skaņas un vizuālā materiāla salīdzinājums ir jauna stāstīšanas forma, ko pastiprina ‘Moonlight’ cildenā aktieru atjautība un sirsnība.

Viens no maniem iecienītākajiem filmu secību pāri ir divreiz izmantotā riņķojošā kamera. Pirmais ir stāsta pirmajā segmentā, kad Mazais cenšas sadzīvot ar citiem bērniem. Kameras apļveida kustība izstaro bērnu enerģiju un laimi. Atrodoties otrajā daļā, apļveida kamera atgriežas, bet ar citu nodomu un mērķi. Tyrell noenkuro kustību un nekavējoties rada draudīgu enerģiju. Šis kontrasts starp diviem līdzīgiem kadriem, kuru nozīme ir pilnīgi pretēja, pierāda Dženkinsa kā mākslinieka uzticamību. Tas, ka viņš izmanto atkārtotu motīvu, kam ir dažādas nozīmes, ir unikāls un apliecina viņa meistarību. Dženkinss atkārto to pašu nesaskaņu izmantošanu ainās, kurās aktieru skaņa neatbilst viņu lūpu kustībām, piemēram, vispār nav kustības.

Sākotnēji Dženkinss eksperimentē ar Paulu un koncertē viņas plaisas atkarību un augstu - spēju rosināt vārdus. Širona un viņa mātes nesaistītās attiecības velk viņa pasīvo sapņotāju arhetipu, liekot viņu norobežot no citiem. Otrais gadījums ir gadījums, kad Kevins pirmo reizi pēc vairākiem gadiem redz Melno. Abu attiecības acīmredzami ir pārdzīvojušas pārmaiņu periodu, īpaši pēc skolas incidenta. Šāds jauninājumu spožums nosaka jaunus etalonus filmām un paplašina plašo instrumentu klāstu, kas režisoriem ir pieejams, lai atvieglotu viņu stāstīšanu.

Nobeigums

‘Mēness gaismas’ beigas ir bezgalīgas, un tās ļauj cilvēkiem subjektīvi domāt, balstoties uz savu filmas pieredzi. Pamattēmas, kas veicina Jenkinsas katartisko pašatklāsmes odiseju, ir eksistenciālā cīņa starp Širona ideju par to, kas viņš ir, un sabiedrības uzspiešanu viņu morālajam Širona konstruējumam. Dihotomija ir iedzimta nedabiska un rada katastrofiskas sekas Chiron. Mēs redzam, kā viņš ir izveidojis vīrišķības kronšteinu, ko citi Kironam ir izlikuši, lai tas iederētos.

Kā nosaukta trešā nodaļa, melnā krāsa norāda uz to, cik sarūsējis ir kļuvis Širona kodols. Dāsnais, kautrīgais, laipnais bērns, kuru mēs redzējām ceļojuma sākumā, ir pārakmeņojies par līdzcietīgu, rūdītu cilvēku, uzliekot fasādi, lai pārliecinātu pasauli par savu identitāti. Lai arī Kevins pirmajā un otrajā nodaļā parādās tikai ļoti īsi, viņa klātbūtne trešajā ir neapšaubāmi vissvarīgākais un nozīmīgākais papildinājums filmas tematiskajai struktūrai; mīļāko arhetips.

Širona skaisti slāņainajā personībā Dženkinss apkalpo divus atšķirīgus arhetipus, kas katrā nodaļā nosaka viņa identitāti. Mazais ir sapņotājs; izolēts ar mātes un vienaudžu nepietiekamas empātijas trūkumu; īsi izpirkusi Juanas un Terēzes draudzība. Savukārt Melnais ir atņemtais mīļākais, kurš ilgojas pārdzīvot to vienu maģisko nakti, kas ir vienīgais nozīmes brīdis, ko viņš jebkad ir izjutis. Neapmierinātība, kas izkropļoja Kironu, tiek nodota ar Kevina savstarpējiem centieniem, padara viņu par dobu indivīdu, kurš nerada empātiju pret sevi vai citiem.

Lejupvērstā spirāle sākas ar to, ka viņš klasē piekauj Tyrellu un izlaiž dusmas uz Kevinu, nododoties vardarbībai. Širona dāsnums viņam pazūd, un pēc šī gadījuma viņš zaudē identitātes izjūtu, pārvēršoties gandrīz neatpazīstamā cilvēkā. Pārsteidzoši, cik līdzīgs viņš ir Huānam jau no filmas sākuma. Virspusēja godbijības izjūta; pārspīlēta, muskuļota izturēšanās un nelietīga narkotiku pārdošanas prakse. Pats viņa personības raksturs ir izgājis citu gaitu, kas ir diametrāli pretējs viņa patiesajai būtībai.

Tikšanās ar Kevinu tomēr atgriež dažus viņa vecos gadus. Viņa uzņemšana Kevinam par tuvības trūkumu viņa dzīvē, izņemot nakti pludmalē, atklāj, cik neuzticīgs un skeptisks viņš bija kļuvis par mīlestības institūciju pēc nodevības skolā. Vispirms Huans un pēc tam Kevins izgāž Širona iedzimto labestību. Šis process maina ne tikai Chiron skatījumu uz citiem, bet arī uz viņu pašu. Attēls, kas uzlikts uz viņa raksturu un dabisko esamības stāvokli, kļūst par viņa realitāti, kurai viņš ļoti cenšas pielāgoties. Sākot ar priekšniecību ap saviem darbiniekiem un beidzot ar viņu iebiedēšanu, Chiron dzīvi uztver atšķirīgi. Bet, kad viņš ēdnīcā atkal redz Kevinu, atgriežas apspiestās atmiņas un viņa sākotnējais varonis. Viņš pauž savu neaizsargātību pret Kevinu un jūtām pret viņu, nojaucot skarbo ārpusi un ļaujot viņam atkal redzēt viņu kā veco Kironu. Abi apskauj, paliekot par to, cik intīmie abi bija tajā naktī pludmalē.

Bet šī tuvība ir atšķirīga. Kamēr pirmie bija sašutuši ar neapmierinātību, šī tikšanās ir raksturīga ar ievērojamām izmaiņām briedumā un viņu individuālās identitātes pieņemšanā. Kevins tagad ir bijušās draudzenes bērna tēvs un dzīves saturs. Lai arī viņš ir divdzimumu, viņš vairāk apzinās cilvēku, kas viņš patiesībā ir. Līdz beigām arī Kirons atgriežas vecajā stāvoklī. Kevina atkārtota ieviešana Širona dzīvē ir aizvedusi viņu atpakaļ uz nakti pludmalē un savā ziņā atgriezusi viņu pie “mazā” Širona; nevainīgs, zinātkārs, mierīgs. Dženkinss izmanto mazu metienu, kas peldēts mēness gaismā pludmalē, kā gandrīz metaforu pašas Kironas individuālās identitātes un seksuālās orientācijas pieņemšanai.

Tagad pieaudzis ‘Melnais’ pēc iespējas cenšas atteikties no patiesā sevis un iemānīt maldināšanas apmetni, lai apmānītu cilvēkus, uzskatot, ka viņš ir cilvēks, kāds viņš nav, bet viņi vēlas, lai viņš tāds būtu. Viņa pēdējais skatījums kamerā, pārliecināts un apmierināts, ir kā aicinājums skatītājam ieiet pasaulē, kur viņš beidzot jūtas ērti ar to, kas viņš patiesībā ir. Pludmale, kā jau minēts iepriekš, ir viņa drošais patvērums, kur katra nodaļa, kurā viņš ir piedzīvojis dzīves mainīgu brīdi. Chiron nonāk pie jaunu lietu horizonta, nākotnes, kurā viņam nav jāatbilst standartiem, kurus viņam uzliek citi, bet viņš var dzīvot dzīvi, kuru viņš vēlas vadīt.

Pēdējais vārds

‘Mēnessgaismas grandiozitāte, pieņemot un nodrošinot universālu plānu jauniem zēniem un meitenēm, kas cieš no identitātes krīzes, ir tā īstā uzvara. ‘Mēness gaismanav filma, kas ir paredzēta, lai upurētu jūsu līdzjūtību, lai liktu justies vainīgam; tā ir filma, kas eksistē, lai parādītu, kā cilvēki veidojas, kā var mainīt dzīvi, ko cilvēkiem patiesībā nozīmē cīņas, kā mēs apbrīnojam citus un cik daudz var nozīmēt mazs mirklis.

Lasīt vairāk skaidrotājos: La la zeme | Pirmie reformāti | Mančestra pie jūras