Klavieru nodarbība: vai Netflix filmas pamatā ir patiess stāsts?

Malkolma Vašingtona pilnmetrāžas debija režijā 'Klavieru stunda' ir a vēsturisks drāmas filma, kas rūpīgi pārbauda mantojuma un pagātnes lomu pašreizējās realitātes veidošanā. Stāsts risinās Pitsburgā 1936. gadā, un tā centrā ir ģimenes mantojuma klavieres, kas atrodas Doaker Charles mājsaimniecībā. Pēc Lielās depresijas ģimene ir plosīta par to, ko darīt ar ģimenes klavierēm. Jaunais zēns Villijs Čārlzs vēlas pārdot instrumentu un izmantot peļņu, lai nopirktu zemi, kas piedzīvoja viņu senču paverdzināšanu. No otras puses, viņa māsa Berniece vēlas turēt klavieres, kas glabā ģimenes vēsturi, izmantojot senču atstātos grebumus, kā pieminekli Kārļa ģimenes pagātnei.

Kā tāda Čārlza ģimene ir nonākusi grūtā situācijā, cīnoties starp pretējiem ideāliem, kamēr viņu senču agresora Satera — zemes bijušā baltā saimnieka — spoks vajā ģimenes tagadni. Iegremdējot skatītājus afroamerikāņu ģimenes dzīvē, kad viņi cīnās ar savu pagātni, filma ir autentisks un ieskatu pilns stāsts par konfrontāciju ar pagātni.

Klavierstundā tiek pielāgota Augusta Vilsona spēle

“Klavieru nodarbība” aiz tās pirmsākumiem nes intriģējošu un bagātinošu vēsturi. Filma ir Augusta Vilsona atzītās lugas ar tādu pašu nosaukumu kinematogrāfiska adaptācija, kas pirmo reizi tika producēta 1987. gadā. Tā bija ceturtā daļa iemīļotā dramaturga 'Pitsburgas cikls' — desmit lugu krājumā, kurā Vilsons pēta afroamerikāņu pieredzi. 20. gadsimts. 'Klavieru stunda', kas ieguva Pulicera balvu — otro dramaturga karjerā - bija daiļliteratūras darbs, kas pilnībā radies no Vilsona iztēles.

Tomēr luga turējās pie realitātes, izmantojot niansētos tematiskos izpēti. Luga, kas risinās par Čārlza ģimeni un viņu strīdiem par viņu senču klavieru likteni, risina problēmas, kas izplatītas afroamerikāņu pieredzē. Stāsts pēta ilgstošo paaudžu verdzības traumu un uzdod jautājumus par mantojuma vajājošo raksturu un tā mērķi. Rezultātā, lai gan luga piedāvā autentisku ieskatu afroamerikāņu stāsta sarežģītajā realitātē, tajā ir arī stāsts par ģimeni, mantojumu un dziedināšanu, kas neizbēgami kļūst par vispārēju rezonansi.

Lai gan luga jau iepriekš tika pielāgota ekrānam, 1995. gadā kā televīzijas filma Hallmarkas slavas zālē, Malkolma Vašingtona filma šo stāstu pirmo reizi nodod sudraba ekrānam. Malkolma Vašingtona tēvam Denzelam Vašingtonam, kurš ir projekta producents, ir īpaša nojauta par Vilsona darbu. Tiek ziņots, ka pēc dramaturga nāves viņa īpašums sazinājās ar Denzelu Vašingtonu, lai pārņemtu viņa stāstu pielāgošanu ekrānam. Tādējādi, tā kā viņa dēls uzņemas atbildību par Vilsona darbu kinematogrāfisku tulkošanu, viņš joprojām cenšas saglabāt oriģināldarba autentiskumu.

Tāpēc Malkolms Vašingtons un viņa līdzscenārists Virdžils Viljamss veltīja sevi, lai nopietni pētītu Vilsona lugu, kaut kādā veidā kļūstot par viņa mākslas studentiem. Likumsakarīgi, ka rakstniekos pamazām izveidojās dziļa izpratne un saderība ar stāstījumu un tā varoņiem. Tādējādi viņu atzinība un līdzjūtība pret stāstu radīja uzticamu adaptāciju, kas nozīmīguma ziņā neatšķiras no Vilsona darba. Lai gan tas padara filmu par izdomātu darbu, līdzīgi kā tās izejmateriāls, tas arī nodrošina, ka filmas vēsturiskā laika posma izpēte un tā sociālais politiskā ainava paliek reālistiska.

Augusts Vilsons iedvesmu klavierstundai atrada Romas Bārdenas mākslā

Augusts Vilsons uzrakstīja “Klavierstundu” kā izdomātu stāstu bez reāliem varoņiem vai gadījumiem, kas kalpotu kā iedvesmas avots. Tomēr dramaturgs smēlies iedvesmu citos kanālos, kas galu galā veidoja viņa lugas identitāti.
Romāra Bārdena 1983. gada iespieddarbs “The Piano Lesson (Homage to Mary Lou)” patiesībā iedvesmoja Vilsona 1987. gada lugu. Māksla, ko iedvesmojis franču modernista Anrī Matisa darbs, attēlo dienvidu salona ainu. Iespieddarbā skolotājs virza kursoru virs skolēna, kurš veltīgi sēž pie klavierēm.

Savos mākslas darbos Bārdens izmantoja savu pieredzi kā melnādains cilvēks no dienvidiem, lai sniegtu sociālo komentāru, izmantojot savu atšķirīgo kolāžu stilu. Ar “The Piano Lesson” mākslinieks pēta mūzikas žanra Džeza mantojumu, kas nodots no vecākās paaudzes indivīda jaunākam skolēnam. Tādējādi iespieddarbs pēta ambīciju un vēlmju koncepcijas pēc fantastiskākas nākotnes, jo tas tiek veicināts un veidots ekspansīvo priekšteču priekštečiem. Kā stāsta Vilsona draudzene un viņa biogrāfijas “August Wilson: A Life” autore Petija Hartigana, dramaturgs uzreiz aizrāvās ar mākslas darbu un guva tajos milzīgu iedvesmu.

Klavierstundā tiek rūpīgi izpētīta mantojuma nozīme

Astoņdesmitajos gados Augusts Vilsons pārtulkoja Romas Bārdena mākslas darbu izraisītās emocijas un radīja savu lugu “Klavieru stunda”. Līdzīgi, kad Malkolms Vašingtons saskārās ar uzdevumu pielāgot pirmā darbinieka darbu ekrānam, viņš apsprieda sava darba koncepcijas un tēmas. lai nodrošinātu, ka viņš tos uztver caur autentisku objektīvu. Par laimi, iesācējs filmu veidotājs nesen bija saskāries ar līdzīgiem jautājumiem par pagātni un mantojumu, ko Čārlza ģimenes stāstījums tik efektīvi ietver.

'Kad es sāku to lasīt, tas bija smieklīgi un aizraujoši, un tad es tajā iedziļinājos, un tika uzdoti šie patiešām lielie jautājumi par mantojuma jautājumiem,' sacīja Vašingtona. Termiņš sarunā par filmas attīstības sākumposmiem. 'Tas mani vienmēr ir uztraucis: mūsu senči un tas, ko viņi ir darījuši, lai dotu mums vietu un iespēju padarīt mūsu dzīvi iespējamu, dažreiz aiz kapa un tā tālāk. Tāpēc es nokļuvu fokusā un cīnījos ar šāda veida jautājumiem.

Tādējādi filma joprojām ir autentiska Vilsona darba adaptācija, no skatuves uz ekrāna izvedot Čārlza ģimeni. Interesanti, ka starp visām šīm sarunām par mantojumu daudzi aktieri, tostarp Semjuels L. Džeksons, Džons Deivids Vašingtons, Rejs Fišers un Maikls Pots, atkārto savas lomas no iepriekšējiem skatuves iestudējumiem. Galu galā filmas universālo jēdzienu izpēte, kas griežas ap pagātni un tās iedzimtajām dotībām, nostiprina stāsta spēju rezonēt un saistīt.