Divas desmitgades pēc nozīmīgākās HBO drāmas pirmizrādes veidotājs Alans Bols un citi atskatās uz tās maigo ģimenes disfunkcijas portretu.
Izslavētā HBO drāma Six Feet Under, kas pirmizrādi piedzīvoja pirms 20 gadiem šonedēļ, balstījās uz skarbo, bet nenoliedzamo patiesību, ka nāve un dzīvība ir nesaraujami, sacīja producents Alans Pols. Tāpēc ir pareizi, ka viņa paša dzīve sākās ar citas izrādes nāvi.
1999. gadā tajā pašā laikā Alana Bola filma American Beauty, kuras režisors ir Sems Mendess, bija ceļā uz Oskara balvu par labāko filmu (un Bolam tika balva par labāko oriģinālo scenāriju), Bola ABC komēdija Ak, izaug. vērtējumus. Pusdienu laikā HBO vadītāja Kerolīna Štrausa iepazīstināja Ballu ar sērijas ideju, kas norisinās ģimenes pārvaldītā apbedīšanas birojā. Drīz pēc tam tika atcelts raidījums Oh, Grow Up, un Bols uzrakstīja pilotu bēru mājas šovam, kontrabandā ievedot viņa komēdiju varoņu variantus.
Bija ļoti konservatīvs geju puisis; tur bija sava veida Lothario pazudušais dēls, Bols teica nesenā video intervijā. Bija priekšlaicīga pusaugu meita.
Tie bija Fišera bērni, kuri, dzīvojot un strādājot ģimenes apbedīšanas biroja ietvaros, mudījās cauri savām dažādajām eksistenciālajām grūtībām. Viņi arī pārstāvēja pašas Ballas personības šķautnes. Būdams gejs, es smēlos savu pieredzi Deivida labā, sacīja Bols, kurš raksturoja Deividu, dusmīgo brāli, kuru atveido Maikls C. Hols, kā puisi, kura lielākais ienaidnieks ir viņš pats.
Kā kāds, kurš paņēma a garš laiks izaugt un joprojām cīnījās ar to ik uz soļa, es to ielēju Neitam, viņš piebilda. Un kā cilvēks, kurš vēlas būt mākslinieks un vēlas radīt jēgpilnu darbu, tāda bija Klēra.
Balls bija pieradis saņemt detalizētas atsauksmes no tīkla vadītājiem par savu rakstīšanu, kas padarīja to vēl patīkamāku, kad Štrausam bija tikai viena piezīme: vai jūs varētu visu padarīt vēl mazliet [izsmeļošāku]?
Balls to izpildīja — piemēram, Brendas tēls, kas sākotnēji tika uzrakstīts kā draudzene ar milvetoastu, kļuva par daudz sarežģītāku Neita partneri un aizbildinājumu — un piedzima Six Feet Under.
Piecu sezonu laikā Six Feet Under, kuras pirmizrāde notika 2001. gada 3. jūnijā, bija HBO dominējošā svētdienas vakaru grafiks 2000. gadu sākumā, iegūstot deviņas Emmy balvas un miljoniem skatītāju aizraušanos ar Fišeru ģimenes emocijām. cīnās. Seriāls bija revolucionāra bēdu un zaudējumu izpēte televīzijā, kuras intensitāti izraisīja savdabīga, sāniski plūstoša humora izjūta.
Lai gan Six Feet Under kultūras atmiņā ir aizēnojuši tādi laikabiedri kā The Sopranos un The Wire, Ball sērija joprojām ir orientieris tās maigajam ģimenes disfunkcijas portretam, revolucionārajam geju tēlu attēlojumam un finālam, ko joprojām ar prieku atceras kā, iespējams, labāko. beidzas televīzijas vēsturē.
AttēlsKredīts...Džons P. Džonsons/HBO
Divas desmitgades vēlāk šova veidotājs, kā arī dažas tās zvaigznes, rakstnieki un komandas locekļi ar prieku izrādīja cieņu pārveidojošajam seriālam un tā mantojumam.
Televīzija šogad piedāvāja atjautību, humoru, spītu un cerību. Šeit ir daži no svarīgākajiem notikumiem, ko atlasījuši The Times TV kritiķi:
Esmu gandarīts, ka tā ir saglabājusi pietiekami daudz klātbūtnes, lai šāda saruna justos pamatota, sacīja Hols.
Lai gan HBO bija relatīvi nepiespiests attiecībā uz Bola šova koncepciju, tas mudināja, lai aktieriem pievienotos vismaz viens liels vārds. Tīkls uzskatīja, ka atkārtotā Nataniela, Fišeru ģimenes tēvu dzimtas loma, kura mirst (brīdinājums par spoileri!) pirmajā sērijā un atkārtojas kā spokaina klātbūtne, būtu ideāls koncerts filmu zvaigznei. Bolam izdevās pārliecināt telekanālu HBO, ka tēla aktieris Ričards Dženkinss ir piemērots šai lomai, mazinot viņu bažas, Brendas lomā izvēloties Reičelu Grifitu, kura nesen tika nominēta Oskaram par filmu Hilarija un Džekija.
Bals bija attēlojis Kristoferu Meloni un Džastinu Teru brāļu Neita un Deivida lomām, rakstot pilotu, taču neviens no tiem nebija pieejams, kad sākās filmas Six Feet Under atlases process.
Es spēlēju M.C. Sema Mendesa režisētajā iestudējumā 'Cabaret' un tika uzaicināts uz noklausīšanos, sacīja Hols. Es domāju, ka fakts, ka pastāvēja saikne starp Semu Mendesu un Alanu Bolu, lika tam justies, vismaz, ja tas izdotos, potenciāli satraucošu.
Hols, kurš nekad iepriekš nebija strādājis televīzijā, atklāja, ka viņa nervozitāte labi piestāv mūžīgi nemierīgajam tēlam. Man bija prieks, ka Deivids Fišers bija tik saspringts un saspringts, it īpaši tad, kad mēs viņu pirmoreiz satikām, jo es biju nedaudz saspringts un saspringts, darbojoties kameras priekšā, viņš teica. Es cerēju, ka mans komforta līmenis paliks tikai pa kaklu ar Deivida komforta līmeni ar sevi, ja ne nedaudz apsteidzis to.
Pīters Krauze un Džeremijs Sisto arī bija lasījuši Deividam pirms Holas uzņemšanas. Producenti jau bija izlēmuši par aktieri, kuru Bols nesauktu par Neitu, tikko no Sietlas atgriezušos pazudušo brāli, taču mēs viņu aizvedām uz HBO, un viņš aizrījās, sacīja Bols. Tad, kad Reičela lidoja lasīt, mēs lūdzām Pēteri Krauzi lasīt kopā ar viņu.
Kad mēs viņus redzējām kopā, viņš piebilda, ka tie ir divi.
Bols lūdza Sisto parādīties vienā pilota ainā, apsolot sulīgu daļu kā Brendas brāli, ja sērija tiks uzņemta. Es raudāju kadra fonā, ēdu olīvas no ledusskapja ar košu Ziemassvētku džemperi, Sisto stāstīja par savu īso izskatu.
Seriāls stāstīja stāstus, kas regulāri mijās starp tumsu un jautrību. Klēra (Lorēna Ambrose) no apbedīšanas biroja nozog cilvēka pēdu un ieliek to sava saraustītā puiša skapī. Vīrietis izliecas no vadītāja sēdekļa, lai paķertu rīta avīzi, un viņu sabrauc viņa paša automašīna. Evaņģēliskā sieviete sajauc ar hēliju pildītās seksa lelles, kas dreifē debesīs, lai saņemtu sagrābšanu.
Es nevaru uzrakstīt neko, kurā nebūtu humora, sacīja Bols.
Filmas Six Feet Under rakstnieks un producents Brūss Ēriks Kaplans, kurš ir vislabāk pazīstams kā The New Yorker karikatūrists, teica, ka izrāde tonāli nebija tik tālu no manām multfilmām, jo tajā varēja redzēt humoru, sāpes un eksistenciālo. ikdienas dzīves šausmas.
Rakstnieki veidoja stāstus no savas pieredzes — 1. sezonas sēriju Istaba par Nataniela slepeno Hangout sesiju iedvesmoja Kaplāna tēva birojs, un izrāde prasīja izcilu pielāgošanās spēju no aktieriem, kuriem bija jāizsauc dziļas emocijas, vienlaikus izvairoties no vieglas. pasmieties.
Bija patīkami mēģināt atrast raksturīgo humoru situācijās, kad es vienlaikus iemiesoju kādu, kuram vismaz sākumā nebija lielas humora izjūtas, sacīja Hols.
Bola atcerējās vienu ainu no pilota, kurā Frānsisa Konroja, atveidojot dzimtas Rūtas Fišeres lomu, tika lūgta iemest netīrumus uz viņas vīra kapa. Konrojs raudāja un izjucis, viņas deguns brīvi skrēja, un Bals nosacīti tuvojās viņai.
AttēlsKredīts...Lerijs Vatsons / HBO
Kad viņa pabeidza, es teicu: 'Frenij, tas bija pārsteidzoši.' Man tas jāsaņem no nedaudz cita leņķa. Vai jūs domājat, ka varat to izdarīt vēlreiz?’ Bols teica. Un viņa teica: 'Ak, jā, protams.'
Pols un Bols nolīga virkni neatkarīgu filmu veidotāju, lai strādātu pie izrādes, un tādi režisori kā Rodrigo Garsija un Nikola Holofčenere radīja Sundance noskaņu Six Feet Under. Izrādes stils arī bija paredzēts, lai klusi nodotu savu redzējumu par romantiskām un ģimenes attiecībām.
Cilvēki izrādē nesaskars viens ar otru, sacīja kinematogrāfs Alans Kaso, atsaucoties uz Velsijas dziļo fokusu. Katrs bija kā sava mazā sala.
Filmu Six Feet Under ātri uztvēra fani un uzslavēja Emmy — 2003. gadā tas saņēma vairāk nomināciju nekā jebkurš cits seriāls. Zvejnieki mainījās smalkos un grandiozos veidos, Neitam iemantojot saknes apbedīšanas birojā, Deividam iznākot no skapja, bet Klērai mākslu aptvērot kā nodarbošanos un aizraušanos.
Seriālam turpinoties, tajā tika pētītas negaidītas tā varoņu iekšējās dzīves šķautnes, sākot no Brendas seksa atkarības līdz Deivida murgainajai satikšanās ar stopētāju sērijā Tas ir mans suns.
Šī 4. sezonas daļa, kas demonstrēja stāstījuma un emocionālās novirzes, kas atšķīra Six Feet Under, patiesībā bija ļoti skaidri iedvesmota no filmas “The Sopranos” epizodes “Pine Barrens”, sacīja Pols, filmas “Tas ir mans suns” režisors.
Tāpat kā Pine Barrens, epizode sākas tradicionālā veidā, pēc tam pārvēršas par kaut ko tumšāku un mīklaināku, skraidot starp Fišera stāsta līnijām, pirms sadzīvo ar Deividu un nežēlīgo, kaprīzu dreifētāju, kurš viņu vienlaikus biedē un piesaista.
Mēs bijām nedaudz pārsteigti par dedzību, ar kādu daži cilvēki pret to iebilda, sacīja Pols. Un citi cilvēki teica: 'Šī bija aizraujošākā televīzijas stunda, ko esmu redzējis gada laikā.'
Līdz ceturtajai Six Feet Under sezonai Bols jutās izsmelts un izdedzis, un viņš telekanālam HBO sacīja, ka ir gatavs atkāpties. Tīkls negribīgi piekrita pabeigt vēl tikai vienu sezonu. Kad rakstnieki atgriezās piektajā sezonā, visspēcīgākās diskusijas apņēma to, vai Neitu vajadzētu nogalināt.
Bija mūsu vokālā grupa, kurai šķita, ka šīs ir beigas, sacīja Keita Robina, kura sarakstīja astoņas šova epizodes. Par to ir izrāde: šī cilvēka bailes no nāves un viņa agrā nāve.
Beigu beigās Balls pievienojās un atceras, ka viens no rakstniekiem ieteica, ka viņi patiešām nogalina visi no viņu varoņiem: Tas bija kā joks, un tad viņi teica: 'Nē, mums patiesībā vajadzētu būt kopā ar katru varoni viņu nāves brīdī.' Es kaut kā aizgāju, nu, protams. Es domāju, kā gan citādi jūs varētu beigt šo izrādi? Tāpēc mēs sākām strādāt pie tā.
No visiem sava laikmeta fināliem, iespējams, vismīļākā ir izrāde Visi's Waiting, kurā skatītāji redz katra seriāla varoņa pēdējos mirkļus, galu galā ceļojot līdz pat 2085. gada tālākajam malam, lai redzētu Klēras nāvi 101 gadu vecumā. . Pat aktieri un komanda, šķiet, ir apžilbināti no tās saliedētības.
Man patiesībā tajā laikā bija Prius, un es braukāju apkārt, klausoties to Sia dziesma 'Elpojiet mani' raud, Sisto teica.
Džastina Mačado, kura atveidoja Vanesu Diazu, sacīja: “Kā skatītājiem nav nekā lielāka gandarījuma par iespēju redzēt varoņu ceļojumu, ar kuriem viņi ir dzīvojuši kopā un mīlējuši piecas sezonas. Garsija, kurš vadīja piecas šova epizodes, to nodēvēja par labāko seriāla finālu, kāds bijis.
Seriāla ietekme uz aktieriem un apkalpi pārsniedza profesionāļa ietekmi, aptverot dažus no viņu visdziļākajiem personīgajiem lēmumiem.
Neviens no mums vairs negribēja tikt apglabāts pēc izrādes, sacīja Suzuki Ingerslev, pēdējo trīs sezonu producente. Visi teica: 'Mēs tiksim kremēti.'
Pandēmija un tās radītie traucējumi Amerikas Savienotajās Valstīs beidzot sāk atkāpties, taču ir grūti aptvert milzīgos kolektīvos zaudējumus, ko valsts pārcieta un ko daži apgabali turpina izturēt. Miršana un skumjas, zaudēšana un izdzīvošana ir pieredze, ar kuru mēs kā kultūra, kā cilvēki, kā cilvēce šobrīd cīnāmies tik neatlaidīgi, sacīja Robins. Šķiet, ka šis izrādes aspekts, lai arī vienmēr ir aktuāls, ir kļuvis vēl universālāks.
Mūs ir satricinājusi nāves klātbūtne, bet dzīve joprojām mūs aicina, lūdzot atrast veidu, kā turpināt. Bals uzskata, ka izrāde pauž vienkāršu, bet dziļu vēstījumu, kas joprojām ir tikpat aktuāls kā jebkad agrāk. Lieta tāda, ka mēs mirsim! viņš teica. Tāpēc tiec ar to galā un dzīvo savu dzīvi.
Neatturieties no bailēm, viņš piebilda. Jo tu tik un tā nomirsi.