20 visu laiku labākās vergu filmas

Verdzība, iespējams, ir lielākais cilvēces eksistences piesārņojums. Drausmīgais ļaunums izraisa visnelabvēlīgākās atbildes no cilvēkiem, pat ja tas tiek minēts vēlāk. Pateicoties izcilā Ābrahama Linkolna nerimstošajiem pūliņiem un pūlēm, pasaule virzījās virzienā, kas atteicās no verdzības ironiskajām ērtībām. Holivuda ir bijusi skaļa un nepielūdzama savā nostājā pret to pašu. Ir uzsāktas daudzas spēcīgas sociālās kampaņas un izpratnes veidošanas programmas, lai pilnībā izskaustu verdzību.

Gadu gaitā filmu veidotāji ir pauduši savu sašutumu un neapmierinātību par šo tēmu un Amerikas vadošo lomu koncepcijas izveidē, izmantojot dvēseli aizkustinošās verdzības filmas. Emocionālie kino gabali izraisa raisošas emocijas, ar kurām mēs visi kādā brīdī saskaramies. Tātad, šeit ir visu laiku populārāko verdzības filmu saraksts, kas varētu salauzt jūsu sirdi. Ja jums paveiksies, iespējams, varēsiet atrast vairākas no šīm labajām verdzības filmām vietnēs Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

20. Exodus: Gods and Kings (2014)

Bībeles drāma, kas koncentrējas uz ebreju piespiedu verdzību senās Ēģiptes elites un faraonu rokās. Filma tiek stāstīta no divu galveno Bībeles varoņu Mozus un viņa adoptētāja brāļa Ramzesa perspektīvas. Kad Ramzesu, faraona Seti likumīgo dēlu, apdraud pravietojums un Mozus pēkšņā atklāsme, ka viņš ir ebrejs, viņš izsūta savu brāli. Tālāk seko Mozus cīņa pret Ēģiptes valstību, lai atbrīvotu kalpus no verdzības, un Bībelē aprakstītās Dieva izpausmes, kas var izraisīt nosodītās cilvēces dusmas.

Filmu ir vērts noskatīties Džoela Edgertona, Kristiana Beila, Ārona Pola, Sigurnijas Vīveres un Bena Kingslija izpildījuma dēļ. Turklāt ražošanas dizains un vizuālie efekti papildina filmas estētiku. Tomēr ilgstošais laiks un kļūdainais scenārijs padara filmu dažkārt garlaicīgu un nepārliecinošu. Tas var būt iemesls filmas kases neveiksmei, kur tā nopelnīja tikai 260 miljonus dolāru, pārsniedzot 200 miljonu dolāru budžetu; neskatoties uz lielisku aktieru sastāvu un režisoru Ridliju Skotu pie stūres.

19. Apšaubāmā kaujā (2016)

Verdzība izpaužas dažādos veidos, neatkarīgi no tā, vai tā ir rase vai balstīta uz statusu un autoritāti. 'Apšaubāmā kaujā' ir stāsts par dažādiem strādniekiem, kas strādāja Lielās depresijas laikmetā, kuri bija spiesti strādāt ar zemāku atalgojumu, apdraudot viņu un viņu ģimeņu izdzīvošanu. Kamēr autoritārie un žetonu nēsātāji uzspiež savu varu vājajiem un nabadzīgajiem, strādnieki verdz augstākās klases vadības spēcīgajos žņaugos un ķēdēs, izraisot viņu postu. Filma stāsta par diviem strādniekiem, kuri protestē pret šo nežēlību, organizējot pirmo lielo strādnieku streiku, kas galu galā noveda pie darba likumu un arodbiedrību nodibināšanas valstī, tādējādi pieņemot strādnieku tiesības un brīvību par godīgu atalgojumu.

Filmas režisors ir Džeimss Franko, un tajā piedalās ansamblis, kurā ietilpst Nats Volfs, Selēna Gomesa, Džošs Hačersons, Zeks Brafs, Ešlija Grīna un pats Franko; pievienojās veterāni Vincents D’Onofrio, Eds Heriss, Braiens Krenstons, Sems Šefards un Roberts Duvāls. Neraugoties uz negatīvo uzņemšanu, Franko smalkā un valdzinošā režija, kā arī izcilo aktieru priekšnesumu kolektīvs padara “In Dubious Battle” skatāmu.

18. Amazing Grace (2006)

Abe Linkolns ir cilvēks, kura vārds ir spīdējis visā vēsturē kā cilvēks, kurš izskausts verdzību Amerikas Savienotajās Valstīs. Tomēr ir maz zināms par Viljama Vilberforsa cīņu un politisko cīņu, kas ienesa līdzīgas izmaiņas Lielbritānijas sarežģītākajā, tradicionālākajā un skarbākajā kultūrā, kad viņš Lielbritānijas parlamentā pieņēma likumprojektu. “Amazing Grace” ir stāsts par to pašu cilvēku un viņa 20 gadus ilgo cīņu pret Lielbritānijas apakšpalātu par verdzības un vergu tirdzniecības atcelšanu Anglijas zemē un kolonijās.

Filmā galvenās lomas atveido Ioans Grufuds (Fantastiskais četrinieks) Vilberforsa lomā ar ansambli, kurā piedalās Benedikts Kamberbačs, Alberts Finnijs, Maikls Gambons un Tobijs Džonss. Filma “Amazing Grace” bija neveiksmīga kasēs, un kritiķi to novērtēja mēreni, ņemot vērā nenovatorisko scenāriju un nepārsteidzošos priekšnesumus. Kopš tā laika šī filma pēdējos gados ir aizmirsta. Tomēr nebūs nepareizi teikt, ka stāsts un kopējā prezentācija un aktieru sniegums sniedz izcilu ieguldījumu žanrā, tāpēc ir vērts to noskatīties.

17. Unbroken (2014)

Otrā pasaules kara pamatā spriedze starp Japānu un ASV pieauga pēc Japānas uzbrukuma Pērlhārborai. Valstīs iestājoties karā, daudzi jauni puiši iesaistījās karaspēkā, lai viņi varētu kalpot lielākam mērķim. “Unbroken” seko patiesam stāstam par līdzīgu puisi vārdā Luī Zamperīni, olimpisko distanču skrējēju, kurš kļuva par ASV gaisa spēku bombardieri. Zamperini bija viens no simtiem amerikāņu karavīru, kurus Japānas imperatora armija turēja gūstā kā karagūstekņus, tādējādi viņi tika pakļauti ļaunām negantībām, tostarp piespiedu verdzībai.

Var strīdēties, vai “Unbroken” ir PoW filma, nevis ietilpst verdzības filmu žanrā; tomēr filmas attēlojums par saistītajiem šausminošajiem notikumiem karagūstekņu nometnēs Japānā to kvalificē sarakstā. Filma galvenokārt koncentrējas uz nometni, kurā Zamperini turēja japāņu virsnieks Mutuširo Vatanabe, kas ir iekļauts ASV Otrā pasaules kara ierakstos kara noziedznieku sarakstā. Filma ir satriecoša un mokoša spēcīga verdzības demonstrācija, ko lieliski un nevainojami demonstrēja Andželīna Džolija savā debijas režijā. Filma tika plaši aplaudēta par tās vēsturisko precizitāti un Džeka O’Konela Zamperīni atveidojumu. Trīs Kinoakadēmijas balvām nominētās filmas “Unbroken” komandā kā scenārija autori ir arī Džoels un Etans Koens, kas ir vēl viens iemesls, lai šo filmu nepalaistu garām.

16. Džounsas frīštats (2016)

Metjū Makonahijs (centrā) un Maheršala Ali (centrā pa kreisi) filmā THE FREE STATE OF JONES galvenajās lomās.

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2018/10/free-state-of-jones.jpg?w=300' data-large-file='https:/ /thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2018/10/free-state-of-jones.jpg?w=888' class='size-full wp-image-110693' src='https://thecinemaholic. com/wp-content/uploads/2018/10/_d_improd_/free-state-of-jones_f_improf_1000x563.jpg' alt='' >

Filma 'Džounsa brīvā štata' galvenajā lomā ir stāsts par Ņūtonu Naitu, dezertieri no Konfederācijas armijas, kurš cīnās pret Linkolna ASV valdību Amerikas pilsoņu karā. Kamēr štati bija iegrimuši karā starp brīvību un verdzību, Ņūtons Naits apvienoja brīvos vīrus un vergus vienuviet, ilgi pirms nācija un ASV konstitūcija panāca vienprātību par šo tēmu. Filma attēlo Ņūtona dzīvi kara laikā, kad viņš sagūstīja un nodibināja “Džonsa brīvo štatu” DA-Misisipi, vietu ar vienādām tiesībām gan melnajiem, gan baltajiem cilvēkiem, kā arī viņa nepārtraukto karu pret rasu nevienlīdzību pēckara un pēc Linkolna Amerika.

“Džounsa brīvvalsts” bija atnesusi pasaules auditorijai Amerikas vēstures nodaļu, kas bija slēpta un aizmirsta, un pat daudziem mūsdienu paaudzes cilvēkiem to nezina. Tomēr filma nespēja līdzināties citām iespaidīgajām filmām, ko Holivuda ir radījusi par verdzības un rasu nevienlīdzības tēmu. Filma kritiķu topā ieguva mērenu punktu skaitu, un tai neizdevās gūt ievērojamu peļņu. Makonahija aktierspēle virza jūs cauri filmai, jo viņa varonis tikai veido filmas sirdi un dvēseli.

15. Belle (2013)

'Belle' ir patiess stāsts par likumīgu afrikāni-britu Dido Elizabeti Belle, kurai ir liegts viņas brīvais statuss britu sabiedrībā, neskatoties uz to, ka viņa ir audzināta aristokrātiskā ģimenē. 'Belle', kā saka kino teorētiķi, ir filma par britu kultūras trūkumiem, ko toreiz noteica rase, ādas krāsa un verdzība. Filmas stāsti aizved mūs tajos laikos, kad Lielbritānijā vergu tirdzniecība bija kulminācija. 'Belle' nav vērsta uz vardarbību, kas saistīta ar verdzību, bet koncentrējas uz rasu aizspriedumu un diskriminācijas problēmu, kas, savukārt, tika iekļauta angļu domāšanā ar verdzības un vergu tirdzniecības aktiem, ko impērija pasūtīja pret spāņiem un afrikāņiem. pilsoņiem.

'Belle' gan atgādina skatītājiem par Song Male, kurā vairāk nekā simts vergu nogalināja vergu kuģu komanda, kas kalpoja impērijas interesēm. Šis konkrētais filmas notikums atspoguļo patiesību aiz Lielbritānijas augstākās klases sabiedrībām, kuras klusēja, kamēr nevainīgi vīrieši cieta savas rasu vienaldzības dēļ. Filma ir guvusi plašu atzinību, īpaši afroamerikāņu filmu kritiķu asociācijas kritiķu vidū. Lai gan tiek kritizēta par dažām vēsturiskām neprecizitātēm, tā joprojām ir viena no izcilākajām filmām par verdzības tēmu.

14. Nācijas dzimšana (2016)

Attēla rezultāts nācijas filmas dzimšanai

Kārlaila reiz teica: Vēsture ir tikai izcilu cilvēku biogrāfija. Lai gan viņš sniedza šo definīciju, viņš nedefinēja lielus vīriešus. Manā personīgajā skatījumā Nats Tērners bija tāds. 1831. gadā Sauthemptonas apgabalā Virdžīnijas štatā notikušās vergu sacelšanās aizsācējs aizsāka revolūciju, kas galu galā noveda pie emancipācijas pasludināšanas. Filma apraksta viņa nemierīgās dienas un viņa pastāvīgos centienus atbrīvot sevi un miljonus citu verdzībā. Tas tika atklāts Sandensas filmu festivālā, kur saņēma Lielās žūrijas balvu un saņēma īpašu atzinību par režiju, aktiermākslu, rakstīšanu un kinematogrāfiju. Tās izredzes uz Oskaru tika sakropļotas, jo filmas režisors Pārkers tika iekļauts seksuālā vardarbībā pret sievieti. Žēl, kā tas pat nevarēja iekļūt nominācijās.

13. Ben-Hur (1959)

Episkā klasika 'Ben-Hur' ir viena no visu laiku veiksmīgākajām filmām un, visticamāk, ir iekļauta visos citos sarakstos, lai šī filma netiktu iekļauta. Filma galvenokārt apraksta stāstu par ebreju izcelsmes tirgotāju Jūdu Ben-Huru un viņa attiecībām ar ģimeni un nepatikšanām ar adoptētāju Mesalu. Kad Ben-Huru nelikumīgi izraida viņa paša brālis, kurš ir romiešu komandieris, viņš ir spiests dzīvot kambīzes vergiem nolemtu dzīvi. Lai gan filma galvenokārt pēta Ben-Hura centienus atjaunot viņa nevainību un iznīcināto dzīvi un ģimeni, smalkā filmas daļā ir attēlota ebreju vergu dzīve, ko kambīzēs pakļāva romiešu tribīnes un karavīri. Ben-Hur guva ievērojamu kritiķu atzinību, attēlojot romiešu kambīzes vergus, kas 1950. gados bija liels darījums, jo toreiz trūka vēstures par kambīzes vergiem. Pēdējais reģistrētais stāsts par kambīzes vergiem izlaišanas laikā bija gadsimtiem vecos manuskriptos, kas laika gaitā tika tulkoti (varbūt ar tiem tika manipulēti).

Tomēr 'Ben-Hur' lieliski iemūžināja to vēstures daļu, kas kļuva par svarīgu visas filmas daļu, kas galvenajam aktierim Čārltonam Hestonam deva pietiekami daudz laika, lai atstātu savas pēdas. Šīs īpašās ainas kļuva par daļu no visiem filmas 'Ben-Hur' atribūtiem, kā rezultātā filma ieguva 11 ASV Kinoakadēmijas balvas — rekordu, kas tai joprojām pieder un tiek koplietots ar filmām 'Titāniks' (1997) un 'LOTR: The Return of the King'. (2003).

12. Pianists (2002)

Kad 1939. gadā nacisti ieņēma Poliju, slavenais pianists Vladislavs Špilmans un sešus gadus vecs zēns Romāns Polaņskis bija vieni no nedaudzajiem izdzīvojušajiem no miljoniem ebreju, kas tika nogalināti holokausta šausmās. Gadiem vēlāk zēns stāstu par pianistu ienesa mūsdienu pasaules priekšā, izmantojot kino šedevru 'Pianists'.

“Pianists” ir stāsts par Vladislavu Szpilmanu, Polijas ebreju, kurš bija spiests strādāt vergu darbā pēc tam, kad virsnieks viņu izglāba no nenovēršamas nāves, pirms viņa ģimene tika notiesāta uz gāzes kamerām tieši viņa priekšā. Szpilmans nekad neizglāba savu ģimeni, bet cīnījās vairākās vergu darba nometnēs, mēģinot cīnīties par savu dzīvību līdz kara beigām.

Filma bija aizraušanās projekts režisoram Romānam Polaņskim, kurš pats bija zaudējis māti koncentrācijas nometnēs Otrā pasaules kara laikā. “Pianists” ir vienkārši žilbinošs un tajā pašā laikā biedējošs ikvienam skatītājam, jo ​​piedāvā skatītājiem izcili iestudētu, izsmalcināti režisētu un perfekti uzbūvētu un pareģotu stāstu; tomēr tas arī liek viņiem vērot nosodāmās negantības, ar kurām saskārās nevainīgā ebreju rase, stāstot par drosmīgu, vīlušos un bailīgu cilvēku viņu vidū. Detalizēts un precīzs ieskats holokausta un nacistu vergu tirdzniecības notikumos, 'Pianists' ir kritiķu atzinīgi novērtēts šedevrs, kas atstātu jūs bijību pār tā neskaidrību un estētiku.

11. Sankofa (1993)

Sankofa filmas attēla rezultāts

Ne daudzi ražošanas uzņēmumi ir tikuši galā ar verdzības jēdzienu tik godīgi un brutāli kā “Sankofa”. Šis vārds ir atvasināts no Ganas akanu valodas, kas nozīmē doties atpakaļ, meklēt un iegūt gudrību, spēku un cerību. Filma ir simbolisks pūliņš, lai afrikāņu izcelsmes cilvēkus atgrieztu pie sākotnējām saknēm un Āfrikas kultūras. Tas ir atspoguļots filmas priekšnoteikumā, kas izmanto laika ceļojuma jēdzienu un izmanto labi pārtikušu modeli, lai atgrieztos laikā, kur viņa ir viegli paverdzināta. Skaisti izveidotās filmas saistošo koncepciju attēlo putns un dievišķā bundzinieka dziedājumi un bungu spēle.

10. Es esmu vergs (2010)

Pētot šo rakstu, es uzgāju šo filmu, kuru gan skatītāji, gan kritiķi ir atstājuši novārtā, un tai nav pievērsta neviena nozīmīga atsauksme vai plašsaziņas līdzekļu uzmanība. Tomēr tās stāsts un reālās dzīves iedvesma aiz tā pierāda, cik svarīgi ir skatīties un apbrīnot šo filmu un galvenā varoņa stāstu.

Malija nāk no spēcīgas Sudānas cilts, viņas tēvs ir kopienas vadītājs, tādējādi padarot viņu par bezbailīgu un briesmīgu sievieti. Tomēr viss ir veltīgi, kad mudžahedu grupa viņu nolaupa un pārdod britu vergu tirdzniecībā, pakļaujot viņu gadiem ilgam kalpam, diskriminācijai, fanātismam, vardarbībai un bezatlīdzības darbam ģimenēs, kuras viņu iegādājās.

Filma seko viņas turpmākajām cīņām, lai atgūtu brīvību no nevēlamās un nelegālās verdzības, ko viņa bija spiesta izturēt. Būtisks filmas aspekts ir tas, ka tās darbība risinās mūsdienās, un filmas patiesais stāsts nav senāks par 90. gadiem. Tāpēc Malia (īstajā vārdā Mende Nazere) pārdzīvoja to visu laikā, kad verdzība tika atcelta un nosodīta sabiedrībā visā pasaulē, atspoguļojot verdzības saknes, kas joprojām saspiež pasauli un tajā dzīvojošos cilvēkus.

9. Roots (1977)

Vienīgais, šī nav filma. Tas ir miniseriāls. Bet tas ir labi. Iestudējums, kas nominēts rekordlielām 37 Emmy balvām, ieguva deviņas balvas. Tā fināls reģistrēja vēl nebijušus Nelsena reitingus un joprojām ieņem trešo vietu televīzijas vēsturē. Tajā spēlēja LeVars Bērtons Kunta Kina lomā – jauns vīrietis, kurš ir paverdzināts, bet kuram ir lieli sapņi, no kuriem viens ir tikt atbrīvotam. Tas ir patiess stāsts par Aleksa Heilija briesmīgajiem laikiem verdzībā. Miniseriāls ir viens no labākajiem, kas pastāv, apzināti nolemjot scenārija darbību padarīt nepastāvīgu, lai precīzi attēlotu laikmeta noskaņojumu. Viena no labākajām melnādaino verdzības filmām.

8. 13. gads (2016)

Par šo tēmu ir uzņemtas daudzas filmas visā pasaulē kino industrijā, taču, ja vēlaties gūt īstu ieskatu verdzības vēsturē un tās turpmākajā izmantošanā mūsdienu pasaulē dažādos veidos, 13. filma ir paredzēta jums.
'13.', kas nosaukts pēc slavenā Amerikas konstitūcijas trīspadsmitā grozījuma, kas likumīgi atcēla verdzību, ir dokumentāls elements, kas ataino verdzības rašanos un tās modifikācijas dažādās virtuālās un modernās formās gadu gaitā, kas galu galā ir novedušas pie rasu diskriminācijas. aizspriedumi, noziegumi, kuru pamatā ir reliģiskās un kastu atšķirības, un sabiedrības šķelšanās.

Filma apraksta verdzības klātbūtni un tās savstarpējo ietekmi Amerikas sabiedrībā no vairāku akadēmiķu un vēsturnieku skatupunkta un ekspertu viedokļa. Filma ir novērtēta kā viena no izcilākajām un detalizētākajām dokumentālajām filmām pēdējos gados, un tai ir 96% no Rotten Tomatoes, un tā ir saņēmusi vairākas balvas. Filma tika arī nominēta Amerikas Kinoakadēmijas balvai kā labākā dokumentālā filma.

7. Tamango (1958)

Attēla rezultāts tamango filmai

Tagad šis ir mazliet sagrozīts un citādāks savā diskursā, lai attēlotu verdzību. Tajā spēlēja Dorotija Dendridža, pirmā krāsainā aktrise, kas nominēta Amerikas Kinoakadēmijas balvai. Filma ir stāsts, kas norisinās uz kuģa, kuru vada kapteinis Reikers un viņa saderīgie vīri. Tā pasažieriem bija arī kapteiņa vergu saimniece Aiče. Tamango, viens no vergiem, plāno sacelšanos un tur Aihi par ķīlnieku. Kad Reikers draud viņus visus nošaut ar lielgabalu, Tamango lūdz Aišu doties prom. Viņa to nedara, un, uzticoties savam vārdam, Reikers izbeidz grupu, apklusinot viņu atbrīvošanas dziesmas. Mīlas ainas starp Reikeru un Aišu bija nevajadzīgas, taču filmas nelokāmā pārliecība tās pamatkoncepcijā padara to noskatīšanās vērtu.

6. Draudzība (1997)

Attēla rezultāts filmai amistad

Ikreiz, kad Stīvens Spīlbergs uzņem kameru, jūs sagaidāt siltu sajūtu. Viņa humānais stāstu stāstīšanas veids un tā vienkāršība padara viņu par meistaru. 'Amistad' ir vēsturiska drāma, kuras pamatā ir patiess stāsts par notikumiem 1839. gadā uz vergu kuģa La Amistad. Mende cilts ceļojošie paverdzinātie vīrieši spēja iegūt kontroli pār kuģi un nolaupīt savus sākotnējos sagūstītājus, lai virzītos uz brīvību. Viņu ambīcijas tika pārtrauktas un drīz vien pakļāva ASV armijai. Lieta tika izlemta Augstākajā tiesā. Filma ir aizraujoša pieredze, kuru jūs nevēlaties aizmirst pārāk ātri.

5. Vēja aizvests (1939)

Filma nav tieši par verdzību, bet tā ir būtiska un simboliska tās sastāvdaļa. Iespējams, viena no visu laiku ikoniskākajām filmām “Vējiem līdzi” ir vēsturiski romantiskas filmas apoteoze. Neskatoties uz to, ka tas tiek kritizēts par vēsturisko revizionismu, kas slavina verdzību, tas ir atzīts par izmaiņu izraisīšanu afroamerikāņu kinematogrāfiskā attēlojumā. Filma seko diviem bīstamiem indivīdiem, manipulatīvai sievietei un negodīgam atstumtam vīrietim, un viņu svētlaimīgajam unisona ceļojumam. Filma, kas norisinās Amerikas pilsoņu kara un vētrainā perioda dienvidos, fona, bez piepūles viegli izdala dažādas emocijas, kas tajā laikā saglabājās nomāktajā valstī. Mīlestība uzvar visus, kā saka.

4. Slava (1989)

Attēla rezultāts slavas filmai 1989

Šī nav pirmā filma sarakstā, kuras centrā ir Amerikas pilsoņu karš. Bet pavisam citā kontekstā. “Glory” seko vienai no pirmajām Savienības armijas militārajām vienībām, kas sastāv tikai no afroamerikāņiem, izņemot virsniekus, kuri ir baltie. Tas ir stāstīts no pulkveža Šova, bataljona baltā komandiera, skatījuma un viņa nelokāmo attiecību ar saviem drosmīgajiem karavīriem. Kovejus ar prieku atceras par viņu varonīgajiem darbiem Vāgnera fortā. Filma tika nominēta piecām ASV Kinoakadēmijas balvām, no kurām trīs ieguva, no kurām vienu ieguva harizmātiskais Denzels Vašingtons. To ļoti atzinīgi novērtēja gan kritiķi, gan skatītāji.

3. Django Unchained (2012)

Ak, tagad. Šī nav jūsu galvenā drāma, kurā melnādainie cilvēki cieš klusēdami un gaida cīņu. Nē, ser. Tas ir tas, kur viņi izpūš smadzenes saviem šķietamajiem saimniekiem ar .22 magnum bisi. Kventina Tarantīno asa sižeta pilnā drāma ir asiņains cilvēka ķermeņa festivāls, kas pārvērsts par smirdīgiem un pretīgiem gaļas gabaliņiem. Stāsts stāsta par Django, kuru atlaiž un atbrīvo pazemīgs-liberāls vācu zobārsts doktors Šulcs. Pēc pēdējā piedāvājuma pievienoties viņa krusta karā, lai nogalinātu sliktos baltos vīriešus, Django dzīve iegūst jaunu virzienu un mērķi: atkalapvienoties ar Broomhildu. Kad viņi viņu atrod, viņiem jātiek galā ar paranojas plantācijas īpašnieku, kuram Django patīk. Pārmērīgi nedramatizējot un neaužot stila audumus ar stāstu, izmantojot vislielāko veiklību, Tarantino atkal hipnotizē.

2. Linkolns (2012)

Linkolna filmas attēla rezultāts

Mmm. Šis. Man burtiski trūkst vārdu, kad elpā pieminu “Linkolnu”. Papildus tam, ka Ābrahams Linkolns ir mans elks, Daniels Dejs-Lūiss ir mans mīļākais aktieris. Spīlberga izcilā filma par sašķelto Kongresu par prezidenta vēsturisko emancipācijas pasludināšanu ir vairāk nekā tas, kas redzams acīs. Filma koncentrējas uz Linkolnu un viņa satraucošajām vīzijām par plūstošo karu, un tā izseko visai politiskajai novirzei, kas radās no grozījuma. “Linkolns” ir cita veida filma ar bagātīgu rakstību un perfekto režiju, ko papildina dvēselisks fona partitūra. Viens no pašiem labākajiem!

1. 12 gadi verdzībā (2013)

Neapšaubāms pirmais numurs sarakstā ir Stīva Makvīna vēsturiskās drāmas filma '12 Years A Slave', kas bija arī Kinoakadēmijas balvas labākās filmas cienīga ieguvēja. Stāsta priekšnoteikums ir Zālamana Nortupa vergu memuāri, un filma seko viņa iekšu izņemšanas ceļojumam uz slimīgās slimības žokļiem, neskatoties uz to, ka viņš ir brīvs cilvēks. Talantīgo mūziķi iekāres slazdā ievilina divi vīrieši, kas uzdodas par cirka algotājiem. Solomons ceļo no pones plantācijas lauka uz citu, saskaroties ar savu ārprātīgo īpašnieku skarbajām kaprīzēm un iedomām. Skaistais stāsts par cīņu par brīvību un iespējamo emancipāciju ir triumfs un nesaistīts iedvesmas avots. Brīnišķīgs pulkstenis jums visiem (skatiet, ko es tur darīju?).

Copyright © Visas Tiesības Aizsargātas | cm-ob.pt