20 labākās atgriešanās filmās

Atgriešanās. Piegādājot vienu, ir lepnuma un pašapmierinātības sajūta, ko var uzlabot tikai tad, ja sekojat tam citam. Pārbaudi un pāro! Lielākā daļa filmu, kuras mēs skatāmies, vienmēr ir domātas, lai liktu mums iesakņoties noteiktam varonim, un gadījumos, kad viņi to nedara, mēs tomēr dodam priekšroku personāžiem, nevis aktieriem, kurus viņi spēlē vai viņu motīviem. Mēs mīlam šos varoņus līdz vietai, kur mēs vai nu uzmeklējam viņus, vai arī mūs mēdz iedvesmot viņu uzskati par pasauli un cilvēkiem, kas tajā dzīvo. Par mūsu ticību filmai režisori parasti apbalvo mūs ar atgriešanās līniju, kas turpinās gadu desmitiem un kļūst par mūsu līniju par jebkuru jucekli, kurā atrodamies. Tātad, ņemot vērā katru rindu, kas pastāv kopš sarunām, šis saraksts ietver labākās atgriešanās, kas tika ievietotas ekrānā. Daudzveidības labad es tos neesmu kategorizējis, vienkārši ņemot vērā to nekaunību vai saturu, bet arī to atbilstību sižetam un to sniegšanas veidu. Šeit ir visu laiku populārāko filmu atgriešanās saraksts.

20. Yippe ki yay, Motherf * cker! (Nopietni)

Hanss Grūbers: Vai jūs tiešām domājat, ka jums ir iespējas pret mums, Kovboja kungs?
Džons Makklēns: Yippee-ki-yay, māte.

Nomirstiet grūti! Visu 90. gadu laikā tā bija katra jauna puiša filma. Vācu ļaundaris, visu amerikāņu policists un daži spēcīgi vienas līnijas laineri. Atklāti sakot, ‘Die Hard’ ir vairāk nekā tas. Tas ir viens no labākajiem rakstiskajiem darbības mirkļiem, ko jūs atradīsit, un dod mums patīkamu parastu cilvēku, par kuru kļuvis varonis (es vienmēr esmu mīlējis šo koncepciju un, kaut arī tam nav reālisma, tas ir daudz priekšā superhero filmām) ar Manhetenas ielu šarmu ap viņa f bumbām. Šī rinda tagad ir kļuvusi par Džona Makklana parakstu. Viena no visu laiku labākajām atgriešanās reizēm.

19. Kā jums patīk tie āboli? (Labās gribas medības)

Will: Vai jums patīk āboli?
Klārks: Jā.
Vils: Nu, es saņēmu viņas numuru. Kā jums patīk tie āboli?

Kad jūs esat sētnieks un Ivy League puisis apvaino draugus, lai atstātu iespaidu uz meiteni, citējot grāmatas, par kurām viņš iztērēja 150 000 USD, ko jūs īsti varat darīt? Ja jūs esat Vils Hantings, jūs sūtāt viņu atpakaļ uz putekļainajām lappusēm, no kurām viņš ir dzimis (vai drīzāk viņa prātā), un dabūsiet arī meiteni. Šī ir izcila atgriešanās pie gailīga puiša, kurš grauj izcilās Vila spējas un pasniedz aukstu ābolu pīrāgu ar tunča mērci.

18. Bet jūs esat dzirdējuši par mani. (Melnās pērles lāsts)

Noringtons: Jūs, bez šaubām, esat sliktākais pirāts, par kuru jebkad esmu dzirdējis.
Džeks Sparovs: Bet jūs esat dzirdējuši par mani.

Depa Džeka Sparova loma izpelnījās viņu visā pasaulē un pārveidoja par pelnītu A-listeru. Zvirbuļa bezrūpīgā attieksme un asprātība ir noturīgi notverta viņa rindās, un ar šādu atgriešanos Anglijas pārvaldes iestāžu priekšā viņš apkaisa sīkas savas bezbailības pilienus, kas nekad nav ierobežots un ir tikpat plašs kā ūdeņi, ar kuriem viņš kuģo. ieslēgts.

17. Jā, f * ck arī tu! (Lieta)

Lieta: * rūc *
MacReady: Jā, f * ck arī tu!

Mana mīļākā atgriešanās no šī saraksta! Cilvēkiem, kuri nav skatījušies filmu, The Thing ir 50 pēdu liels citplanētietis, kurš aizrauj jebkuru dzīvo organismu, kuru tas var atrast. Kad ‘The Thing’ rūc pie MacReady, viņš saka visvairāk Kurta Rasela līniju, kāda jebkad bijusi, un uzspridzina to ar dinamītu. Šīs ainas veidošana ir nervus kutinoša, un, kad visi viņa draugi kļūst par radības upuriem izolētajā kontinentā, tas MacReady ir 'dari un mirsti'. Lielisks pieskāriens vēl lielākai kulminācijai.

16. Tā ir tikai miesas brūce! (Monty Python un Svētais Grāls)

Karalis Artūrs: Paskaties, tu stulbais nieks, tev nav palicis rokas!
Melnais bruņinieks: Jā, man ir.
Karalis Artūrs: Paskaties!
Melnais bruņinieks: tā ir tikai miesas brūce!

Jūs varat novērtēt šīs ainas varenību tikai tad, kad to skatāties. Pat pēc 40 gadiem ‘Svētais Grāls’ joprojām ir visu laiku vismīļākā komēdijas filma, un šādas jautras līnijas to ļoti aktualizē popkultūrā un internetā. Tā ir karaļa Artūra un viņa apaļā galda bruņinieku mānīšana, un tajā ir komiski dramatizēts stāsta attēls, kas izsmej no daudziem uzskatiem un praksēm, kas ietekmē viduslaiku periodu.

15. Tu esi nedzīvs fackin ’objekts! (Brigē)

Natālija: Harijs. Harij! Tas ir nedzīvs f * cking objekts!
Harijs: Tu esi nedzīvs fackin ’objekts!

Sākotnējais ieskats Ralfa Fjenesa varoņā ir traks uzliesmojums pēc Kena (Gleesona) atteikuma nošaut Reju (Farelu). Gandrīz pusē filmas jūs veidojat ideju par Hariju (Fjennesu) par neatlaidīgu mafijas bosu, taču vienmēr pastāv neliela bažas, jo filma padara pašnāvības mēģinājumu par joku. Pēc 15 minūtēm mēs redzam, kā Harijs sadauzīja savu tālruni - reakcija, ko veic katrs cits cilvēks, un pēc tam ierodas šajā dumjajā atgriešanās reizē, un tas ne tikai iznīcina „priekšnieka” tēlu, bet arī ievieš neminētu cilvēku stāstā, kas riņķo ap diviem hitmen (tā kā šī ir tumša komēdija, rezultāts ir ideāls).

14. Zvēr man! (Betmens sākas)

Flass: Es nekad to nezināju. Es nezinu. Es zvēru pie Dieva…
Betmens: Zvēr man!

Es domāju, ka Betmens aizmirst par atgriešanos. Viņa vārdi drīzāk atgādina paziņojumu, viņš prasa, lai jūs darāt, kā viņš saka, vai laizītu ietvi. Darbības cilvēks, viņš nododas vārdiem tikai kā pēdējais līdzeklis, un viņa valdošā klātbūtne pār Gothamu lieliski tiek nodota šajos 3 vārdos. Nopratinot korumpēto detektīvu Flasu, kurš, zvērēdams Dievam, apgalvo, ka ir nevainīgs attiecībā uz narkotiku raketes detaļām, Betmens nāk klajā ar šo kickass līniju un paziņo par savu tiesneša, žūrijas un bendes statusu.

13. Es eju šeit! (Pusnakts kovbojs)

Taksometrs: * noslīpē *
Ratso Rizzo: Es eju šeit! Es eju šeit!

Ja tas nebūtu kabīnes vadītājs, šī aina nekad nebūtu pastāvējusi, un sarakstā būtu laupīts šis līnijas persiks. Kamēr Dastins Hofmans nevērīgi šķērso ceļu ar Jonu Voitu, viņu gandrīz skārusi ienākošā kabīne, kas nebija scenārija sastāvdaļa. Hofmans palika raksturs un improvizēja ar šo atgriešanos uz skaudrās kabīnes, lieliski attēlojot Ņujorkas iedzīvotāju, kurš uzaudzis tās ielās. Viņa sniegumam šajā filmā sekoja virkne filmu 70. gados - periodā, kurā viņš tika uzskatīts par izcilāko aktieri.

12. Viņi mani sauc par Tibba kungu! (Nakts karstumā)

Žilspijs: Nu, vai tu esi diezgan pārliecināts par sevi, vai ne, Virgil? Vergilijs - tas ir smieklīgs nosaukums nēģeru zēnam, kurš nāk no Filadelfijas! Kā viņi tevi tur augšā sauc?
Tibbs: Viņi mani sauc par Tibba kungu!

Sidnija Puatjē pērkošā atgriešanās un ticiet man, Holivuda tika mainīta uz visiem laikiem. Lai arī Puatjē 1964. gadā ieguva Akadēmijas balvu kā labākais aktieris, taču tāpat kā vairumā gadījumu viņam nācās gaidīt šo filmu, kas viņu paaugstinātu līdz leģendārajam statusam. ‘Nakts karstumā’ izdarīja tieši to un bija graciozs pliķis tiem cilvēkiem, kuri uzskatīja, ka melnā vīrieša atlase galvenajā lomā ir anomālija.

11. Viņam droši vien bija uzvilktas patiešām jaukas bikses. (Laimes vajāšana)

Martins Frohms: Ko jūs teiktu, ja cilvēks šeit ienāktu bez krekla un es viņu algotu? Ko tu teiktu?
Kristofers Gārdners: Viņam noteikti bija jāvelk patiešām jaukas bikses.

Šādas līnijas padara šo filmu par lielisku. Tā nav enerģiska atgriešanās, bet asprātīga atbilde, kaut kas negaidīts, bet tiek prasīts no varoņa situācijā, kurā viņš atrodas. Nekas bezkaunīgs un ir nopietna atbilde no galvenā varoņa, ar kuru mums vajadzētu emocionāli sasaistīties, un tas ir filmas mērķis. Šī līnija ir ļoti būtiska arī sižetam, tā attēlo Gārdnera ātro domāšanu un rezultējas ar to, ka viņš tiek nošauts.

10. Nē, Bonda kungs, es ceru, ka jūs nomirsiet. (Zelta pirksts)

Džeimss Bonds: Vai jūs sagaidāt, ka es runāšu?
Goldfinger: Nē, Bonda kungs, es ceru, ka jūs nomirsiet!

Džeimss Bonds ir piedzīvojis pārejas, lai arī tas nav ļoti ievērojams, tomēr tie ir atgādinājums par aktieru īpašībām. Bet tas, kas patiesi izceļas katrā filmā, ir Bond franšīzes antagonists, un, kad mēs runājam par Bonda ļaundariem, tas jāsāk un jābeidz ar ‘Goldfinger’. Tādēļ šī slavenā līnija nepārsteidz, sākot no 10. vietas. Goldfinger atšķirībā no vairuma 007 ienaidnieku nav cilvēks ar fantazētu “pasaules ļauno plānu”, bet ir tikai ļoti alkatīgs puisis, kurš to visu vēlas pats. Šī konkrētā konfrontācija ir vistuvākā Bonda nāvei!

9. Vai Berijs Manilovs zina, ka jūs iebrūkat viņa garderobē? (Brokastu klubs)

Ričards Vernons: Jautājumi?
Džons Benders: Vai Berijs Manilovs zina, ka jūs iebrūkat viņa garderobē?

Šī līnija ir katra vidusskolēna sapnis. Atgriezties pie direktora palīga, kurš jums kalpoja aizturēšanā, viņa tērpa apšaubīšana ir vienkārši raita un dumpīga. To acīmredzot piegādā skolas “sliktais puisis”, bet viņa patiesais es tiek izpētīts vēlāk filmā. Tiem, kas to nezina, Berijs Manilovs ir popzvaigzne, kas bija pazīstama ar savu ekstravaganto ģērbšanās sajūtu jau 70. un 80. gados, galvenokārt visas izklaides industrijas maiņas dēļ, kas veicināja šādas izmaiņas.

8. Ak, atvainojiet, vai es pārtraucu jūsu koncentrāciju? (Daiļliteratūra)

Brets: Nē, nē, es tikai gribu, lai jūs zināt ... Es tikai vēlos, lai jūs zinātu, cik ļoti mums žēl, ka lietas tik ļoti izdrāzās ar mums un Mr Wallace. Mēs iesaistījāmies šajā lietā ar vislabākajiem nodomiem, un es nekad ..
Žils: (* nošauj vīrieti uz dīvāna *) Ak. Atvainojiet, vai es pārtraucu jūsu koncentrāciju?

Labi. Jūs runājat par Pulp Fiction, un šī konfrontācijas aina ir pirmā lieta, kas iet caur jūsu prātu. Samuela L Džeksona brīnumainais sniegums, kad Džulss atklāti atklāja viņu par šodienas Čārlzu Bronsonu, un tieši šī aina nosaka Tarantino pastiprināto pasauli. Pozitīvi, ka viņš veica izmaiņas rezervuāru suņu atdzišanas ainās, izraisot šeit aukstu humoru. Viss, kas ir smieklīgi no cilvēka, kurš ir tik auksts kā Džuls, vienmēr ieslēgs spriedzi, taču tieši šis aukstums mūs tur uz sēdvietu malas, nevis par ļaunu.

7. Nu, ja es jums padomātu, es droši vien to darītu. (Kasablanka)

Ugarte: Tu mani nicini, vai ne?
Riks: Nu, ja es jums padomātu, es droši vien to darītu.

‘Casablanca’ ir piepildīts ar lieliskām pēdiņām, un, iespējams, tieši tāpēc šī līnija tiek ignorēta diezgan bieži. Kasablanka tika izgatavota 40. gados, un nebija iespējas izmantot izskaidrojošu līdzekli, lai izteiktu savu nicinājumu, un tā kā Riks Blīns jau ir klasiskuma iemiesojums brīdī, kad viņš parādās uz ekrāna, ir diezgan piemērots, ka viņš dod priekšroku slaidai piezīmei. Formāls un letāls kā .44 magnum, tas ir tik lielisks atgriešanās, kas piegādāts ar tik smalku, man personīgi būtu bijis sadalījums, ja es būtu saņēmēja galā.

6. Nē, es esmu tavs tēvs. (Impērija atduras)

Vaders: Ja vien tu zinātu Tumšās puses spēku. Obi-Van nekad tev neteica, kas notika ar tavu tēvu. Lūks: Viņš man teica pietiekami! Viņš man teica, ka tu viņu nogalināji!
Vaders: Nē, es esmu tavs tēvs.

Filma, kas padarīja sižeta pagriezienus tik populārus un noveda pie termina “Spoilera trauksme” izmantošanas. Pēc šausmīgas gaismas zobenu cīņas, kur Vaders viens pats uzvar Luku, viņš saudzē savu dzīvi un tā vietā lūdz viņu pievienoties Tumšajai pusei. Visā 1. un 2. daļā Vaders izrādīja neizskaidrojamu dedzību pret Lūku, un mēs beidzot saņemam atbildi, kad viņš atklāj, ka ir Lūka tēvs, kuru Obi Van apgalvoja, ka Vaders nogalināja.

5. Es esmu liels. Tie ir attēli, kas kļuva mazi. (Saulrieta bulvāris)

Džo Giliss: Tu esi Norma Desmonda. Jūs mēdzāt atrasties klusās bildēs. Jūs kādreiz bijāt liels.
Norma Desmonda: Es esmu liela. Tie ir attēli, kas kļuva mazi.

Gloria Swanson bija viena no izcilākajām sieviešu lomām, jo ​​Norma Desmonda bija sensacionāla, un katra viņas līnija bija galvenā balsts filmu industrijā. Ir daudz viedokļu par aktrises un viņas lomas kraso līdzību tādā mērā, ka viņa iegrima zem sava varoņa ēnas. Dezmonda ir izbalējusi mēmā kino zvaigzne, kura ir pazudusi savā pasaulē, tikai uzburot, mēģinot atgriezties.

4. Tu runā ar mani? (Taksometra šoferis)

Trevis Bickle: (* skatās spogulī *) Tu runā ar mani?

Vienīgā sevis atgriešanās līnija šajā sarakstā. Būtu grēks to ignorēt, un atklāti sakot, skatoties uz sevi spogulī, nekad nav bijis tāpat. Šajā ainā Bikls iedomājas situāciju, kuras rezultātā viņš izšautu ieročus. Tas atspoguļo viņa izzūdošo saprātu, un, runājot ar sevi, viņš katru dienu attālinās no pasaules. Viņa sejā ir smaids, kad viņš saka: “Tu runā ar mani”, un, pievienojot šīs rindas, DeNiro piešķir jaunu dimensiju jau tā dinamiskajai ķermeņa valodai.

3. Atklāti sakot, dārgais, es neko nedodu. (Aizgājis vējā)

Skārleta: Rets, Rets ... Rets, ja tu ej, kur man iet? Ko man darīt?
Rets Batlers: Atklāti sakot, mans dārgais, es neko nedodu.

Visu laiku labākā AFI filmu līnija. Šī līnija bija revolucionāra ne tikai tās piegādes, bet arī vēsturiskās nozīmes ziņā. Šī bija pirmā reize, kad vārds “sasodīts” tika izmantots filmā pēc tam, kad Kodekss bija aizliedzis to lietot pēc 1930. gada. Klarka Geibla piegāde ir elpu aizraujoša un nekur nepadara pauzi, norādot uz viņa ātrumu pamest Skārletu un doties tālāk.

2. Jūs nevarat izturēties pret patiesību! (Daži labi vīrieši)

Pulkvedis Džesups: Vai vēlaties saņemt atbildes?
Kaffee: Es gribu patiesību!
Pulkvedis Džesups: Jūs nevarat izturēties pret patiesību!

Džeks Nikolsons pāris reizes ir iesitis ļaundara zābakos, lielākajā daļā no tiem iesaistot psihopātu. Viņa loma pulkvedī Džesupa lomā tomēr bija atšķirīga, un viņš ir auksts, rēķinošs ļaundaris - cilvēks, kurš ir piesardzīgs pret katru soli, ko sper, un pēc iespējas tālāk cenšas tos izdzēst. Vienā no manām iecienītākajām nopratināšanas ainām Kaffee (Toms Krūzs) kamanās Džesupu līdz iebiedēšanai un nav pārsteigums, kad Džesups saplēš savu lepno, komponēto vizāžu. Atgriešanās notiek pēc viena no labākajiem monologiem, un ir diezgan skumji redzēt viņu zaudētāju pusē pēc šīm iespaidīgajām 5 minūtēm.

1. Jā, labi, jūs zināt, tas ir tikai, piemēram, jūsu viedoklis, cilvēks. (Lielais Lebovskis)

Jēzus Kvintana: Tu esi gatavs būt f * ck, vīrietis? Es redzu, kā jūs ieritinājāt semisā. Dios mio, cilvēks. Liam un es, mēs tevi pacelsim.
Puisis: Jā, labi, jūs zināt, tas ir tikai, piemēram, jūsu viedoklis, cilvēks.

Visnetipiskākā atgriešanās sarakstā! Puisēna atbilde ir eleganta un dod mums ideālu priekšstatu par varoni 10 vārdos, no kuriem 9 ir vienzilbi. Cenšanās stāties pretī pedofiliem nav viņa pūļu vērta, un viņš respektē ikviena brīvību izteikties, labi. Šis konkrētais teikums tagad ir kļuvis par standarta atbildi katram cilvēkam, kurš uzskata, ka “nekad nestrīdies ar stulbiem cilvēkiem, viņi tevi novilks līdz savam līmenim un pēc tam sitīs ar pieredzi”.