Džordans Peele šķiet, ka viņš ir režisora spēks, kā neviens cits kā viņa otrā režisora filma “Mēs” (galvenajā lomā Lupita Nyong’o un Vinstons Hercogs) mani ieinteresēja tikpat lielā mērā kā, ja ne vairāk, viņa iepriekšējo izbraukumu ‘Get Out’. ‘Mēs’ sniedz negaidītus, saprotami sajaucamus žanrus, pārsniedz tradicionālās stāstu robežas un tomēr sniedz spēcīgu vēstījumu par rasi un identitāti. Drīz pēc iznākšanas ‘Us’ gan publika, gan kritiķi to trakoja, un daudzi to sauca par šedevru.
Gadījumā, ja jūs mūs mīlētu, tāpat kā es, es vēlētos jums iepazīstināt ar filmām, kas līdzīgas ‘Mums’, kuras varat noskatīties kā manus ieteikumus. Tālāk uzskaitītās psiholoģisko šausmu un mājas invāzijas trilleri daudzos aspektos ir līdzīgi ‘Mums’. Pateicoties tam, šeit ir saraksts ar labākajām filmām, kas līdzīgas filmai “Mēs”, un kuras ir mūsu ieteikumi. Netflix, Hulu vai Amazon Prime varat noskatīties vairākas no šīm filmām, piemēram, ‘Mēs’.
Starp tiem Aronofska visvairāk šķeļošie darbi varbūt, bet nekur nav pelnījis visu naidu, ko tas izraisījis, vienkārši tāpēc, ka tas tiek veikts akūti un veikli. Pat tās naidnieki man piekristu, kad saku: Māte! ’Ir smalki‘ veidota ’filma, kura, iespējams, pilnībā neizpilda saistošo priekšnoteikumu. Sižets seko jaunai sievietei, kuru atveido Dženifera Lorensa (saukta par māti), kuras dzīvē notiek satricinājumi, kad vīrietis un sieviete, kas nosaukti kā tādi, ierodas palikt pie viņas, kur vīrs no sadedzinātā vīra pārveido Ēdenes patvērumu. uz leju sagraut. Ja tas jums šķiet dīvaini, jums nav ne mazākās nojausmas, ko pārējā filma jums sagādā. Sākot ar milzu sirdspukstošu sirdi mājas iekšienē un beidzot ar spēcīgu kristālu zemes gabala centrā, Aronofska tēlainība un alegorijas ir bezgalīgas kā ar citām viņa filmām, pat ja dažreiz jūs domājat par to jēgu filmā ‘Māte!’.
Tas ir pilnīgi labi, ja jūsu jūtas pret filmas spoguli Mērija Elizabete Vinsteda Pilnīga apjukuma un neticības stāvoklis vismaz filmas pirmajā pusē. Sievietei, kura pamostas bunkurā pēc ķēms negadījuma un kurai saka, ka ķīmiska apokalipse ir pārņēmusi pasauli ārpusē, nākas saskarties ar būtisko jautājumu: iekšā vai ārā? Gandrīz 80% filmas tiek filmētas Howard's ( Džons Gudmens ) bunkurs, liekot izjust tieši tādas pašas izjūtas kā Winstead varonim, savukārt filma ātri pārvēršas par izdzīvošanas cīņu, kad viņa mēģina aizbēgt no bunkura, līdz viss tiek atklāts inteliģentā finālā.
Starp šausmu filmu veidošanas apakšžanru, kas atrodas telpiskās telpās, vai tā būtu māja, viesnīca vai kajīte mežā, es patiešām domāju Spīdošs ’Pārspēj vairāk nekā dažas robežas un šajā procesā nosaka jaunas. Patiesībā es to varētu arī nosaukt par meistarklasi, veidojot biedējošu ainu, izmantojot telpas, kas bieži tiek ignorētas mūsdienu šausmu filmās. Tomēr, izņemot to, ka telpas tiek izgudrotas šausmu radīšanai, šeit ir daudz nopelnu par Kubrika 80. gadu šedevru, ieskaitot saspringto, aizraujošo virzienu un Džeka Nikolsona drausmīgo sniegumu visu laiku. Jūs tiešām neesat šausmu fans, ja šis nosaukums nepieder jūsu bibliotēkai.
Iespējams, ka starp dažām pirmajām filmām, kurās izmantota satīra un komēdija ar šausmām . Tas apvienojumā ar filmas sižetu ir nedaudz saistīts ar iebrukumu mājās, un mēs nokļūstam tajā pašā bumbas laukumā, kur ‘Us’, nesedz sociālpolitisko nokrāsu. Katrā ziņā kulta klasika ‘Scream’ satīrīja pašu žanru, kuram tas piederēja, un līdz šim ir uzvarētājs tieši šajos žanros. Es pats par sevi neesmu slasheru cienītājs, bet ‘Scream’, neraugoties uz visu iecerēto dumjību, ir viens jautrs brauciens no tā izveicīgā sākuma līdz pat tiešām labi paveiktajam spriedzes pilnam finālam.
Nē Šjamalans Labākais darbs vismaz jūdzes garumā “The Visit” drīzāk būtu jāuzskata par laipnu atgriešanos veidlapā režisoram, kurš godināts par viņa paraksta stila vērpjošajiem galiem. Mēs iegūstam vērpšanas beigas labi, kā arī saspringtu un savērptu atmosfēras biedējošu filmu, kas ir īpaši efektīva, liekot nepretenciozajiem bērniem tās centrā vienkārši apmeklēt savus vecvecākus. Žanra mish-mash kā apspriežamā filma, liela daļa filmas humora ir iegūta no diezgan dīvainā dialoga, kas notiek starp bērniem un viņu vecvecākiem, kuri, kā izrādās, nakts laikā ir iesaistīti dažās diezgan rāpojošās aktivitātēs. “Apmeklējums” nav “sestā sajūta”, un būtu labi to atcerēties. Tomēr starp daudzajām šausmu filmām, kuras mēs katru gadu saņemam, ‘The Visit’ kaut kā novērtē tās priekšstata absurdo oriģinalitāti.
Tā producents bija Džordans Peele Spike Lee režisors, kuram arī nejauši gadījās paņemt Oskaru Labākais adaptētais scenārijs . Lī, kurš ir bieži sadarbojies ar Peele vairākos savos projektos, uzsverot Amerikas rasu vēsturi un to, ko mūsdienās tautā dēvē par “melno” filmu žanru, sniedz savu labāko darbu gadu laikā. Žanra sajaukšana, satīra, rasu pieskaņa un komēdijas mājiens, lai virzītu vēstījumu uz mājām, ir tikai dažas līdzības un varbūt pat ietekmes, kas atspoguļojas Peeles darbā. ‘ BlacKkKlansman ’Ir asa satīra par rasismu, melno kultūru un balto pārākumu, kas vienlaikus ir grūti sitams un jautrs, kas tieši padara šo filmu par elles braucienu ar kalniņiem.
Filma tika nosaukta par ‘Get Out’ pamatplānu, un tas droši vien var teikt, ka tā nonāk tajā pašā teritorijā kā ‘Us’. Dīvainā kārtā sacīkšu jautājumi, kurus tā risināja toreiz, joprojām šķiet aktuāli arī šodien. Filma, iespējams, nav tik atkārtoti skatāma, ņemot vērā to, ka tā ir nedaudz novecojusi, taču tās sprediķi šķiet svaigi kā jebkad agrāk, it īpaši, ja tā tiek pasniegta caur vienmēr efektīvo komēdiju. Katarīna Hepberna un Sidnijs Puatjē prasmīgi nēsā šo sabiedriski aktuālo filmu uz saviem pleciem. Varbūt filmas dziļāku novērtējumu un atbilstību var atsaukties, ņemot vērā faktu, ka starprašu laulības joprojām ir nedaudz tabu arī 21. gadsimtā. Iedomājieties, kad ‘Uzminiet, kurš nāk uz vakariņām’ iznāca 1967. gadā, vairāk nekā pirms piecām desmitgadēm.
‘Stepfordas sievas’ ir apburoša satīra par nikno seksismu aristokrātiskajās sabiedrībās, gandrīz arī cildena, attēlojot perfektu utopiju, kāda ir Stepforda. Sižets koncentrējas ap Džoannu Eberhartu, kura ar ģimeni pārceļas uz Stepfordu, tikai secinot, ka sievietes un tas, ko viņi dara ikdienā, šķiet pārāk perfekti, lai būtu patiesība. Atklāsme par to, kas ir nepareizi ar Stepforda sievām, veido pārējo sižetu, un sākotnējā versija, kas tika izlaista 1975. gadā, ir pamatīga šausmu-cum-satīra, kas izklāta visā tās ļoti inteliģentajā un interesantajā priekšnoteikumā.
Rets mūsdienu dārgakmens mājas iebrukuma žanrā ‘ Neieelpojiet ’Ir nerimstoši saviļņojošs un balstās uz savu izturīgo un interesanto pieņēmumu, lai sniegtu vienreizēji atdzist braucienu. Atšķirībā no “Us” vai “Get Out”, “Don't Breathe” nesajauc žanrus un sniedz efektīvu trilleri caur to un caur to, ļoti līdzīgi Sema Raimi agrākajām filmām, kas arī kalpo kā filmas producents. filma. Stīvens Langs ir lieliski izvēlēts kā neredzīgais, kura mājā trijnieks jauniešu pieļauj kļūdu, iebrūkot, cerot uz laimi, bet beigās iegūstot to, par ko viņi kaulējās.
Acīmredzamais. Salīdzinājumi un līdzības norādīšana starp “ Pazūdi ’Un‘ Us ’ir bijuši izplatīti kopš pirmā piekabes pēdējam kritiena. Tik ļoti, ka dažas asās acis pamanīja drausmīgu līdzību arī dažu kadru kadrēšanā. Kaut arī izkļūšana bija šausmu komēdija-trilleris, Džordans Peele citēja teikto, ka viņš vēlas, lai “Mēs” būtu prom no “žanra neskaidrības”, kas bija saistīta ar “Iziet ārā”, un tādējādi to tuvāk modelēja. uz “tīru” šausmu filmu. Tomēr filmai noteikti ir pieskaņa, kas komentē pagātni un apspiešanu, kas ir nepatīkama Amerikas ainavas un vēstures sastāvdaļa, kā arī iespaidīgs aizraujošs brauciens. Gaidiet, ka ‘Us’ izraisīs tāda paša veida diskusijas, ko ‘Get Out’ rīkoja pirms diviem gadiem.