10 visu laiku labākās britu aktrises

Kinematogrāfijas nozare ir nerimstoša, un, ņemot vērā reģionālo un etnisko daudzveidību, pabeigšana, šķiet, tikai pastiprina katru sekundi. Pasaulē, kurā dominē amerikāņu mākslas forma, citām valstīm ir bijis diezgan liels izaicinājums veiksmīgi izlauzties no reģionālajiem un nacionālajiem ierobežojumiem, ko īsteno mākslinieki, valdība un auditorija.

Līdz ar nacionālās vienības un identitātes izaicinājumiem nāk arī dzimumu identitātes izaicinājums. “Zvaigžņu aktiera” valdošais spēks vienmēr ir bijis satraukuma un pārbaudes balss.

Tomēr ar savu spožo talantu šīs 10 britu aktrises ir nostiprinājušas sevi kā vienu no lielākajām. Kaut arī viņu vārdus varēja viegli iekļaut Holivudas un viņu aktrises dominējošajā spēkā, šie 10 vārdi ir spējuši pārvarēt visus šķēršļus. Šīs 10 aktrises ir ne tikai pārrāvušas nacionālās identitātes ķēdes, bet arī pacēlušas sevi par vienlīdzīgām vīriešu dzimtei. Goda vārdi - Helēna Bonema Kārtere , Maureena O’Hara, Džoana Fontēna un Tilda Svintone - šīs aktrises ir dažas no diženākajām, taču vārdi šajā sarakstā ir bijuši spēks, ar kuru jārēķinās ar ekrānu un skatuvi. Viņu priekšnesumi ne tikai izpelnījās mūsdienu kritiķu atzinību, bet arī bija iekļauti kā vieni no neaizmirstamākajiem un ikoniskākajiem. Tātad, bez papildu domām, šeit ir visu laiku labāko britu aktrises saraksts.

10. Vivjena Leja

Holivudas klasiskā laikmeta spēks, Vivians Lī, kopā ar vairākiem citiem lieliskiem priekšnesumiem, uzņēma divus no neaizmirstamākajiem un ietekmīgākajiem varoņiem, lai atrastu vārdu šajā sarakstā. Ar karjeru, kas ilgst vairāk nekā trīsdesmit gadus, Lija bieži juta stagnāciju, ņemot vērā viņas izsmalcināto skaistumu un šarmu. Aktrise, kurai bieži tika piešķirtas lomas, pamatojoties uz viņas fizisko īpašību un skaistumu, vienmēr bija uz robežas, ka tā ir acu konfektes auditorijai. Tomēr ar savu triumfējošo dramatiskās izpildītājas talantu Vivienai Leigh izdevās pārvarēt visas izredzes, lai kļūtu par vienu no izcilākajām britu aktrisēm.

Atšķirībā no citiem šajā sarakstā, aktrises stagnācija kā dramatiska izpildītāja uz ekrāna noveda pie viņas izmantošanas teātrī, kur viņa izvilka dažas ārkārtas izrādes Noël Coward un George Bernard Shaw komēdijās un uzvilka klasiskās Šekspīra rakstzīmes, piemēram, Ophelia, Kleopatra, Juliet , un lēdija Makbeta ar spožumu. Lielākā daļa viņu neuzskatītu par vienu no lielākajām, ņemot vērā viņas priekšlaicīgo nāvi, neaktivitātes periodus un stagnējošu ekrāna karjeru, bet Leigh kvēlojošais talants, kas viņai lika sasniegt Akadēmijas balvas ieguvējus kā Skārleta O'Hara Viktoras Flemingas episkajā vēsturiskajā romantikā ' Gone with the Wind ”(1939) un Elijas Kazaņas drāma„ Tramvajs, kas nosaukta par vēlmi ”(1951) viņu nostiprinājusi kā vienu no diženajām.

9. Elizabete Teilore

Dzīve, kurā mudž no ekstravagances, bijības pretrunām un, pats galvenais, drausmīgā karjera, Elizabete Teilore bija zvaigžņu izpildītāja visās jomās. Klasiskās Holivudas seja, kas valdīja 40. gados, Lizas Teilores popularitāte kā zvaigznei un aktierim pieauga līdz ar viņas izrādi Amerikas Technicolor sporta filmā National Velvet (1944), kuras režisore bija Klarensa Brauna. Pusaudžu ikona, aktrise vienmērīgi pāriet uz nobriedušākām un pieaugušām lomām Vinsentas Minnelli komēdijā “Līgavas tēvs” (1950) un Džordža Stīvensa drāmā “Vieta saulē” (1951). A

1950. gadu vidū, kad Holivudā bija vērojama lejupslīde nopietnas televīzijas konkurences dēļ, Teilora māksla piedzīvoja milzīgu kvalitātes kāpumu, kad studijas sāka ražot mazāk filmu, galveno uzmanību pievēršot to kvalitātei. Ar iespēju iesaistīties tēlā ar dziļumu un radošu auru Teilors lēnām sāka uztvert galveno lomu dažās Holivudas vissvarīgākajās un kritiski un komerciāli izdevīgākajās filmās. Ar pirmo Zelta globusa ieguvēju Džordža Stīvensa Džordžs Stīvensa episko rietumu “Milzu” (1956) un Amerikas Kinoakadēmijas balvas nomināciju “Labākajai aktrisei” Edvarda Dmitrika melodramatiskajā projektā “Raintree County” (1957) bija pienācis laiks slavas laikmetam , zvaigzne un popularitāte. Liza Teilore, kas tiek uzskatīta par vienu no visvairāk pelnāmajām zvaigznēm, definēja burvīgo Holivudas pasauli. Lai gan šķiet, ka viņas personīgā dzīve bieži pievērsa milzīgu plašsaziņas līdzekļu uzmanību un sabiedrības neapmierinātību, tā nekad neaizēnoja viņas profesiju - faktoru, kas nosaka viņas zināšanas šajā jomā.

Ar filmogrāfiju, kurā ir daži no ikoniskākajiem varoņiem, proti, Glorija Vandrosa filmā “BUtterfield 8”, Kleopatra tāda paša nosaukuma episkajā vēsturiskajā drāmā, Marta melnajā komēdijas drāmā “Kas baidās no Virdžīnijas Vulfas?” (1966) un Helēna Troja filma “Doktors Fausts” (1967), aktrise ieguva divas Amerikas Kinoakadēmijas balvas par “labāko aktrisi” par filmām “BUtterfield 8” un “BUtterfield 8”. Vārds, kas visus pārspēj jaukās zvaigznītes ziņā, aktrise noteikti ir viena no visspēcīgākie un populārākie vārdi, ja ne visspēcīgākais un populārākais vārds.

8. Vanesa Redgrave

Artūrs Millers un Tenesī Viljamss atsaucas kā “uz mūsu laikiem lielāko dzīvo aktrisi”, seškārtējā Oskara nominācija ir viena no visproduktīvākajām aktrisēm uz ekrāna. Sākot savu aktiera karjeru uz skatuves, Vanesa Redgrave pirmo reizi iestājās Centrālajā runas un drāmas skolā 1954. gadā un pirmo reizi parādījās Vestendā, spēlējot pretī brālim, 1958. gadā. Ar vairākām izrādēm zem Šekspīra memoriālā teātra aktrise pacēlās ierindā, lai spēlētu galveno lomu. vada pretējos kolēģu ekrāna un skatuves leģendas Lorensu Olivjē filmā “Coriolanus”, Čārlzu Laughtonu filmā “Jāņu nakts sapnis” un vairākus iestudējumus ar Albertu Finniju un Edīti Evansu.

Laika gaitā Redgrave ieraudzīja sevi uz lielā ekrāna Braiena Desmonda Hursta drāmā “Aiz maskas” (1958), un viņas pirmā galvenā loma bija Karela Reisa komēdijā “Morgāns - piemērots gadījums ārstēšanai” (1966). ), par kuru viņa ieguva savu pirmo Amerikas Kinoakadēmijas balvu, BAFTA balvu un Zelta Globusa balvu par nomināciju “Labākā aktrise galvenajā lomā”. Magnētiskā aktrise, skatoties uz skatuves ar Karaliskās Šekspīra kompānijas iestudējumiem, turpināja 70. gadu beigās, 80. gados un 90. gadu sākumā vadīt lielo ekrānu. Lai gan viņas trofeju nominācija un uzvaru skaits ir salīdzinoši mazs, salīdzinot ar laikabiedriem, skaitot nozīmīgākās apbalvošanas ceremonijas, ar 6 balvām un 22 nominācijām, skaitot galvenās apbalvošanas ceremonijas, nevar noliegt viņas spožumu, pielāgojot varoņus no lapas uz ekrānu.

7. Džūlija Endrjūsa

Kinoteātra sešdesmito gadu seja Džūlija Endrjū mūžoja divus vismīļākos tēlus literatūrā un kino vēsturē - Mēriju Popinsu Roberta Stīvensona filmā muzikāls - fantāzija filma Mērija Popinsa (1964) un Marija fon Trapa Roberta Vise muzikālajā drāmā ‘Mūzikas skaņas’ (1965). Mākslas izrāžu meistars Endrjūss ir harizmātisks soprāns, radošs autors un, protams, izcils aktieris. Aktrises spožums ir redzams viņas akadēmijas balvu ieguvušajā izrādē iepriekšminētajā filmā 'Mary Poppins', kas būtībā bija viņas debija uz lielā ekrāna pēc uzstāšanās itāļu animācijas filmā 'La Rosa di Bagdad' (1949), par kuru viņa strādāja par bērnu mākslinieci.

Sākot ar televīziju un skatuvi, Endrjūss saņēma uzslavu par izrādēm Londonas iestudējumā “Zēnu draugs” (1954 - 1955), par ko viņa ieguva Teātra pasaules balvu par televīzijas mūzikla “Rodgers and Hammerstein's Cinderella” “Outstanding Broadway Debut”. , par kuru viņa ieguva Primetime Emmy balvu kā “Labākā aktrise vienā izrādē - vadība vai atbalsts” kā Pelnrušķīte. Bieži minēts kā viens no “izcilākajiem britiem”, Endrjū milzīgais ieguldījums skatuves mākslā 2000. gadā nopelnīja karalienes Elizabetes II titulu “Dame”. Aktrises ikonu balss viņai ir izpelnījusies kritisko urdu dažos no visizcilākajiem animācijas filmām, piemēram, animācijas filmas Šreks (2001 - 2010) un Nejaukais es '(2010).

6. Helēna Mirrena

Turot nišu, kurā mākslinieciski veiksmīgi attēlota lāču autoratlīdzība, 72 gadus vecā aktrise lepojas ar to, ka trīs reizes pievēršas britu karalienēm - karalienei Šarlotei Nikolaja Hytnera kritiskajā mīlulī “Karaļa Džordža ārprāts” (1994), karalienei Elizabetei I Nigelei. Viljamsas vēsturiskās drāmas miniseriāla Elizabete I (2005) un Elizabete II Stīvena Frreasa izcili režisētajā drāmā “Karaliene” (2006) - Helēna Mirena līdz pat pašam savam pamatam rezonē ar britu autoratlīdzību.

Tiek uzskatīts par Šekspīra klasiskās un laikmetīgās drāmas pionieri, Helēna Mirena ir viena no nedaudzajām aktrisēm, kas sasniegusi prestižo aktieru triple Crown. Debitējot neakreditētā Penelope Squires lomā britu komēdiju filmā “Preses laiks” (1966), aktrise ledaini pacēlās ierindā ar izrādēm “Jāņu nakts sapnis” (1968), “Piekrišanas laikmets” (1969) un “Ak, laimīgais!” (1973).

Kamēr aktrises reputācija pieauga ar dramatiskajām izrādēm, Mirrenas asā un satīriskā mēle ir veicinājusi arī viņas daudzveidīgo filmogrāfiju. Ar daudzveidīgajām itāļu un amerikāņu erotiskās vēsturiskās drāmas “Kaligula” (1979) slavenās kurtizāzes Caesonia izrādēm izsmalcinātā un sasista sieva Džordžina Spica romantiskās melnās komēdijas krimināldrāmā “Pavārs, zaglis, viņa sieva un viņas mīļākais” (1989) un savu karalienes Elizabetes lomu filmā “The Queen” (2006), kas ieguvusi Oskaru, Dāma Helēna Mirēna ir veiksmīgi sevi pierādījusi kā vienu no vispiemērotākajām izrādēm, televīzijā un teātrī.

5. Keita Vinsleta

Jaunākā aktrise šajā sarakstā, Keita Vinsleta Ikonu statusu jau bija stingri noteicis pats 2000. gads, kad viņa bija tikai 30 gadus veca. Aktrise, kura gadu gaitā ir guvusi pārliecinošus panākumus, Vinsleta ir bijusi daļa no kritiķu visvairāk novērtētajām un komerciāli veiksmīgākajām kinematogrāfijas filmu filmām. Garšojot savu mākslu teātra skolā Redroofs, kur viņa studēja dramaturģiju, aktrise debitēja britu zinātniskās fantastikas sērijā ‘Dark Season’ (1991).

Ar vairākiem ekrāna kredītiem 90. gadu vidū Keita Vinsleta vispirms izbaudīja panākumus grāvēja episkā romantiskās katastrofas filmā ‘ Titāniks ’(1997), kur viņa atainoja pusi no sliktās liktenīgajām romantiskajām attiecībām - Rouzu Deitu Bukateru. Tas noveda pie tā, ka desmit gadus ilgās balvas cienīgās izrādes filmā “Iris” (2002) Plankumainā prāta mūžīgā saulīte ”(2005),“ Mazi bērni ”(2007) un“ Lasītājs ’(2009), par kuru viņa ieguva Amerikas Kinoakadēmijas balvu kategorijā„ Labākā aktrise ”, BAFTA kategorijā„ Labākā aktrise galvenajā lomā ”un Zelta globusu kategorijā„ Labākā otrā plāna aktrise - kinofilma ”.

Kamēr aktrise piedzīvoja karjeras kritumu ar antoloģisko filmu ‘Movie 43’ (2013), amerikāņu drāmu ‘Labor Day’ (2013) un bojātajiem distopijas franšīzes “The Divergent” (2015. un 2016. gads) aktrise ir atgriezusies ar savu pārliecinošo sniegumu kā Stīva Džobsa morāles biedre un uzticības persona Džoanna Hofmane Denijs Boils ’Biogrāfiskā drāma‘ Steve Jobs ’(2015), par kuru viņa ieguva Kinoakadēmijas balvas nomināciju, kā arī Lielbritānijas akadēmijas kino balvu kategorijā„ Labākā aktrise otrā plāna lomā ”un Zelta globusu kategorijā„ Labākā otrā plāna aktrise ”. Ar kopējo sešdesmit trīs godalgoto vietu ieguvēju un nomināciju kopumu, ieskaitot vienu akadēmijas balvu un septiņas nominācijas, trīs BAFTA un astoņas nominācijas, četras Zelta globusus un vienpadsmit nominācijas, kas viss ir niecīgajā četrdesmit divu gadu vecumā, mums joprojām ir jāredz atklāts spožums, kas Keitai Vinsletai vēl jāsasniedz.

4. Emma Tompsone

Viena no visefektīvākajām savas paaudzes aktrisēm, Emma Tompsone Ar savu BAFTA balvu ieguvušo komēdiju izrādi izcēlās divas BBC televīzijas sērijas - Tutti Frutti un Fortune of War, kuras abas tika izlaistas 1987. gadā. Viņas komēdijas karbonādes slīpēja, veidojoties Kembridžas Universitātes Ņūenhemas koledžā, kur viņa kļuva par universitātes prestižās skiču komēdijas trupas “Footlights” dalībnieci, aktrise savus komēdiskos un romantiskos aktieru talantus īstenoja filmās “The Tall Guy” (1989) un “Dead Again” (1991).

Aktrise turpināja izaicināt savu mākslu ar savu Oskara balvu ieguvušo izrādi Džeimsa Ivory romantiskajā drāmā “Howards End” (1992). 90. gados aktrise pieauga par kritisku mīluli ar filmas 'Dienas paliekas' (1993), 'Tēva vārdā' (1993), 'Sajūta un jutīgums' (1995) izrādēm, par kurām viņa saņēma Kinoakadēmijas balvas un Lielbritānijas Kinoakadēmijas filmu balvu nominācijas. Ar burvīgu un jautru personību, kā arī nišu, kurā spēlē atturīgas sievietes un augstprātīgus varoņus, aktrise ir atzinusi sevi par vienu no visu laiku veiksmīgākajām un mīļākajām aktrisēm.

3. Megija Smita

Ir ļoti žēl, ka daudziem Megija Smita par savu sniegumu vienmēr būs pazīstama kā satīriskā un stīvā augšstilba profesore Minerva Makgonagala svinētajā ‘ Harijs Poters ’Franšīze (2001. – 2011.). Tomēr lielākajai daļai kino entuziastu Megija Smita ir dzīvā leģenda. Iegūstot mākslas mākslu kopā ar Brodveju 1950. gados, viņas kā uzticama aktiera reputācija pieauga uz Londonas skatuves. Aktrise caur vilinošās industrijas vēnām caurvija Šekspīra traģēdijas ‘Otello’ (1965), ‘Go to Blazes’ (1962) un ‘The V.I.P.s’ (1963) filmas adaptāciju, lai nosauktu tikai dažus. Viņas atzinība pieaug līdz ar izrādēm uz skatuves tādās lugās kā “The Master Builder”, “The Recruiting Officer” un “Much Ado About Nothing”, Megija Smita ieslīgusi kritiskajā zvaigznājā ar savu Oskara balvu ieguvušo izrādi Ronalda Nīma britu drāmas filmā “Mis Žanas Brodijas premjerministrs” (1969).

Pēc tam aktrise turpināja sniegt izcilas izrādes 1984. gadā melnā komēdija ‘A Private Function’, ‘Charlotte Bartlett’ (1986), ‘A Room with a View’ (1987) un ‘Judith Hearne Lonely Passion’ (1987), uzvarot BAFTA par visām trim viņas izrādēm. Tas ir liels apliecinājums viņas aktiermeistarībai, jo Smita joprojām ir spožuma ceļojumā ar savām izrādēm Dastina Hofmana 'Kvartetā' (2012), Izraēlas Horovicas 'Mana vecā lēdija' (2014) un Nikolasa Hitnera 'Lēdija iekšā' Van '(2015).

2. Judi Dench

Septiņkārtējs Oskara kandidāts, Džūdija Denča Harizma un aktieru ģēnijs viņu bija apstiprinājuši kā vienu no ievērojamākajām un nozīmīgākajām savas paaudzes aktrisēm, kura joprojām atrodas karjeras virsotnē. Teātra, televīzijas un filmu pioniere aktrise ir iekarojusi kritiķu sirdi kopš debijas Čārlza Krihtona drāmā “Trešais noslēpums” (1964) un Entonija Simmonsa “Četri no rīta” (1965), uzvarot “BAFTA”. Balva par daudzsološākajiem jaunpienācējiem vadošajās filmu lomās ”par pēdējo.

Tāpat kā viņas laikabiedri Megija Smita un Džūlija Endrjūsa, arī Denča ir izcilības spēks Šekspīra teātrī un ir viens no Nacionālā teātra uzņēmuma un Karaliskā Šekspīra uzņēmuma priekštečiem. Augšup pa televīzijas panākumu kāpnēm, Denčs atrada triumfu Lielbritānijas situāciju komēdiju sērijā ‘A Fine Romance’ (1981 - 1984) un romantiskajā sitcomā „As Time Goes By’ (1992 - 2005). Kā daudzi varētu paredzēt, aktrise ieguva galveno slavu un zvaigzni ar grāvēja franšīzi ‘ Džeims Bonds ’, Kur viņa spēlēja Slepenās izlūkošanas dienesta vadītāju un Bonda priekšnieku M, debitējot Martina Kempbela filmā‘ GoldenEye ’(2005). Ātri sīkumi: Džūdija Denča ir vienīgā aktrise, kas atsākusi lomu atsāknēšanas sērijā - tas liecina par viņas neticamo talantu.

Kamēr viņa darbojās kā citādi bieži vien bezjūtīgā Bonda morālā atturība, Denča turpināja nominēt 7. Kinoakadēmijas balvu nominācijas, iegūstot Džona Maddena romantiskās komēdijas drāmas “Mīlestībā Šekspīrs” (1998) “Labāko otrā plāna aktrisi”. Viņas trofeju skapis ir vienkārši neticams - ar 204 nominācijām un 56 nominācijām un BAFTA nomināciju vai gandrīz katru gadu uzvar. Džūdija Denča vai Dāma Džūdija Denča 83 gadu vecumā joprojām no jauna izgudro sevi ar izrādēm Stīvena Frensa biogrāfiskajā komēdijā-drāmā “Viktorija un Abdula” (2017), Keneta Branaga mistēriju drāmā “Slepkavība Orient Express” (2017) un viņa gaidāmā zinātniskās fantāzijas piedzīvojumu filma “Artēmijs Fauls” (2019). Viņa ir dzīvā leģenda un ar savu varenību, talantu un šarmu ir saglabājusi auditorijas azartu un gaidas.

1. Odrija Hepberna

Daudzveidīga aktrise, izpildītāja un humānā palīdzība Odrija Hepberna ir vārds, kas kino definēja 50. gadu beigās un 60. gados. Ar audzēja bērnību Hepbērna ledus slīpēja savas prasmes ar vairākām izrādēm teātrī, baleta stipendiju ar prestižo “Rambert Dance Company” un dažiem modeļu uzdevumiem, pirms sāka iesaistīties filmu pasaulē. Debitējot kā stjuarte filmā “Holandieši septiņās nodarbībās” (1948), aktrise izrāva savu pirmo Eiropas princeses Annas lomu Viljama Vailera romantiskajā komēdijas filmā “Romiešu svētki” (1953), par kuru viņa pārsteidzoši ieguva “Akadēmijas balvu”. par labāko aktrisi galvenajā lomā ”.

Kaut arī gadu gaitā viņa izpelnījās kritisku un komerciālu atzinību, 50. gadu beigās un 60. gados Hepburna ar savām izsmalcinātajām izrādēm noplaka zvaigznēs un kļuva par vienu no pūļa favorītiem ar krāšņām personības un stila izvēlēm, kļūstot par stila ikonu. Ar akadēmijas balvu, BAFTA, Zelta globusu un Tonija balvu nomināciju un uzvaru gammu Odrija Hepberna, kā viņu atzīst Amerikas Filmu institūts, ir viena no visu laiku izcilākajām leģendām.