Vai pazudis tulkojumā, pamatojoties uz patiesu stāstu?

Attēla kredīts: Attēla kredīts: Yoshio Sato/Focus Features

2003. gada Sofijas Kopolas režisors “Pazudis tulkojumā” ir a romantiskā komēdija kas saņēmusi kritiķu un skatītāju atzinību un mīlestību. Tas seko Bobam, aktierim, kura karjeru bremzē un kurš noslēdz reklāmas darījumu un dodas uz Tokiju, lai filmētu. Viens pats viesnīcā viņš satiek Šarloti, jaunu koledžas absolventi, kura jūtas atstāta novārtā no sava vīra, slavenības fotogrāfa. Jūtoties atrauti no dzīves, Bobs un Šarlote pamazām saista attiecības savās līdzīgās situācijās un veido ilgstošu saikni. draudzību dažu sirsnīgu tikšanos laikā.

Ar Bils Marejs un Skārleta Johansone 's niansēti priekšnesumi kā galvenie varoņi, komēdijas-drāmas filma smeldzīgi pēta tādas aktuālas tēmas kā vientulība, identitātes krīze, atsvešinātības sajūta svešā zemē un draudzība. Turklāt cilvēka dabas reālistiskais attēlojums caur sakarīgiem varoņiem un ikdienišķu vidi liek aizdomāties, vai filma ir balstīta uz reāliem cilvēkiem un notikumiem. Tātad, ja arī jūs vēlaties uzzināt iedvesmu, kas ir aizgūts aiz “Pazudis tulkojumā”, mēs jums palīdzēsim!

Vai Lost in Translation ir patiess stāsts?

Filma “Pazudis tulkojumā” ir daļēji balstīta uz patiesiem notikumiem tādā ziņā, ka režisore Sofija Kopola ir sarakstījusi filmas unikālo scenāriju, lielā mērā balstoties uz savu pieredzi, dzīvojot Tokijā divdesmit apgadīgā vecumā, un, kā ziņots, arī no savas toreizējās laulības. Tas kopā ar Japānas pilsētas novērojumiem gadu gaitā un dažām kinematogrāfiskām ietekmēm lika viņai izveidot Boba un Šarlotes stāstu. Patiesībā tādas ir līdzības starp Šarloti filmā un filmas veidotāja agrīno sevi, ko daudzi ir apšaubījuši, vai varonis ir autobiogrāfisks.

Attēla kredīts: Yoshio Sato/Focus Features

Precizējot to pašu 2004. gada marta intervijā ar Scenārista utopija , Kopola teica: 'Nē. Es domāju, noteikti, es jūtos tuvu šim tēlam, un šajā tēlā ir daļa no manis. Bet tad ir arī mans draugs un varoņi no tādiem stāstiem kā “Frenija un Zoja”. Man vienmēr ir paticis, ka gudrai meitenei ir sabrukums. Bet noteikti ir manas puses, kurās es biju Tokijā un biju jaunāks; ir tāda lieta, ka nakts vidū aizkavējas. Visi zina, ko viņi dara, un kas es esmu? Jūs zināt, tādus jautājumus, kādus jūs uzdodat šajā vecumā.

'Tātad, es gribēju tajā ievietot šo sajūtu. Un viņa savā ziņā ir gudra, un es tāda esmu. Viņā noteikti ir daļa no manis, bet tas nav pilnībā,” piebilda filmas veidotājs. Savos divdesmit gados Kopola daudz laika pavadīja Tokijā, kopā ar draugiem strādājot pie fotografēšanas un modes uzdevumiem, kas kalpoja par viņas filmas galveno ietekmi. Interesanti, ka šī ideja viņai pirmo reizi radās šajā periodā, kad viņa redzēja savu tuvo draugu Fumihiro Hajaši izpildot Sex Pistols dziesmas “God Save the Queen” karaoke.

Atmiņa tik ļoti iespiedās Kopolas prātā, ka Hajaši uz ekrāna atveido to pašu, ko filmā Čārlijs Brauns (viņas reālās dzīves segvārds). Tomēr viņa sāka rakstīt stāstu daudz vēlāk, kad viņa atgriezās no preses turnejas ar savu 1999. gada pilnmetrāžas debijas filmu ' Jaunavas pašnāvības .’ Tā kā šajā ceļojumā viņa pavadīja Park Hyatt Tokyo, viņa ļoti vēlējās izveidot melanholisku mīlas stāstu, kura darbība norisinās tajā pašā viesnīcā. Tā rezultātā viesnīca un Tokija kļuva par galvenajiem varoņiem filmas stāstā.

Attēla kredīts: Yoshio Sato/Focus Features

Nododot to pašu Indie Wire 2004. gada februārī režisors paziņoja: “Kādu laiku es gribēju uzņemt filmu Tokijā. Es zināju iestatījumu. Es gribēju filmēt Park Hyatt viesnīcā, un es gribēju [filmēt] neonu naktī, un es gribēju izveidot kaut ko romantisku. Es gribēju izveidot mīlas stāstu, nebūdama gudra.” Pēc tam, kad ar brāļa palīdzību režisore bija uzrakstījusi scenārija pirmās divdesmit lappuses, viņa atkārtoti apmeklēja Tokiju, lai uzzinātu vairāk par to, kā veidot savu stāstu. Tur viņa filmēja dažādas lietas, kas viņai patika, un veica piezīmes, izmantojot tos kā atsauces rakstot.

Turklāt Kopola atsaucās uz 1946. gada filmu “Lielais miegs”, minot Hamfrija Bogāra un Lorēnas Bekalas dinamiku kā galveno varoņu attiecību ietekmi filmā “Pazudis tulkojumā”. filma, iespējams, balstījās uz viņas pašas pieredzi ar savu toreizējo vīru Spiku Džonzi. Patiesībā režisors atzina ka viņa daļēji balstīja Džona tēlu uz Spaiku, taču ne pilnībā. No otras puses, viņa vienmēr domāja par Bilu Mareju, veidojot Boba tēlu.

Attēla kredīts: Yoshio Sato/Focus Features

Kopola pat attēloja aktieri dažādās situācijās rakstīšanas laikā, un, tiklīdz viņš piekrita lomai, viņa cieši sadarbojās ar viņu, lai improvizētu un attīstītu tēlu tālāk. Galu galā “Pazudis tulkojumā” ir filma par to, ka jaunā situācijā jūtas atrauts no sevis, kas liek cilvēkam meklēt pazīstamu. Viņas filmas galvenās idejas izstrāde sarunā ar Filmu veidotāja žurnāls , režisors teica: “Runa ir par to, ka lietas tiek atvienotas un tiek meklēti savienojuma momenti. Dzīvē ir tik daudz brīžu, kad cilvēki nesaka, ko domā, kad viņiem vienkārši pietrūkst viens otra, gaidot, kad varēs satikties gaitenī.

Tādējādi var viegli teikt, ka, lai gan 1995. gada filmas varoņi un viņu stāsts var būt izdomāts, kopējais konteksts un vide ir balstīta uz režisores Sofijas Kopolas dzīves pieredzi. Filma šķietami ir viņas mīlestības vēstule Tokijai, iemūžinot to visā tās sapņainajā krāšņumā. Tā kā viņa ir viens no viņas personīgākajiem projektiem, viņa sajauc savas dzīves daļas ar saviem novērojumiem un iztēli, lai pastāstītu sirsnīgu stāstu par divu apmaldījušos indivīdu draudzēšanos svešā zemē. Tas kopā ar aktieru pārliecinošo sniegumu liek skatītājiem cieši saistīties ar varoņiem un viņu iekšējām domām.

Copyright © Visas Tiesības Aizsargātas | cm-ob.pt