Vai nepārvietojies ir patiess stāsts? Vai Ričards ir balstīts uz īstu sērijveida slepkavu?

Attēla kredīts: Vladislavs Lepoevs/Netflix

Netflix šausmas trillera filma, 'Nekustieties,' seko stāsts par sievieti Irisu, kuru apreibina a sērijveida slepkava . Pulkstenim tikšķējot uz narkotiku, kas viņu paralizējusi, Īrisai ir jāatrod veids, kā aizbēgt no sava plēsoņa Ričarda, pirms viņš viņu nogalina. Režisori Ādams Šindlers un Braiens Netto, 2024. gada filma piedāvā šausminošu priekšnoteikumu, nostādot galveno varoni situācijā, no kuras, šķiet, nav iespējams izkļūt. Ātrais stāstījums visu filmas laiku notur skatītājus savā vietā, un, tāpat kā jebkura laba šausmu filma, tas liek aizdomāties, ko viņi darītu, ja būtu galvenā varoņa vietā.

Filmas Don't Move pārliecinošais priekšnoteikums un šausminošais sērijveida slepkava ir pilnībā izdomāti

Neskatoties uz biedējošo pieņēmumu, kas izraisa paniku rosinošu auditorijas iztēli, “Nekustieties” joprojām ir izdomāts stāsts. Ideja par to radās Ādama Šindlera un Braiena Netto prātos pirms vairākiem gadiem, kad duets nāca klajā ar situāciju, kurā varonis lielāko daļu filmas paliek paralizēts. Tā šķita interesanta situācija, kas viņu raksturu iekrāsoja stūrī, no kura šķita neiespējami izkļūt. Tas bija situācijas izaicinājums, kas patiešām uzrunāja režisoru duetu, un viņi uzrunāja rakstniekus T.J. Cimfels un Deivids Vaits (ar kuriem viņi jau iepriekš ir strādājuši pie 2015. gada filmas “Iebrucēji”), lai izstrādātu scenāriju par to. Kamēr Cimfels un Vaits rakstīja scenāriju, Šindlers un Neto bija daļa no procesa, jo viņi četri bieži satikās, lai runātu par stāsta formu un uz kurieni tas galu galā novedīs.

Režisori ieskaitīja tādas filmas kā ' Neelpojiet , “Gaida līdz tumsai”, “Mirgo” un “ Klusa vieta Kā iedvesmas avots, strādājot pie idejas. Visas šīs filmas koncentrējas uz vienu būtisku sajūtu ierobežojumu, kam ir svarīga loma sižetā. Šindlers un Netto savai filmai vēlējās kaut ko līdzīgu, kur varonim ir jākļūst radošam, lai izkļūtu no savas situācijas. Režisoru duets pievērsa uzmanību arī tādu izcilu varoņu darbiem kā Alfrēda Hičkoka, Braiena De Palma un M. Night Shyamalan, lai savam stāstam piešķirtu atšķirīgu faktūru. Dienas beigās viņi zināja, ka viss stāstījums balstās uz varoņiem.

Kvartets veltīja laiku, lai noskaidrotu stāsta galveno varoni, kā arī antagonistu. Lai gan filma tajā neiedziļinās, viņi padziļināti izpētīja to varoņu aizmugures stāstus, kuri galu galā kļūs par Īrisu un Ričardu. Kad viņiem bija skaidrs, kas ir šie cilvēki, stāsts ieguva labāku formu. Kad Finns Vitroks tika uzņemts, lai spēlētu Ričardu, scenārijs viņu uzreiz aizrāva. Lai gan viņš neskatījās uz kādu konkrētu sērijveida slepkavu kā iedvesmu savai lomai, viņš uzlūkoja Ričardu kā prasmīgu aktieri, kuram piemīt hameleoniskas īpašības.

Tā kā filmai ir tik izteiksmīgs stāstījums, kas ātri pārvietojas starp sitieniem, Vitroks nolēma ienest šo ritmu arī savā aktiermākslā. Tā vietā, lai skatītos uz filmas plašāko ainu, viņš nolēma to uztvert pa vienai situācijai, kā arī Ričards pieietu tai, jo viņam nav ne jausmas, kas viņu sagaida. Tā kā Ričards tiek galā ar izaicinājumiem un bija spiests domāt kājās, Vitroks varēja pieskarties sava citādi nicināmā rakstura cilvēciskāk pielīdzināmam aspektam, padarot viņu reālistisku un līdz ar to arī skatītājiem biedējošāku.

Ādams Šindlers un Braiens Netto iesakņoja filmu reālismā

Lai gan filmas “Don’t Move” priekšnoteikums un varoņi ir pilnībā izdomāti, režisori vēlējās, lai filma būtu pēc iespējas tuvāka realitātei. Viens no veidiem, kā to izdarīt, bija saglabāt lietas reāllaikā un sekot Īrisas perspektīvai, jo viņa lēnām zaudē savu maņu brīvību. Strādājot pie scenārija, viņi bieži atrada veidus, kā Īrisai lietas padarīt vēl grūtākas, un pēc tam koncentrējās uz to, kā viņa varētu no tām reāli izkļūt. Viņi arī vēlējās apstrīdēt šausmu normu, iestādot stāstu gaišā dienas gaismā, nevis nakts tumsā. Vēl viena lieta, par ko režisori bija nelokāmi, bija neizmantot balss signālus, lai izskaidrotu Irisas stāsta pusi. Tas būtu radījis disociāciju starp viņu un skatītājiem, savukārt režisori vēlējās, lai skatītāji būtu saistīti ar Irisu un piedzīvotu viņas situācijas šausmas kopā ar viņu.

Pateicoties tam, aktrise Kelsija Asbila bija atturīga, lai paļautos uz lomas fiziskumu, nevis dialogu, lai paustu savas emocijas. Lai sagatavotos šim izaicinājumam, viņa runāja ar anesteziologu, lai saprastu, kā paralītiskie līdzekļi iedarbojas uz cilvēku un ko īsti nozīmē lēnām zaudēt kontroli pār savu ķermeni. Pats scenārijs viņai kļuva par svarīgu marķieri, jo katrā ainā tika detalizēti aprakstīts process, kad viņa zaudē kontroli pār savām ekstremitātēm. Režisori rūpīgi sekoja līdzi pat vissīkākajām viņas kustībām, lai pārliecinātos, ka viņa atsevišķās ainās nekustina kāju un pat nesarauj uzacis. Lielu filmas daļu būt perfekti nekustīgam ir diezgan liels izaicinājums, taču Asbille piekrita šim gadījumam un pierādīja savu varenību kā izpildītāja, sniedzot skatītājiem cilvēku, par kuru sakņot, pat ja tas ir izdomāts.