Kā satikties ar Billiju Volšu: kas iedvesmoja filmu?

Romantiskajām komēdijām piemīt unikāla spēja aizraut auditoriju, bieži vien dziļi sasaucoties ar skatītājiem tā, kā parasti nav citos žanros. Viņi izmanto universālas emocijas un jūtas, piedāvājot pieredzi, kas zināmā mērā ir līdzīga lielākajai daļai cilvēku. Režisors Alekss Pillai šo noskaņojumu pauž savā filmā “Kā satikt Billiju Volšu” kanālā Prime Video. Šajā pilngadības stāstā, kas stāstīts no jauna zēna Ārčija Arnolda skatupunkta, Pillai atsvaidzinošā stilā iemūžina britu romantiskās komēdijas būtību.

Filmā Ārčijs cīnās ar nelaimīgu mīlestību pret savu mūža draugu Amēliju Braunu. Apņēmies beidzot atzīties savās jūtās, Ārčija plānus izjauc harizmātiskā amerikāņu studenta Billija Volša ierašanās, uz kuru Amēlija nekavējoties iemīlas. Redzot savas iespējas ar Amēliju paslīdēt prom, Ārčijs nolemj iejaukties un iedzīt ķīli starp viņu un Billiju. Tas, vai viņa plāni izdosies, vai viņš tā vietā iedzīs ķīli starp sevi un Amēliju, ir jautājums, kas kavējas. Tajā pašā laikā skatītājiem ir jādomā, vai filmas veidotāji ir smēlušies iedvesmu no reālās dzīves pieredzes, lai izveidotu šo stāstu par pusaudžu ilgām un draudzību.

Billijs Volšs nav patiess stāsts, bet gan reālās pasaules atspulgs

Kā stāsta filmas autori Grīrs Elisons un Aleksandrs Dž. Farels, filmu “Kā satikt Billiju Volšu” iedvesmoja nevis viņu pašu, ne citu stāsti vai patiesas dzīves anekdotes. Intervijā Farels paskaidroja, ka viņš un Grīrs pavadīja divas nedēļas Ziemeļīrijā, iegremdējot pusaudžu filmu maratonā, cenšoties pieiet stāstam svaigi un unikāli. Viņu mērķis bija izveidot stāstījumu, kas nekad iepriekš nebija izpētīts. Pēc scenārija pabeigšanas viņi juta, ka ir radījuši kaut ko patiesi valdzinošu.

Aprakstot šo sajūtu, Farels sacīja: 'Es domāju, ka dažreiz, kad jūs rakstāt scenāriju, ir maģija. Tas ir tikai gaisā. Tas ir uz papīra. Tas atrodas istabā. Tas ir idejās. Tas ir jūsu izmestajā krāsā, un mēs vienkārši zinājām, ka šī ir īpaša. Pagāja ļoti ātri starp konceptualizāciju un zaļo apgaismojumu. Es tikai atceros, ka atvēru durvis un kliedzu, kad saņēmām zvanu.

Filmas mūsdienu attēlojums galvenokārt ir redzams ar tās dalībnieku daudzveidību, kas ietver dažādas etniskās piederības, seksuālo orientāciju un citus identitātes aspektus. Charithra Chandran, kas atveido Amēlijas Braunas tēlu, uzsvēra šos centienus un uzsvēra šādu radošu lēmumu nozīmi. Varoņi, kas pārstāv cilvēkus, kas bieži vien ir nepietiekami pārstāvēti galvenajā kino, pārspēj viņu identitāti, un to nozīme neaprobežojas tikai ar viņu izcelsmi vai romantiskajām vēlmēm. Šis autentiskais un godīgais attēlojums ir būtisks, lai atspoguļotu mūsu globālās sabiedrības realitāti, un tas nozīmē pozitīvu virzību uz iekļaušanu un reprezentāciju.

Filma iedziļinās arī dažādos citos mūsdienu sabiedrības aspektos. Viens ievērojams piemērs ir attēlots ar Ārčija Arnolda mēģinājumu nošķirt Amēliju no jaunā skolas sirdsāķa Billija Volša, pieņemot viltotu tiešsaistes personību. Pieņemot, ka ir kāds 80 gadus vecs “mīlestības ārsts”, kuram Amēlija lūdz padomu, Ārčijs izmanto balss maiņas lietotni, lai saglabātu savu maskēšanos. Šis gadījums atklāj pikšķerēšanas izplatīto problēmu un ar tiešsaistes maldināšanu saistītos riskus, kas mūsdienu digitālajā laikmetā ir izplatītas bažas. Tas arī piedāvā atspoguļojumu par mūsdienu sabiedrības izaicinājumiem un grūtībām orientēties attiecībās tehnoloģiski virzītā pasaulē.

Turklāt patiesā ķīmija, kas tika izstādīta starp aktieriem, tostarp galvenajām aktieriem, ievērojami veicināja filmas panākumus. Galvenais faktors šīs draudzības veicināšanā bija lēmums pusi filmas uzņemt gleznainajos Ziemeļanglijas laukos. Šis iestatījums sniedza iespēju aktieriem sasaistīties un sazināties dziļākā līmenī, prom no pilsētas dzīves traucēkļiem. Izolētā vide veicināja autentisku attiecību attīstību, kas galu galā nemanāmi izpaudās ekrānā.

Filmai autentiskumu piešķir patiess reālās dzīves pārdomu attēlojums. Gan aktieru, gan komandas aizkulišu centība un smagais darbs ir jūtams, kā rezultātā tiek radīta kinematogrāfiska pasaule, kas šķiet hiperreālistiska, tomēr dziļi balstīta uz salīdzināmu cilvēku pieredzi. Piesūcinot stāstījumu ar reālās pasaules problēmu attēlojumiem, filma mudina skatītājus pārdomāt savu dzīvi un plašākas sabiedrības problēmas.