Šobrīd 9 labākās vācu filmas vietnē Netflix

Netflix mūsdienās ir kļuvis par universālo kino kultūru kausēšanas katlu. Tas ir kļuvis par platformu, kur daudzveidīgas filmu veidošanas metodes no visas pasaules apvienojas, lai svinētu kino spēku. Netflix lepojas ar visiem no paša pasaules rietumu daļas, ieskaitot Ameriku, līdz austrumu sfērai, ieskaitot Indiju. Ar tik daudzveidīgu tautību grupu viszinošajai Vācijas nozarei ir dažas lieliskas augšupielādes vietnē Netflix. Cienījami filmu veidotāji, piemēram, Luiss Bunuels un Verners Hercogs, ir pavēruši ceļu vācu filmu uzskatīšanai par līdzvērtīgu kvalitatīvam kinoteātrim, un jaunā laikmeta redzētāji nav vīlušies. Šeit ir saraksts ar patiešām labām vācu filmām vietnē Netflix.

9. Eksperiments (2001)

Divdesmit jaunu vīriešu grupa eksperimentam divas nedēļas atzīst savu dzīvi un identitāti. Slepenais reportieris Tareks atrod gaisa spēku majoru, kurš apspriež šī eksperimenta būtību. Grupa ir sadalīta starp apsargiem un ieslodzītajiem, un tādējādi sākas spēle ar fāzēm, kas grabē viņu pašu dzīvi. ‘Das Experiment konfrontējošais stāstījuma stils un straujais sižets šķiet šķietami neatbilst tam, kā vācu filmas parasti ir. Īsos mirkļus, kas nav saviļņojoši, aizstāj ar mokošu tēlu un personāžu iekšējiem konfliktiem, neatstājot skatītājam iespēju atvilkt elpu. Pārdomas raisošs, gudrs un ārkārtīgi saistošs ‘Das Experiment’ ir triumfējošs darbs, kas ir cienīgs jūsu laiks.

8. Hanna Arendt (2012)

Barbaras Sukovas satriecošā vēsture, kas ir visproduktīvākā un cienījamākā filozofes sieviete, varētu kvalificēties kā viena no gadsimta izcilākajām izrādēm. Fon Trotas vērīgajā un rūdītajā tēlojumā, kā Ārents atspoguļo Ādolfa Eihmana necilvēcīgās darbības Ņujorkas iedzīvotājiem, Sukova spīd spoži, ar skaudīgu dziļumu noenkurojot lielisku nodaļu Arendta dzīvē. Kaut arī filma neatspoguļo Arendta kaisli un veiklību, Sukova personīgi dziļi cilvēciskos instinktus un labestību personificē ar šausmu un neticības biedējošiem brīžiem, sekmējot intensīvu raksturu izpēti.

7. Smieklīgās spēles (1998)

'Jautrās spēles' ir saspringts aizraujošs brauciens apkārt nepretenciozai ģimenei, kad viņi piedzīvo atvaļinājumu sasodīti: Anna, Džordžs un viņu bērni pieskaras bāzei viņu žilbinošajās mājās ezera krastā vidū un satiekas ar nenormālu un pieprasošu jaunu biedru - a kaimiņu viesis ”- kuriem galu galā ir diezgan nežēlīgas tieksmes. Iekšējā šausmu komēdija pēc gadiem tika atdzīvināta amerikāņu ekrāniem, taču tai varēja izdoties tikai sabojāt Hanekes izcilās filmas mantojumu. ‘Funny Games’ pēta dažādas sabiedrības tendences uzvesties milzīga spiediena ietekmē. Haotiskais un savdabīgais iestatījums darbojas kā fons, par kuru psihologi reālajā dzīvē bieži sapņo par hipotēzēm. Haneke sasniedz retu pilnības līmeni, veidojot stāstu ap šo neapkaunoto apkārtni, senatnīgu un patīkamu no ārpuses, sapuvušu un makabru iekšpusē.

6. Kailis starp vilkiem (2015)

Holokausts ir kaut kas tāds, ko cilvēce nekad nevar paraustīt. Tā joprojām stāv kā sliktākā cilvēka dabas puse, kādu vien var iedomāties. Ir bijuši neskaitāmi atainojumi par ebreju upuru ciešanām pret celuloidu. Stāsti par nerimstošām šausmām un pamatīgām ciešanām ir aizkustinājuši mūs visus. ‘Kailais vilku vidū’ tomēr iet pa mazāku ceļu un cenšas atrast laimes mirkļus makabrajā apkārtnē. Buhenvaldes koncentrācijas nometne kļūst par kuģi Filipa Kadelbaha neizmērojami cilvēciskajai un asi vērīgajai prozai par trīs gadus vecu zēnu, kurš ieslīdējis kastē sliktākajā vietā uz zemes. Hanss Pipigs viņu audzina kā vienu no savējiem, pasargājot viņu no nacistu uzmanības un aizkavējot savas tautas netīšo brīvību. ‘Kailis starp vilkiem’ aptver savu drūmo gaisotni ar beznosacījuma un dievbijīgu tēvu-dēlu, piemēram, mīlestību, graujot naida un vajāšanas spēkus. Lai arī raupja ap malām, šajā labi veidotajā featurette plaukst režisora ​​un mīlošo aktieru pacietība.

5. Baltā lente (2009)

Kur būtu pasaule bez Maikla Hanekes absurdā, izcilā kino? Viņa neparastais redzējums un savdabīgais filmas veidošanas stils ir aizkustinājis mūs visus un atstājis bijību viņa amatā. Haneke savu sirreālistu pasauli konstruē, aizbildinoties ar ļoti sašķeltu sabiedrību, kuras morāle ir dziļi iesakņojusies klases un kapitālisma apburtajos elementos. Elitisti valda pār visiem iedzīvotājiem un kļūst par daļu no sacelšanās, kurai draud būt visu patērējošs un satraucošs raksturs. Melnā un baltā krāsa bieži tiek izmantota kā metaforiski instrumenti, lai atšķirtu cilvēku darbības un motīvus, kam raksturīga atšķirīga sociālā morāle. Haneke grauj ierastos stāstīšanas jēdzienus un no visas sirds sniedz atsvaidzinošu un spocīgu kino pieredzi, kuru jūs neaizmirsīsit tuvākajā laikā.

4. Skrējiens Lola skrējiens (1999)

‘Skrien, Lola, Skrien’ ir katra filmas veidotāja sapnis. Atsvaidzinoši oriģināls un zvaigžņu dalībnieku spilgti atdzīvināts sapņainais ‘Skrien, Lola, Skrien’ tēls ir reibinošs. Lai gan daudziem šķiet, ka tā ir neskaidra un atklāti stilizēta, filma patiešām izspiež ierasto stāstījuma struktūru robežas, lai trīs scenārijos izceltu sižetu. Lolas lēmumu pieņemšana tiek pētīta ļoti izgudrojošā un satracinātā vidē, attīstot filmas nerimsto tempu. Katra viņas darbība tiek rūpīgi pārbaudīta un pastiprināta tādā veidā, ka jums pietrūkst elpas. Vācu kino noteikti iegūst šo jaudīgi uzlādēto kino pieredzi.

3. Krīze (2004)

‘Nokrišana’ parāda Hitlera pēdējās dienas viņa visneaizsargātākajā pozīcijā, kad vāciešiem sāk parādīties kara patiesība. Izgatavots ar nepārspējamu lojalitāti Hitlera ekscentriskajai un nekaunīgajai personiskajai telpai, ‘Downfall’ daudz nemazinās no tā trakulīgā varoņa. Sižets diezgan daudz paliek bunkurā, ar lielu nolūku virzot kritušos objektus. Nav daudz uzmanības tam, kas notiek ārpusē, taču liela uzmanība tiek pievērsta tam, kas notiek iekšā, līdzīgi kā tā varonis. Hiterls sagriež izolētu figūru, neskatoties uz to, ka tuvākie līdzgaitnieki un ģimene ir kopā ar viņu. Bruno Ganza meistarīgā personālizācija par Hitlera savdabīgajām īpatnībām ir šausmīga un patiešām nepatīkama. ‘Downfall’ ir cienīgs rakstura pētījums par, iespējams, visnīstamāko cilvēku pasaules vēsturē.

2. Tonijs Erdmans (2016)

Sieviešu augšupejas un ļoti izolētas korporatīvās kultūras laikmetā Vinfrieds neredz daudz savas strādājošās meitas Ineses. Pēkšņi nepietiekams mūzikas instruktors izvēlas pārsteigt viņu ar apmeklējumu pēc viņa vecā kucēna aiziešanas. Tas ir neveikls solis, ņemot vērā faktu, ka patiesi aizņemtā, nomāktā Inesa Bukarestē nodarbojas ar obligātu uzņēmumu kā korporatīvo stratēģi. Zemes maiņa nepalīdz abiem redzēt vairāk acu pret aci. Zems jokdaris, Vinfrieds ļoti mīl traucēt savu mazo meitenīti ar sierīgiem trikiem, kļūstot par galveno humora avotu filmā. Vēl vairāk nožēlojami ir viņa mazie sitieni ar viņas parasto dzīvesveidu - garas pulcēšanās, naktsmītņu bāri un izpildes ziņojumi.

Tēvs un mazā meitene nonāk strupceļā, un Vinfrieds piekrīt atgriezties mājās Vācijā. Ievadiet drausmīgo “Toni Erdmann”: Vinfrīds vienmērīgi runājot maina paštēlu. Maskējies lētā uzvalkā, dīvainās parūkās un ievērojami savdabīgākos viltus zobos, Tonija kravas laivas iesaistās Ineses ekspertu dzīvē, atzīstoties par viņas izpilddirektora holistisko mentoru. Tā kā Tonijs, Vinfrieds ir drosmīgāks un neturas uz leju, tomēr Inesa risina grūtības. Jo spēcīgāk viņi spiež, jo tuvāk viņi virzās uz to, lai kļūtu. Visā izmisumā Inesa sāk saprast, ka viņas kaprīzs tētis var kaut kur nopelnīt viņas dzīvē visas lietas.

1. Laiva (1981)

Das Boot ir izcils starp visvairāk turošajiem un patiesākajiem kara kinofilmas celulīda vēsturē. Balstoties uz vācu Otrā pasaules kara fotogrāfa Lotāra-Gentera Buhheima personīgo memuāru romānu, filma aiztur nebaidāmā U-Boat kapteiņa (Jurgen Prochnow) un viņa nepraktiskās grupas dzīvi, kad viņi caurvij Atlantiju un Vidusjūru, meklējot sabiedroto kuģus. , pārmaiņus kā meklētājs un upuris. Sižeta gandrīz nav, tāpēc kinofilmas kapacitāte rodas no divām arestējošām, episkām cīņas ainām un izsmalcinātajiem elementiem, kas pavadīti nogurdinošajās stundās, kas pavadītas ciešā sēdē pēc ienaidnieka lūgumiem vai norādēm. Izņemot vienu pārliecinātu Hitlera jauniešu leitnantu, neviena no komandām nav īpaši uzticīga nacistiem, un daži tieši draud pret savu Fīreru; tas ļauj vērotājiem jutīgumu pret vīriešiem, kad viņi izpilda savas nerimstošās, drūmās saistības ierobežotos, netīros kvartālos vai paredz nāvi, kad pamatīgas maksas detonē visā apakštelpā.

Prohnovs ir izcils kā nervozs līderis, un arī ievērojams skaits atbalstošo izpildītāju - visi vācieši - ir spēcīgi, neskatoties uz to, ka tēlojumi saskaras ar kara kinofilmu vārdiem (jauneklīgais apkalpes loceklis, kurš pameta savu grūtnieci, mīļāko, galveno inženieri, kura dzīvesbiedrs patiešām ir slims). Patiesā zvaigzne, lai kā tas būtu, ir kinooperators Jost Vacano, kurš liek subproduktam, klaustrofobam iekšpusē kļūt pārsteidzošam, jo ​​viņa kamera pabeidz grupas lūkas, uz augšu izkārnījumos, guļvietās un zem kanāliem, padarot ievērojamu klaustrofobijas sajūta, vienlaikus ievadot to attīstībā.