25 visu laiku labākās PG-13 filmas

Labi, šeit ir saraksts, kuru bija gandrīz neiespējami izveidot, ņemot vērā daudzās filmas, kas ir šajā kategorijā. Kaut kas, kas 80. gadu sākumā tika ieviests Holivudā, nezinātājiem PG-13 vai Vecāku vadība -13 ir MPAA (Amerikas Kino filmu asociācija) vērtējums, kas brīdina vecākus noteikt, vai viņu bērni, kas ir jaunāki par 13 gadiem vajadzētu vai nevajadzētu skatīties konkrētu filmu, kas novērtēta ar PG-13. No piecām galvenajām filmu reitinga kategorijām, kas pašlaik ir MPAA, PG-13 var saukt tikai par “mērenu” regulēšanas metodi.

Nav brīnums, ka gandrīz 50% no visiem filmu ieņēmumiem ASV ir no PG-13 vērtētām filmām, tādējādi veidojot neapšaubāmi komerciāli veiksmīgākās filmas starp visām MPAA vērtētajām filmām. Pārstāvēšanas ērtības labad mēs vienā filmā apvienojām visas filmu franšīzes grupas PG-13 daļas. Šeit ir saraksts ar populārākajām jebkad uzņemtajām PG-13 filmām. Jūs varat skatīties daudzas no šīm labākajām PG-13 filmām vietnē Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

25. Titāniks (1997)

Šis šeit ir balstīts tikai uz nopelniem. Lai arī daudzi kritiķi to panāca sporādiski, Džeimss Kamerons ir pelnījis savu godīgo daļu par šo “magnum opus”. Iesaistot avarējušu kuģi ar kaislīgi izstāstītu mīlas stāstu, kas uzkrājies uz tā, “Titāniks”, iespējams, ir pelnījis savu vietu sarakstā ne tikai tāpēc, ka ir redzams ārpus kastes, kas, ko mēs jokojam, ir paraksts Kamerons, bet arī par izrādēm ārkārtīgi traģiska notikumu pavērsiena rezultātā, kas noveda pie tā laika drošākā uzskatītā kuģa avārijas. Džeku un Rouzu, iespējams, šķīra aisbergs, taču viņu mīlestība uz visiem laikiem paliek kopā, kas iegravēta mūsu atmiņās.

24. Iemiesojums (2009)

‘Avatar’ un daudzām citām tā laika animācijas filmām starp tām ir ļoti plāna norobežojuma līnija. Lai gan PG-13 vērtējuma iemesli ir uzskaitīti kā “jutekliskums, smēķēšanas ainas un karš”, ja tā būtu bijusi animācijas filma, nekas no tā nebūtu svarīgi. Uzskatīts, ka daudzi ir pārāk augstu novērtējuši, tomēr daudzi citi ir ārkārtīgi nozīmīgs pavērsiens, ‘Avatar’ bieži vien ir sacensību un debašu jautājums, jo tas ir bijis uzslavas vai izsmiekls. Neatkarīgi no tā, ar gandrīz sakarīgi paveikto sižetu, “ārkārtas” VFX, kinematogrāfiju un zināmā mērā izrādes bija pietiekami, lai paceltu latiņu kā vienu no visu laiku visvairāk nopelnītajiem un skatāmajiem kinoizrādes. Neapšaubāmi Džeimsa Kamerona līdzšinējie lielākie centieni ‘Avatar’ tika uzskatīti par “visaptverošu” un “vizuālu satriecošu” daudzu rietumu kritiķu vidū, tomēr tas tika pamudināts par propagandas veicināšanu un neatbilstību austrumu spiritismam. Filma, kuru vajadzētu skatīties tikai ar acīm, nevis ar smadzenēm.

23. Wonder Woman (2017. gads)

Filma “Wonder Woman” mums atgādina, ka neatkarīgi no tā, cik daudz nespējīgu filmu DCEU nāk klajā, galu galā ir svarīgs sižets, saskaņotība un casting. “Wonder Woman” ir mirdzoša pērle citādi drūmākā, drūmajā un tumšākajā Visumā, kurā nav bijis daudz pēc Kristofera Nolana adieu valkāt viņa režisora ​​cepuri un tā saukto “fenomenu”, kas bija “Betmens pret Supermenu: taisnības rītausma”. Amazones princeses izcelsmes stāsts un viņas patiesības meklējošā sāga kopā ar priekšzīmīgām cīņu sekām ir acu prieks. Turklāt daži ekrānā redzamie čīkstoņi starp Galu Gadotu un Krisu Pine arī nebija slikti. Varbūt līdz šim vienīgā vērtīgā supervaroņu filma, kas vērsta uz sievietēm.

22. Borna sērija (2002.-2016.)

Kamēr pasaule ritēja Džeimsa Bonda un viņa sieviešu draudzeņu seku ietekmē, Džeisons Borns piecēlās no pelniem un mūs uzvarēja visā. Šī spiegu un trilleru sērija, kuras pamatā ir Roberta Ludluma romāns, risinās ap CIP virsnieku Džeisonu Bornu, kurš pārlaida saites ar organizāciju un ir bēgšanas vietā, kam seko parastās vajāšanas, slepkavības, dūru cīņas un Mets Deimons. Lai gan sērija bija liela daļa no zvaigznēm un cieši saistītām lietām, 'The Bourne Ultimatum' un 'The Bourne Supremacy' spīdēja spožāk nekā citi franšīzes dalībnieki, savukārt 'Jason Bourne (2016)' izrādījās acīmredzama vilšanās. daudziem. Personīgi es uzskatu, ka ir pēdējais laiks to nosaukt par dienu sērijām, un filmu veidotājiem drīzāk vajadzētu koncentrēties uz antoloģiju vai iespējamiem blakusproduktiem, nevis slaukt to pašu veco govi vēl ilgāk.

21. Kazino Royale (2006)

Neskatoties uz to, ka saņēmis pārsvaru par Daniela Kreiga atveidošanu galvenajā lomā, ‘Casino Royale’ bija kritisks un komerciāls panākums, un kritiķi uzslavēja Kreigu par viņa augstāko, taču netradicionālo sniegumu. Filma seko MI6 virsniekam, kurš ir norīkots izsekot bumbu izgatavotāju, kurš ved viņu uz teroristu finansista Le Chiffre izsekošanu un galu galā piekauj viņu pokera spēlē Casino Royale, starp dažām krāšņām sekvencēm un “Name's Bonds, Džeimss Bonds ”monologs, kas ikvienam sniegtu zosāda un parasti ir filmas sižeta kušanas punkts. Ja ne “Skyfall”, “Casino Royale” varēja būt viegli nopelnītā Bonda filma, kāda jebkad uzņemta, un tā noteikti ir labākā Bonda filma līdz šim.

20. Miljonu dolāru mazulis (2004)

Un zemiski viesmīļu pārvērstā ace amatieru boksera pārbaudījums nav nekas brīnums. Ņemot vērā viņas “neviena” tēlu diezgan vīriešu dominējošajā sportā, Megija Ficdžeralda uzņemas trenēties Frankija Danna vadībā, kas ir nemitīgs, vecs boksa treneris, kurš sākotnēji noliedz meitenes apmācību, bet pēc tam piekrīt pats. Megijas ceļojums kļūt par čempioni, kam seko viņas pašas nemesis traumu dēļ, ko viņa guvusi no “prasošā” sporta veida, ir sirdi plosoša. Viņas “pēdējās” dienas slimnīcas gultā veģetatīvā stāvoklī, kam seko viņas brīvprātīgā eitanāzija, ir ne mazāk kā asaru raustīšanās, kas padara to par vienu no emocionālākajām filmām arī ar sporta tēmu. ‘Million Dollar Baby’ ieguva Hilariju Swanku par otro Oskara balvu kā labākā aktrise, mūžīga pērle viņas daudzo krāšņumu vainagā.

19. Indiāna Džonsa un pēdējais krusta karš (1989)

Ilgi pirms ‘Da Vinči koda’ vārds Svētais Grāls nozīmēja pavisam ko citu. Kad divi no sava laika izcilākajiem filmu veidotājiem - Džordžs Lūkass un Stīvens Spīlbergs apvienojas ar Harisonu Fordu un Šonu Koneriju pie stūres, filma reti cieš neveiksmi. Šajā slavenās Indiānas Džonsas franšīzes trešajā daļā Indiāna Džonsa nonāk Svētā Grāla vajāšanā, meklējot savu tēvu Henriju Džonsu, kurš ir pazudis bez vēsts. Ar daudzslāņainu sižetu un vienu noslēpumu katrā otrā rāmī vedot pie otra, ‘Indiana Jones and the Last Crusade’ ir līdzīgs krusta karš.

18. Noķer mani, ja vari (2002)

Vēl viens Spīlberga ieguldījums sarakstā ‘Catch Me If You Can’ ir tikai un vienīgi spalva uz viņa jau tā spalvainā vāciņa. Un kas var būt labāks par visu skriešanu, vajāšanu un skandināšanu starp DiKaprio un Henksu? Apkārt reālajam triksterim Frenkam Abagnale, kurš pusaudža gados savienoja dažādas organizācijas un valdību miljonu dolāru vērtībā, spēlējot viltnieku, lai vēlāk kalpotu kā konsultants FBI, šķiet, “Noķer mani, ja vari” pašā sākumā ir neticami, bet ir patiess. To, ko var saukt par tiešu atkāpšanos no Spīlberga filmas veidošanas stila, “Noķert mani, ja jūs varat” bija atsvaidzinošs, krāsains, jautrs un savdabīgs pasākums, kurā bija daudz humora un dažas jaudīgas izrādes, tostarp un jo īpaši DiCaprio .

17. X-Men franšīze (2000-2016)

PG-13 filmas: X-Men (2000), X-Men 2 (2003), X-Men: Last Stand (2006), X-Men Origins: Wolverine (2009), X-Men: First Class (2011), Wolverine (2013) ), X-Men: Nākotnes pagātnes dienas (2014), X-Men: Apocalypse (2016)

Izņemot filmas “Deadpool (2016)” un “Logan (2017)”, kurām piešķirts vērtējums “R”, visas atzītās franšīzes filmas acīmredzamu iemeslu dēļ (piemēram, Wolverine?) Ir novērtētas kā PG-13. . Sākot ar mutantu pamatplūsmu, profesors X un Magneto, kuri veido savas frakcijas un piedalās virknējumos par Žanu utt. Pirmajās pāris filmās, kuras viņi apvieno ar visvarenajiem mutantu slepkavām filmas “Days of Nākotnes pagātne līdz apokalipsei, kurā kā antagonists bija redzams arī “pirmais mutants”, franšīzē ir redzētas labās un sliktās dienas. Lai gan var kategoriski apgalvot, ka šī ir ārkārtīgi veiksmīga franšīze (piemēram, “Deadpool 2”, “Dark Phoenix” utt.), Kritiski, sākotnējā partija, protams, tika pārcelta, pateicoties viņu klišejiskajiem tēlojumiem un negaidītas novirzes no sižeta. Arī ‘X-Men: Apocalypse’ var saukt par lielu vilšanos pēc satriecošā hita, kas bija ‘Nākotnes pagātnes dienas’. Kā saka, pārāk daudz pavāru bieži sabojā buljonu.

16. Karību jūras pirātu franšīze (2003. – 2017. G.)

PG-13 filmas: Karību jūras pirāti: Melnās pērles lāsts (2003), Karību jūras pirāti: Mirušā cilvēka lāde (2006), Karību jūras pirāti: pasaules galā (2007),
Karību jūras pirāti: svešajos paisumos (2011), Karību jūras pirāti: Salazara atriebība (2017)

Filmu franšīzes ikoniskā tematiskā mūzika mūsu ausīs skan biežāk, pateicoties ‘Melnās pērles lāsts’, kā arī Goram Verbinskim un Hansam Zimmeram. Varbūt tas ir vienīgais franšīzes piemērs, kura progresa gaitā filmas un sižets arvien tiek pazemināts. Kamēr “Melnās pērles lāsts” bija neapšaubāma pērle, “Salazara atriebība” tika kritizēta par to, ka tā ir “puscepta”, “atkārtota” un “garlaicīga”. Neatkarīgi no tā, kas bija vai bija bijis, “Karību jūras pirāti” mums ir devuši ļoti unikālu, pirātu stilizētu tēmu kā neviens cits, un mēs esam mūžīgi pateicīgi par sensāciju, kas bija “Melnās pērles lāsts”, un dažiem pakāpe - “Mirušā cilvēka lāde”. Ja nekas, filmu franšīze ir pelnījusi visu laiku būt mūsu labāko PG-13 filmu sarakstā.

15. Prestižs (2006)

Kristofera Nolana “maģiskais” trists sākās nevis ar “Memento”, bet ar “The Prestige”, un tas ir bijis sen pierādījums tam, ka Nolanam piemīt izsmalcināta prasme ieaust sižeta slāņus, skatītājiem nezinot vai pat nedomājot par to. Vienīgais burvju triks - novērsiet skatītāju uzmanību pietiekami ilgi, lai viņi nepamanītu galveno sižetu. ‘Prestige’ galvenokārt risinās ap diviem konkurējošiem burvjiem 19. gadsimta sākumā Londonā. Ar atsaucēm, piemēram, Nikola Tesla u.c., ‘The Prestige’ aizved jūs dziļi burvju pasaules labirintā no turienes, kur vairs nav iespējams atgriezties. Un galvenais varonis Kristians Beils un antagonists Hjū Džekmens to ir pavirši ar savu šarmu un burvību.

14. Kļūda mūsu zvaigznēs (2014)

Lūk, traģiskais un sirdi plosošais stāsts par diviem grūtībās nonākušiem pusaudžiem, kuri ar savu “rūpību” nokļūt grāmatas apakšā un to, kas pēc tam notiek ar tās varoņiem, tiek mīlēti viens pret otru - viss, kas pārvēršas par skumju un morēnas lietas pēc tam. Izrādes un sižets TFIOS ir izcilākais un ir vienīgais filmas izcilākais notikums. Lazda un Gusa romantika un ambīcijas mums nopietni dod dažus galvenos dzīves un attiecību mērķus, un Džona Grīna pielāgotais scenārijs pāriet uz tā kodolu. Filmas labākā daļa ir tās humors un tikpat traģisks, šokējošs secinājums, kas padara to par asaru saraustītu un emocionālu lietu. Šādas neaizmirstamas romantikas gabali un gabali ir patīkami, jo nekad to neesam redzējuši uz ekrāna - stāsts, kas attiecas uz nāvējošām slimībām, visu apsmieklu ap to, iemīlējušos - viss vienā filmā.

13. Starpzvaigžņu (2014)

Prasme veidot filmas kosmosā vai ceļojumos kosmosā ir neizpratnē daudzus filmu veidotājus, nemaz nerunājot par pašu Nolanu. Līdzīgi slāņveida jēdzienam, kas tika izmantots “Sākumā” (dažādi līmeņi sapnī, sapnī, ar dīvainiem rezultātiem), “Starpzvaigžņu” izmanto laika un telpas dilemmu, lai secinātu noslēpumus, kas ir melnie caurumi, kā arī pēta iespējas apkārt starpzvaigžņu ceļojumi, varoņdarbs, kas pēc filmas noskatīšanās izskatās šķietami ticams. Tik daudz, ka daudzi pētnieki un zinātnieki piedalījās filmā, un pēc tam tika publicēti daudzi zinātniski raksti.

Filma risinās ap astronautu grupu, kas veic starpzvaigžņu ceļojumus, lai izpētītu jaunas pasaules, vienlaikus ejot cauri tārpa caurumam, un fonā ir skaistas tēva un meitas attiecības, un Metjū Makkonaugijs un Džesika Častaina ir pavirši viņu lomās. Lai cik asaras tas būtu, filma arī ir žokļa krītoša un iedvesmojoša, un tajā nekad nav redzēti vizuālie materiāli, kas arī filmas veidotājiem saņēma Akadēmijas balvu par labākajiem vizuālajiem efektiem. Ne tikai viena no labākajām PG-13 vērtētajām filmām, bet arī viena no desmit gadu labākajām, ceļu nodarošākajām filmām.

12. Ierašanās (2016)

Kas vienmēr tiek uzskatīts par vienu no inteliģentākajām filmām, kas uzņemtas citplanētiešos, ‘Ierašanās’ ir pievērsis daudz mazāk uzmanības, nekā būtu pelnījis. Sākumā zinātniski fantastisks noslēpums “Ierašanās” seko stāstam par ASV armijas valodnieci Luīzi Banksu, kuras uzdevums ir noskaidrot dīvaino septiņkāju ierašanās iemeslus, kad viņa tulko viņu vēstījumu, ko dažādas nācijas, kuras dažādas tautas uztver dažādi bija “ierašanās” liecinieks, tādējādi virzot pasauli uz kara robežu. Pat ja scenāriju atstājam malā, izrādes ir zvaigznes, un stāsta sakarība un noslēpumainība ir saistoša. Absolūta filma, kas izaicina mūsu iepriekš pieņemtos priekšstatus un uztver citplanētiešus un viņu šķietami nenovēršamo “ierašanos” pavisam citā līmenī.

11. Denkerka (2017)

Lai arī ‘Dunkirk’ bija vēsturiska filma, kuras pamatā bija notikumi, kas notika Denkirkā Otrā pasaules kara laikā, un, lai arī filmai ir vienkāršots sižets, stāstīšana mūs uzvar visā. Atkal vizuālais materiāls, motīvs un fotokamera vienmēr ir bijusi Nolana filmas uzvaru sērija, kas turpinās ar ‘Dunkirk’. Neatkarīgi no tā, vai tas būtu ražošanas dizains, humongie komplekti vai vēsturiskie artefakti, akmens nav atstāts. Stāsts risinās ap daudziem sabiedroto karavīriem, kuri ir nokļuvuši Dunkerkas pludmalē un gaida evakuāciju. Starp sprādzieniem un transporta kuģu trūkumu karavīri pamazām tiek evakuēti, lai redzētu dienasgaismu, bet ne bez upuriem. Mēs neredzam daudzus revolucionārus priekšnesumus, jo slāņveida pieeja, kurai atkal seko Nolans, kurā acīmredzot redzēšana un klausīšanās ir ticība. ‘Denkerka’ ir burtiska izrāde, kurai ir jābūt lieciniekam, nevis tikai vērotai, tas ir žilbinošs stāstīšanas brīnums.

10. Forrest Gump (1994)

Un tagad vienai no visu laiku visaugstāk novērtētajām filmām, kurā ir Toms Henks, ‘Forrest Gump’ ir piešķirts sešas Kinoakadēmijas balvas, tostarp viena par labāko aktieri galvenajā lomā. Un daudzas citas nominācijas un uzvaras. Stāsts risinās ap Forrestu Gumpu - vājprātīgu, tomēr pazudušu un atlētiski veselu cilvēku, kurš, neskatoties uz to, ka savos pirmajos dzīves gados saskaras ar visām huligāniskām darbībām un izraidīšanu, kļūst par svinētu kara varoni un galda tenisa dūzi. Stāsts “kļūt”, “Forrest Gump” ir uzvarētājs daudzās frontēs un, iespējams, ir iedvesmojis daudzus. Tikai tad, ja kāds noņem Tomu Henksu no vienādojuma, filma kļūst par monolītu, nepieņemamu jucekli bez galvas un astes. Neatkarīgi no tā, Toms Henkss ​​ir vienīgā persona, kurai piedēvēta filmas nogādāšana zenītā, lai kur tā būtu arī šodien. Līdz bezgalībai un tālāk.

9. Sākums (2010. gads)

‘Sākums’ ir nemitīgs Kristofera Nolana ģēnija pierādījums, un, iespējams, tā ir pirmā filma, kas mums ienāk prātā ikreiz, kad tiek runāts par visām prātīgākajām filmām, kas jebkad tapušas. Ar līdzsvarotu izrāžu, vizuālo materiālu, tematiskās mūzikas un vispārējā sižeta devu, kā arī ar visaugstāko virzienu ‘Inception’ ir viena no filmām, kuru nekad nevajadzētu pārtaisīt. Stāsts risinās ap virkni varoņu, kuru vārdu iniciāļi veido saīsinājumu “D.R.E.A.M.S.”. Būtībā viņi ir zagļu grupa, kas nozog “visu” no savas zemapziņas, vispirms mērķa galvā implantējot ideju, kas pamato to, ko viņi vēlas. Filma, kas ir satriecoša, ar satriecošiem attēliem un dažām prātu saliekošām, novatoriskām, “sapņainām” sekvencēm, kuras nekad nebūs redzamas vai dzirdētas ārpus filmas rāmjiem, ‘Inception ir viegli viens no labākajiem Nolana ideju bērniem.

8. La La Land (2016)

Drīzāk Holivudā veikts Bolivudas kinoizrāde, kas izpelnījusies miljonus, un ieguvusi balvas un atzinības, tostarp Amerikas Kinoakadēmijas balvas par labāko aktrisi, režisoru, kinematogrāfiju, oriģinālo partitūru, oriģinālo dziesmu un iestudējumu dizainu, “La La Land” tika pasludināta par “brīnumainu”. un “svētlaimīgi izklaidējoši” gan kritiķi, gan publika. Žēl, ka akadēmijā nav kategorijas labākai horeogrāfijai vai labākajiem atskaņošanas dziedātājiem (Hmm, man gandrīz pietrūka fakta, ka atskaņošanas dziedāšanas jēdziens Bollywood bija “pionieris”). Filma seko iemīlēšanai, kam seko grūtībās nonākušās aktrises un pianistes atšķirības ar Bolivudai līdzīgu galotni, kā paredzēts. Lai gan filmā “La La Land” nav nekā tāda, ko mēs nebūtu redzējuši citās filmās, taču īpašs ir izpildījums. Tā ir labākā Bolivudas filma, kas nav veidota Bolivudā.

7. Smagums (2013)

Visbiežāk ‘Gravity’ tiek uzskatīta par visu laiku vērienīgāko, drosmīgāko un neticamāk ticamo „kosmosa” filmu. Un kāpēc gan ne, ņemot vērā Sandras Bulokas un Džordža Klūnijas klātbūtni un ārkārtīgi noturīgo sižetu, kas sastāv no kosmosa vētras, ko izraisījuši kosmosa atkritumi un kam ir postoši rezultāti. Medicīnas inženierim Dr Raienam Stounam ir jāuzdrošinās visas izredzes vienatnē milzīgajā kosmosa vientulībā, pastāvīgu baiļu dēļ, ka nekad nespēsim nokļūt mājās dzīvs. Filma, kas pastāvīgi atkārto faktu, ka mums jāciena tas, kas mums ir rokā, kaut kas pazīstams kā ‘Gravity’. Alfonso Kuarons, iespējams, ir izveidojis šedevru, kuru vairs nekad nevar izveidot no jauna.

6. Harija Potera franšīze (2005-2011)

PG-13 filmas: Harijs Poters un uguns kauss (2005), Harijs Poters un Fēniksas ordenis (2007), Harijs Poters un pusasinis princis (2009), Harijs Poters un Nāves dāvesti: 1. daļa (2010), Harijs Poters un Nāves dāvesti: 2. daļa (2011)

Poteru galvām šis ir prieka jautājums, un kāpēc gan tā nebūtu? Līdzīgi kā franšīzē “Karību jūras pirāti”, arī Harijs Poters bija nišas segments, ar ļoti ekskluzīvu sižetu un pielāgotu scenāriju J.K Rowling romāniem, kas visā pasaulē tika atzīti par nevainojamiem, tādējādi papildinot degsmi. Tā kā priekšgalā ir vēl viena franšīzes ‘Fantastic Beasts’ spin-off sērija, Harija Potera burvība nebūt nav beigusies. Ņemot vērā visu indikatoru un uz pusaudžiem vērsto uzmanību, mēs vēl ilgi turpināsim lolot Potterheads.

Ciktāl tas stāsta, tas viss ir par pazudušo burvi un diviem viņa draugiem, kuriem ir lemts kļūt par sava laika izcilākajiem burvjiem un būt lorda Voldemorta, grēcīga, spēcīga burvja, kurš bija arī Harija vecāki. Es nezinu, cik reizes esmu domājis, ka esmu Potera kunga un Cūkkārpas liecinieks. Varbūt kļūsti par Auroru. Fantāzija ir ļaunums tīrā veidā, jāatzīst.

5. Jurassic Park franšīze (1993-2015)

Es domāju, ka visur, kur risinās fantāzijas, zinātniskās fantastikas filmas, ‘Jurassic Park’ jābūt vienam no labākajiem Stīvena Spīlberga darbiem. Ar četrām filmām kaķenē un vēl vienu nākamo šogad stāsts par “Jurassic Park” ir izvietots Isla Nublar, kur ir izveidots jauns tematiskais parks, un tas ir par dzīvo dinozauru pavairošanu pēc miljoniem gadu, šķērsojot fosilizētās DNS vairošana un klonēšana. Lietas iet uz priekšu, tāpat kā dinozauri, it īpaši T-Rex un Velociraptors. Pirmajām trim franšīzes filmām ir tēli salā un ārpus tās, kas tagad ir satraukta un pamesta pēc neveiksmīgajiem Džona Hamonda mēģinājumiem, kurš “nebija saudzējis izdevumus” to izveidot.

Pēdējā iemaksa iet uz priekšu, un tajā ir Jurassic World, kas ir uzcelta uz Isla Nublar paliekām un kurai ir jauna dinozauru šķirne, kas ir nepielūdzama. Kas attiecas uz kasēm, tad pat bez Stīvena Spīlberga tiešas iesaistīšanās divu filmu aizmugurē visām filmām ir veicies ārkārtīgi labi. ‘Jurassic World: Fallen Kingdom’ uz to ir liktas daudzas cerības, mazāk Irrfana Khana un Indominus Reksa, un būtu interesanti vēlreiz skatīties, kā Bryce Dallas Howard un Chris Pratt vēlreiz atkārto savas lomas.

4. Zvaigžņu karu franšīze (2005.-2017.)

PG-13 filmas: Zvaigžņu kari: III sērija - Sita atriebība (2005), Zvaigžņu kari: Pamodinātais spēks (2015), Zvaigžņu kari: Pēdējie džedi (2017)

MPG reitings PG-13 tika ieviests tikai 1984. gadā, tieši tad, kad bija pabeigta sākotnējā Zvaigžņu karu triloģija. Nākamajā pirmskara triloģijā bija tikai viena no PG-13 novērtētajām filmām, kas bija ‘Sitha atriebība’, un, lai arī kasē tā nebija pilnīga bumme, tā nebija arī pa virsu. Franšīzes augšāmcelšanās notika ar sprādzienu, kad “Spēks mostas” bija viens no visu laiku lielākajiem ieņēmumiem kasē un ar ārkārtīgi simpātisku sižetu, kā arī daudzu antoloģisko filmu, animācijas filmu utt. Ieviešanu. kuri veiksmīgi ir devuši Zvaigžņu karu mantojumu un turpina to darīt.

Zvaigžņu kari ir ne tikai filmas franšīze, bet arī daudz nostaļģijas, ar “atklāšanas rāpošanu”, kas izraisa lielu interesi par filmu, kuru mēs drīz skatīsimies, par gaismas saberiem un mūsu iemīļotajiem varoņiem, piemēram, Princesi. Lei, Hans Solo, maģistrs Joda, Dārts Veiders, Lūks Skaivokers, Čevbaka, C-3PO, R2-D2, BB-8, Džars Jars Binks utt. Lai gan mēs visi varam nepārprotami vienoties, ka neviens nevar atgūt drausmīgo saviļņojumu, kad ekrānā redzams Darts Vaders, arī Kylo Ren nav pārāk slikts. Turēsim īkšķus par nākamo J.J.Abrams režiju ‘Episode IX’.

3. Marvel kinematogrāfiskais Visums (pirmais posms līdz trešais posms - 2008.-2018. Gads)

Sākot no Iron Man (2008), līdz pat pēdējam, kas bija Black Panther (2018), MPAA novērtēja visas astoņpadsmit MCU filmas kā PG-13. Mēs nerunājam tikai par filmu franšīzi, bet gan par arvien labākām filmām (izņēmums ir “Melnā pantera”), kas atstātu tik izcilu mantojumu - varoņdarbu, kuru dažiem citiem gandrīz nevar sasniegt neviens cits ražošanas nams. laiks nākt. Sākot no Tonija Stārka sašutuma līdz pat kapteiņa Amerikas morālajam taisnīgumam, Toras cienīgumam un Brūsa Banera „sagrābšanai”, kā arī pievienojot citus supervaroņu varoņus, piemēram, Ārsts Dīvainais, Zirnekļcilvēks, Melnā pantera utt., Izskatās, ka mēs dodieties braucienā pa gaidāmo parādību, kas ir “Bezgalības karš”, kas atrodas ap stūri. Lai arī piekabe izskatās vairāk nekā daudzsološa, un tajā ir sastāvs, kurā, protams, arī mūsu Stark kungs dominē piekabē, nebūtu nepareizi to nosaukt par gaidāmo grāvēju un, iespējams, Visvairāk nopelnītā filma visā freaking laikā. Es ar to rēķinos.

2. Gredzenu pavēlnieks un hobitu triloģijas (2001. – 2014. G.)

Viss sākās ar Frodo Bagginsu un viņa gredzena sadraudzību un beidzās ar viņu pulcēšanos pāri Viduszemei ​​uz Likteņa kalna uguni, lai iznīcinātu gredzenu, savukārt karotāji kļuva par mocekļiem, bet draugi - par ienaidniekiem. Pēc filmas “Gredzenu pavēlnieks” milzīgajiem panākumiem ace režisors Pīters Džeksons pievērsās priekšvārdiem, kas sastāvēja no Hobita triloģijas, kas sastāvēja no Bilbo Bagginsa un viņa trīspadsmit rūķu piedzīvojumiem, “Vientuļā kalna” un biedējošā, sīvā pūķa. (pateicoties Benedikta Kamberbača balsij) nosauca Smaugu.

Lai gan filma 'Hobits' nevarēja daudz palīdzēt kritiķu apmierināšanai, salīdzinot ar filmu 'Gredzenu pavēlnieks', komerciāli 'Hobita' triloģija klājās daudz labāk nekā tās turpinājums un joprojām tiek uzskatīta par vienu no visvairāk nopelnītajām filmām visu laiku sērijas. Kaut arī Giljermo del Toro virziens (kā tas sākotnēji bija paredzēts) bija bijis The Hobbit sērijas elpa, es šaubos, vai franšīzes “Gredzenu pavēlnieks” svētums būtu saglabājies labāk ko veic neviens cits kā Džeksona kungs.

1. Tumšā bruņinieka triloģija (2005. – 2012. G.)

‘Tumšais bruņinieks’ bieži tiek nepārprotami uzskatīts par labāko jebkad uzņemto supervaroņu filmu. Un neapšaubāmi, ka ‘The Dark Knight Rises’ ir pārvērtējuši daudzi kritiķi un skatītāji, neskatoties uz to, ka IMDB tam ir 8+ reitings no vairāk nekā miljona reitingiem. Neskatoties uz visiem šī Nolana vērienīgās franšīzes plusiem un mīnusiem, mums patika to skatīties, un tas ir viss, kas ir svarīgi. Nolans ir pārkāpis pienākumu loku, lai atjaunotu mūsu interesi par Caped Crusader, tik daudz, ka pat gadus pēc franšīzes noslēgšanas un filmas “Betmens pret Supermenu: taisnības ausma” kā DCEU daļas uzsākšanas, mēs neesam zaudējuši ticību un interesi par Gothamas bruņinieku.

“Tumšā bruņinieka triloģijas” panākumi daudz lielākā mērā ir saistīti arī ar ļaundariem un viņu izrādēm visā triloģijā, piemēram, Ra al Ghul, Scarecrow, The Joker, Two-Face, Bane, Miranda Tate. daži. Hīta Ledžera kā Džokera atstātais mantojums ir zināms visiem (ar pēcnāves Oskara balvas iegūšanu), un mēs joprojām redzējām Džareda Leto cīņu, kurš mēģināja piepildīt viņa kurpes. Neatkarīgi no visām superhero filmām, kas bijušas, ‘Tumšais bruņinieks (2008)’ ir neapšaubāma vainaga dārgakmens, un tā tas būs vēl ilgi, ilgi.