20 labākās filmas Amitabh Bachchan, kuras jums jāredz

Amitabh Bachchan pārstāv ne tikai aktieru paaudzi, bet arī visu filmu būtni, kas veido Hindi Cinema. Viņš ir tas, kurš to visu ir redzējis. Pakāpieni un kritumi, augstie un zemākie līmeņi, kā arī labākais un sliktākais Bolivudā. Viņa paša dzīve nav bijusi nekas cits kā melodrāma, kas piepildīta ar emocijām un saviļņojumu. Bet caur visu ir bijis viens nemainīgs, un tas ir viņa milzīgais spožums. Viņš ir attēlojis virkni lomu, kas sniedzas vistālāk mūsu iztēlei. Šeit ir saraksts ar topošajām Amitabha Bahčana filmām, kas atlasītas no viņa plašās filmogrāfijas. Jūs varat skatīties dažas no šīm labākajām Amitabh Bachchan filmām vietnē Netflix, Hulu vai Amazon Prime.

20. Mohabbateīns (2000)

Šī filma radās Amitabha Bahčana dzīves brīdī, kad viņš tika salauzts un mētājās parādos. Viņš lūdza lomu Yash Chopra un ieguva šo. Pārskatot, tieši Jašs Čopra tika svētīts ar Amitabha klātbūtni, jo viņš sniedza priekšnesumu, kuru varēja tikai viņš. Viņš ir disciplinārists, grūts puisis, kāds, kurš tic likumiem. Puisis, kurš ar meitas nāvi saņem katru bargāko un velta savu dzīvi, mācot zēnus vīriešu pasaulei. Viņa vienīgā dikcija un runas skaidrība ar hindi valodu ir pati par sevi meistarklase. Jebkuram aktierim, kurš mēģina to panākt filmu biznesā, vajadzētu pavadīt savas raitās un spēcīgās runas, nevis svīstot sporta zālē. Ikvienam, kurš var sniegt dialogu, bet, lai tas paliktu auditorijas prātā, jums ir nepieciešams daudz vairāk.

19. Aks (2001)

Tas bija grūts raksturs, jo viņam nācās atmest visus savus kavējumus un spēlēt drosmīgu raksturu. Viņš bija izdarījis pelēkas rakstzīmes, tas bija nelietīgāk, nekā viņš bija darījis kaut ko iepriekš. Filma lika viņam izpētīt aktiermākslas sfēras, viņš nekad nedomāja, ka viņā pastāv, un ainu tumsā viņš parādījās kā tas, kurš to visu varēja. Šī filma ir pelnījusi īpašu pieminēšanu, jo viņš ne tikai parādīja ticību iesācējam Rakesh Omprakash Mehra, bet arī uzņēmās ļoti izaicinošu lomu.

18. Satte pe Satta (1982)

Filma ir priecīgs brauciens. Brauciens kļūst vienmērīgāks ar daudzajiem aktieriem līdzās Amitabh Bachchan. Filmā viņš spēlē arī negatīvu varoni. Filma ir pakete tāpat kā Ramesh Sippy patīk saglabāt savas filmas. Satte pe Satta ar saviem varoņiem sniedz jums siltu un izplūdušu sajūtu, kas padara auditoriju par daļu no viņu milzīgās mīlošās ģimenes, un šī sajūta vien padara filmu neaizmirstamu.

17. Baghban (2003)

Ideāls sabiedrības spogulis, par kuru mēs esam kļuvuši pēc mūsu aizņemtajām mīlestībām. Amitabh Bachchan ieņēma ļoti delikātu lomu un ar savu tīro smalkumu padarīja to izcilu. Filma rada pārāk spēcīgu negatīvu nokrāsu, lai saprastu, bet pati Amitabha emociju struktūra un ilgas pēc sievas padara to lētticīgu. Filmai ir ļoti spēcīgs vēstījums, un šajā nozarē nav neviena, kam būtu tik izteikta klātbūtne, kā Amitabh Bachchan.

16. Coolie (1983)

Šī filma ir daudz vairāk nekā jebkurš tikai Mr. Bachchan darbības līdzeklis. Šī filma kļuva par cīņu ar miljoniem indiāņu, kas lūdza Amitabha atgūšanu. Filma ir par Amitabha centību, kurš cīnījās ar savu slimību, pabeidza filmu un izgatavoja filmas zīmotnes, burtiski ar savām asinīm. Protams, “Coolie” ir spēcīgs sniegums, taču laika gaitā tas jāatceras par Amitabha cīņu par savu dzīvību.

15. Šaraabi (1984)

Šī filma tika ļoti novērtēta, taču tā nekad nav ieguvusi kulta statusu kā citas Amitabh Bachchan filmas. Filmā ir dažas lieliskas ainas, jo īpaši, kad viņš bārā cīnās ar dažiem gooniem, sniedzot paziņojumu “Mooche ho too Nathhulal jaisi”. No pirmā acu uzmetiena tas šķiet smieklīgi un labi, bet, ja jūs rakt dziļāk līnijas, Amitabh ofortiem ir dziļāks kapa. Amitabh liek auditorijai apzināties vienkāršāku lietu skaistumu dzīvē, kas nes mūsu dvēseles nastu.

14. Silsila (1981)

Yash Chopra klasika, šī filma ir mīlēta ar romantiku. Tīra, tīra un cildena romantika. Amitabha un Rekha pārī ir definēts vārds ķīmija. Ainas, kurās Džaja un Amitabha šķiras laulībā, ir labi uzrakstītas un lieliski parāda zaudēto mīlestību. ‘Silsila’ attiecas ne tikai uz mīlestību, bet arī uz apstākļiem, kas attiecības saista mīlestība vai ir tālu no tās. Sanjejevs Kumars attaisno savu lomu kā iemīlējies vīrs un sāpes viņa acīs rada apmācību. Filmas varoņi ir tik sarežģīti apstrādāti, ka ir grūti nemīlēt viņu būtņu mākslu.

13. Piku (2015)

‘Piku’, iespējams, ir vienīgā saraksta filma, kas lepni nēsā feminisma zīmi un piedāvā mums vīriešu redzējumu sieviešu pasaulē - un nevis otrādi, kā parāda gandrīz visas filmas. Ja jūs domājāt, ka ‘Piku’ ir tikai kārtējā komēdijas filma ar jokiem par aizcietējumiem un zarnu kustībām, padomājiet vēlreiz. Jo tas tā nav. Amitabha Bahčana snieguma smagums filmu paceļ uz augstāka pjedestāla. Filma pārtrauc tik daudz stāstu stāstīšanas un vienlaikus izaicina tos - it īpaši patriarhālajā Indijas kontekstā -, ka tā ir viena no drosmīgākajām filmām, kas uzņemta nesenajā atmiņā.

12. Hakee (2004)

‘Khakee’ ir viena no gudrākajām - ja ne visgudrākajām - policistu drāmām, kas jebkad tapusi Hindi Cinema. Filma ir tik kompakta, ka atstās elpas trūkumu. Gandrīz ideāls adīts stāsts par policijas ierēdņu komandu, kas savu dzīvi liek uz līnijas, lai veiktu bīstamu misiju, tikai lai uzzinātu, ka pati sistēma, kas viņiem piešķīra darbu, ir pret to, lai viņi to izpildītu. Ar fenomenālu Amitabha Bahčana sniegumu ‘Khakee’ ir pelnījis daudz lauru, taču joprojām ir noslēpums par to, kā tik satriecošs spriedzes trilleris apmaldījās aizmirstībā un nekad nekļuva par filmu sarunu sastāvdaļu.

11. Šakti (1982)

Šī filma ir lieliska dumpja varoņa vitrīna. Amitabhs aizvainojas par savu tēvu, jo viņš ir pie grāmatas un visu to atbalsta likums. Viņu izraisa nāve un nabadzība. Viņš nevēlas dzīvot dzīvi, kuru atmazgā trūkums. Tāpēc viņš dara visu, pret ko tēvs ir pret, un laiks pārbauda viņu attiecības un uzskatus. Šī filma arī apvienoja abas leģendas Amitabhā un Dilipu Kumaru. Filma ir jānoskatās Amitabha un Dilipa Kumara ķīmijā un dažās no tā laika labākajām darbības sekvencēm. Filmu var saukt par mātes Indijas adrenalīna pilnu versiju.

10. Anands (1971)

Šī filma bija iemesls, kāpēc Amitabh Bachchan pievērsa nopietnu uzmanību. Nebija viegli spēlēt otro vijoli Raješam Khannam, tomēr filma abiem ir vienlīdz atmiņā. Amitabham bija scenārija būtība un viņa klātbūtne bija jūtama. Tur viņš atradās 6 pēdu 2 ’augstumā, izskatījās trausls un neaizsargāts savā augumā.

9. Dons (1978)

Filma nebūtu bijusi tik populāra un tik liels hits, ja tajā nebūtu dziesmas “Khaike paan banaraswalla”. Pirmajā šova nedēļā šīs dziesmas nebija, un tāpēc tā tika pasludināta par flopu, taču nākamajās nedēļās dziesma tika pievienota, un, vienkārši runājot no mutes, tā atveda cilvēkus uz teātriem un lika viņiem liecināt par Amitabha Bahčana spožumu. . Kaut arī stāsts par līdzīgām līnijām jau bija izveidots iepriekš, bet tas, kas lika Donam jūdzes atstāt, bija Amitabha Bahčana personība. Viņš izskatījās kā dons, viņā bija kaut kas noslēpumains un bīstams. Tas piešķīra lomai raksturu. Šķita, ka Salima-Džaveda dialogi ir izstrādāti tieši viņam, un viņš to nodeva tā, it kā viņš tos vienkārši elpotu. Viņš vairs nebija izdilis raksturs, viņš bija cilvēks ar ieroci, un auditorija ticēja katrai sekundei.

8. Abhimans (1973)

Vēl viena Hrishikesh Mukherjee klasika, tā deva Amitabh Bachchan pierādīt, ka Anands nav nekāds pļāpājums, un viņam tas ir bijis ilgtermiņā. Viņš spēlē virkni rakstzīmju no fana līdz zvaigznei līdz greizsirdīgai būtnei. Šai filmai bija ļoti spēcīgs vēstījums, vienkāršs, tomēr spēcīgs. Tāpēc, lai sniegtu emocijas, ko nesa scenārijs, tam bija nepieciešami tādi amatiķi Bahčans un Džaja Bahčans. Viņam bija klātbūtne, un viņš to varēja lieliski izmantot.

7. Zanjeers (1973)

Šī filma parādīja industrijā “Angry Young Man” fenomenu. Pirms šīs filmas Amitabhs Bahčans bija veicis tikai jutīgas lomas un parādījis ticību viņam, lai nestu tik spēcīgu un nepiedienīgu raksturu, tam bija vajadzīgs Prana ieteikums. Sākotnēji Prakašs Mehra bija nobažījies, bet pirmā aina, kuru viņi nošāva, bija vieta, kur viņš komandē policijas iecirkni, un šī aina pārliecināja viņu par Amitabha iespējām. Viņš ieaudzina dziļumu un dusmas uz katru ainu. Viņš padarīja šo filmu par atklāsmi, par kuru tā kļuva.

6. Amārs Akbārs Entonijs (1977)

Ļoti aizraujošs varonis, Romeo un labsirdīgs. Entonijs nav centrālais varonis, tomēr viņš ir tas, kurš joprojām tiek atcerēts par filmu. Ar savu deju dziesmas “Mans vārds ir Entonijs” dziesmām un sarunu ar spoguli viņš ierādīja sev vietu auditorijas prātos un ir kļuvis par tēla sinonīmu. Amitabh Bachchan padara Entoniju pievilcīgu, neskatoties uz smagajiem trūkumiem.

5. Melns (2005)

Būt par neredzīgas meitenes skolotāju un mainīt viņas dzīvi nav viegli uzņemties lomu. Lai saprastu neredzīgo izjūtu, ir nepieciešamas lielas sāpes, taču, lai saprastu, kā neredzīgajiem ir skolotājs, ir vajadzīgas cieņas. Tomēr Amitabh ar ‘Black’ katru savu ainu iedvesmoja miljoniem cilvēku ar savu darbību. Jāatzīst arī režisore Sanjay Leela Bhansali, kura ieskicēja tik skaistu mākslu, kas varētu izpaust Amitabh prasmes un veiklību.

4. Agneepath (1990)

Šī filma ieguva Amitabham Bahčanam savu pirmo labākā aktiera nacionālo balvu. Ar šo filmu viņš uzņēma dusmīgā jaunekļa tēlu vairākas pakāpes augstāk. Viņš pieprasīja uzmanību tikai ar savu klātbūtni. Viņš ir nežēlīgs, nerimstošs, un viņam nav nekādu šaubu. Viņa “Baap ka naam Deenanath Chauhan” dialogu joprojām var iedomāties viņa balsī un viņa klātbūtnē. Šī filma atkal skaidri parādīja, ka vecums neapturēs Amitabhu un flopi bija tikai kļūme viņa garajā ceļā uz superzvaigzni.

3. Paa (2009)

Amitabha Bahčana varonis šajā filmā iet uz ļoti plānu līniju. Tas parāda bērna ciešanas un tomēr uzrunā ikvienu. Jo tā rada mīlestības valodu, kuru zina ikviens no mums. Viņa dzīve ir sarežģīta, bet viņš tā nav. Tas ir R Balki skaistums - šīs filmas režisors, viņam ir veids, kā izprast dzīvi bērna acīm, un tas kaut kā ir pilnīgi jēgpilns. Amitabh atkal pierāda, ka viņš joprojām var uztvert lomu kopumā, un viņa redzamība nav pazudusi grumbu apvalkā.

2. Šolajs (1975)

Viņš ir otrais vijolnieks Dharmendrai un tomēr visvairāk palicis atmiņā pēc ikoniskā Gabara. Viņam ir ļoti kluss, nenovērtēts raksturs, kurš mazāk tic teikšanai un savu darbību izdara ar rokām. Viņa mīlestība ir retorika un padarījusi viņu tādu, kāds viņam ir paredzēts. Džeja raksturs ir ļoti iekavās, gandrīz izliekts. Bet, kad iestājas situācija, viņš līdz brīdim iestājas un saka savu vārdu. Viņš ir sasists un nepasaka, kāpēc. Nekas nav acīmredzams, un visas emocijas ir izklāstītas. Ļoti jutīgs filmas varonis, kuru saviļņo darbība, taču tas ir iemesls, kāpēc filma paliek auditorijas priekšā arī pēc šī visa.

1. Deewar (1975)

Tas ir vispilnīgākais tēlojums, kas kļuva par Vijay fenomenu. Tas attiecas uz pareizo un nepareizo taisnīgumu. Mazāk ceļots ceļš un viegli soļi uz bagātību. Vijay ir ambiciozs, jo viņš dzīvē vēlas visu, kas viņam nav bijis. Filmas attēlo situāciju valstī 20. gadsimta 70. gados, kur feodāļi un uzņēmumu īpašnieki izmantoja strādniekus un nabadzīgos. Vidžijs ir vecuma varoņa atnākšana, kurš cīņā ar šiem cilvēkiem un cenšoties kļūt bagātam kļūst par cilvēku, kuru viņš agrāk nicināja. Filma demonstrē seju starp Ravi un Vijay, principiem un bagātību. Tai ir jābūt vissaistošākajai ainai, kāda jebkad izveidota Hindi kino vēsturē, un tieši Amitabh Bachchan spožums padara to aplausu vērtu.