15 visu laiku labākās meksikāņu filmas

Problēmas, kas tik ļaunprātīgi turpinās Meksikas štatā, ir nosodošas. Tieši no nabadzības skartā vairākuma līdz apreibušam un apreibušam iedzīvotājam tas, šķiet, pasliktinās. Šajā pilnīgajā normas iznīcināšanā un distopiskajā vidē redzīgie autori no valsts ir atraduši neiznīcināmus skaistuma vaļņus. Trīs amigos, ti, Alehandro Inarritu , Giljermo Del Toro , un Alfonso Kuarons , ir bijuši nozīmīgi, lai Meksikas kino nonāktu pasaules līmenī. Viņu bezprecedenta kameru darbs un neierobežotā tieksme pēc pilnības ir redzējuši, ka viņi nokļuva spēles augšdaļā, daļēji pat ASV. Kino stils, it īpaši, izaicina jūs un savā ziņā liek ievērot sevis ieskatīšanos un sasniegt sāta sajūtu dzīvē.

Meksikāņu filmas kopumā aplūko rupjas kļūdas, kas norobežo viņu sabiedrību, un kuras bieži pārvērš dažos skaistajos kinoteātros. Atzinīgi vērtējot šo normatīvo tradīciju, mēs nolēmām sastādīt sarakstu ar dažām labākajām Hispanic filmām, kas jebkad tapušas. Dažas no tām ir Meksikas gangsteru filmas, bet citas ir Meksikas karteļu filmas. Lielāko daļu šo labu meksikāņu filmu var skatīties arī vietnē Netflix vai Amazon Prime vai Hulu.

15. Tikai ar savu partneri (1991)

Daudziem no jums, kas nezina, tas nozīmē: 'Mīlestība histērijas laikā'. Svinīgāk sakot, tas bija Alfonso Cuaron, izcilais filmas Smagums ‘, Pirmā pilnmetrāžas filma. Sekskomēdija ir ļoti apmierinošs darbs, kas galvenokārt risinās ap nekaunīgajiem un apburošajiem Tomiem un viņa jautrajiem mēģinājumiem piepildīt jauko sieviešu “vajadzības”. Lietas kļūst sarežģītas, ja divi viņa bijušie mīlētāji (Jā!) Viens otru ņem vērā un vēl viena sieviete (jā !!), uzsākot sāncensību, lai pievērstu viņa uzmanību. Protams, mazliet atņemot parasto meksikāņu cienastu parasto toni, ‘Solo Con Tu Pareja’ sniedz skatītājam vispārēju un veselīgu pieredzi. Pārdomāti uzrakstīta un prasmīgi uzņemta filma tiek uzņemta talantīga ansambļa priekšā.

14. Biutiful (2010)

Ja vēl nav, Havjers Bardems ātri kļūst par aktieri, par kuru citi tespi ir greizsirdīgi. Viņa plašā emociju gamma, kas sastāv no strupceļā nonākuša psihopātiska slepkavas atveidošanas, līdz grūtībās nonākuša un neaizsargāta vīrieša atveidošanai, kurš ļoti vēlas stimulēt savu dzīvi, vienmēr mēdz pārsteigt. Viņa loma Aleksandro Innaritu izķidātājā “Biutiful” ietilpst otrajā kategorijā. Skaisti izdomāts un izpildīts stāsts hronizē Uxbal, tirgotāja, pēdējās dienas, kad viņš uzzina, ka viņš cieš no nāvējošas slimības. Nespējot nodrošināt savu bērnu pēcnācējus un samierinoties ar vainu par savu profesiju, Uxbal nolemj kaut ko darīt. Filma saņēma plašu kritiķu atzinību un vispārēju auditorijas atbalstu. Bardema mirdzošā izrāde un Aleksandro Innaritu pazudušā ģēnija vadītais ‘Biutiful’ ir tas, kas jums ir mūžīgi garšīgs.

13. Sarkanā rītausma (1990)

Vai arī, ja vēlaties uzzināt vairāk par šo satriecošo kontu par 1968. gada 2. oktobrī Mehiko notikušo, skatiet ‘Rojo Amanecer’. Šausmas, kas tajā dienā izpaudās kā viens no brutālākajiem slaktiņiem, ko cilvēce jebkad ir redzējusi, burtiski radīs jums drebuļus, virzoties uz priekšu filmā. Sākotnējie notikumi veido filmas pamatu, un, lai pastāstītu ģimenes vispārējam mērķim sadaļā Tlatelolco, tiek izmantoti vidusšķiras ģimenes tērpi. Tajā ir arī liecības un autentiski pārskati par lieciniekiem un izdzīvojušajiem no makabras epizodes, kas joprojām tiek uzskatīta par melnu plankumu Meksikas vēsturē. Filmas režisors Horhe Fons to filmēja ar ārkārtīgi zemu budžetu, un vairākums notika mitrā noliktavā. Neskatoties uz to, tā ieguva 11 godalgas Silver Ariel funkcijā un saņēma vispārēju atzinību.

12. Trampu skola (1955)

Filma Meksikā ir pazīstama kā ‘Escuela De Vagabundos’. Tas ir tik reti un nepamatoti pēc būtības, ka es nevarēju iegūt attēlu, lai parādītu ainu. Bet patiesi, visdārgākais dārgakmens ir uz visiem laikiem paslēpts visparastākajās vietās. Jebkurā gadījumā šis klasiskais šedevrs ir jautra komēdija, kurā piedalās slavens komponists Alberto un viņa turpmākā uzturēšanās kopā ar Valverdes folkloru, visapmierinošāko un pateicīgāko tautu, kādu jūs jebkad esat redzējuši, un kurai ir tieksme patverties klejojošos tramvajus. Seko sirdi sildoša notikumu sērija, kas galu galā iedibina Alberto labo dabu jautrajai ģimenei. Filma, ievērojot savu zvaigžņu komisko laiku, veiksmīgi reģistrējas mūsu labajās grāmatās ar labi līdzsvarotu komēdijas un dvēseles drāmas sajaukumu.

11. Vijole (2005)

Filmas rezultāts ir tik labs, cik tas kļūst. Ar Hanss Zimmers - īpaša uzmanība detaļām, kā arī piesātinoša spēka un piederības izjūta, mūzika jūs tur, aizrauj un sūta neprāts. Mūzika tomēr ir tikai daļa no tā, kāpēc šī filma ir viss, par ko jūs kādreiz esat sapņojis. Pensionēts vijolnieks atkārtoti apmeklē savu senču ciematu, kas tagad tiek gatavots kopā ar militārpersonām, lai paņemtu slēpto munīciju. Tā kā ienaidnieks šņāc droseļvārstu, uz spēles ir viņa un viņa mīļoto māju dzīvība. Man personīgi šķita, ka fotokamera ir neapstrādāta, niansēta un bezbailīga tās ambīcijās. Filma izmanto vairākus figurālus rīkus, lai pareizi parādītu trauksmaino atmosfēru un vecāka gadagājuma cilvēka drūmu laimi pēc atgriešanās. Skaista drāma, kas atstās jūs smagi alkst pēc audiem.

10. Šeit ir punkts (1940)

Pārsteidzošais smaids, kas valda un burvīgs kungs, kas redzams augšējā attēlā, ir Cantinflas. Viņa ietekme uz reģionālo kino un kino kopumā ir daudz plašāka nekā skaitļos. Cita komēdija, cits bezjēdzīgs sižets, vēl viena uzvaroša uzvara. Modelis drīzāk kļūst neskaidri regulārs, vai ne? Filmas notikumi un beigas, iespējams, nenorāda uz to, ka tā ir komēdija, bet smalks ironijas pieskāriens rakstā un dalībnieku fiziskā komēdija sniedz pietiekami daudz pierādījumu, lai pierādītu pretējo. Bobija pieminēšana visā filmā ir būtiska tam, kas notiek beigās, par ko mūsdienās ir domājušas daudzas filmas.

9. Šūna 211 (2009)

Pagājušās desmitgades būtiskākā filma. ‘Cell 211’ atšķiras no katras citas filmas ar savu dīvaino, tomēr intriģējošo priekšnoteikumu. Sacelšanās, kas pēc savas būtības ir nežēlīga un balstīta uz pūli, draud iznīcināt visu, kas ir tā ceļā. Apsardze nolemj būt gudra un atdarināt ieslodzīto, lai izdzīvotu sacelšanos. Izcili rīkojusies un prasmīgi režisēta filma neievēro izredzes un triumfāli iznāk topā. Kaitinošais gals ir pavisam cits jautājums, par kuru jārunā. Es, piemēram, tik ļoti to mīlēju, jo tas bija piemērots visam stāstam. Apsardzes nodevību un bezpalīdzību noteikti nevar palaist garām, un tas ir kaut kas, kas jums jāaplūko.

8. Topo (1970)

Alehandro Jodorovskis Avangarda šedevrs stāsta par melnādaini tērptu ieroču iznīcinātāju, kurš dodas ceļojumā pa rietumu ainavu un sastopas ar vairākiem dīvainiem, aizraujošiem varoņiem. Filma izvēršas klasiskā Jodorovska stilā ar sirreāliem notikumiem un absurdiem notikumiem visā stāstījuma laikā. Tāpat kā visas viņa filmas, tā ir vairāk pieredze nekā stāsts. Tas ir ārkārtīgi provokatīvs, un daži varētu pat apgalvot, ka tas ir ārkārtīgi pašnodarbināts noteiktās vietās, bet tas jums ir Jodorovskis. Jūs varētu mīlēt vai ienīst filmu, bet nekad to nevarat aizmirst, kad esat to redzējis.

Sākotnēji vardarbīgais signāls dažus skatītājus varētu atbaidīt, bet, ja jūs to spējat pārdzīvot, tad jūs, iespējams, galu galā to mīlēsit. Filmā ir vairākas ainas, kurās es īsti nevarēju saprast, kas īsti notiek, bet mani pārņēma neapstrādātās emocijas, kas izplūda no Jodorovska nepārspējamā kinematogrāfiskā redzējuma. Tā noteikti nav filma visiem, taču tā ir jāuzskata par tās drosmi un filozofiskajām ambīcijām.

7. Roma (2018)

Iespējams, ka 2018. gada labākā filma Roma ‘Ir dziļi aizkustinošs vidusšķiras ģimenes kalpones dzīves portrets politisko satricinājumu vidū, kurā Meksika bija 70. gados. ‘Roma’ stilistiski un tematiski pārsteidzoši atšķiras no citiem Cuaron darbiem. Tam ir drūms, neapstrādātu emociju piesūcināts tonis, kas rada dziļi kontemplatīvu, visaptverošu kino pieredzi. Daži uzskata, ka filma ir tikai stilistisks vingrinājums, kas ir skumji, jo tas, bez šaubām, ir Cuaron personiskākais darbs, un es nedomāju, ka viņš var tuvoties šim tuvumam.

Tāpat kā visi lieliski mākslas darbi, arī filma sniedz ieskatu Cuaron prātā, viņa bērnībā un tajā, kādu dzīvi viņš dzīvoja Meksikā. Viņš saprot šos varoņus un novēro tos no attāluma, gandrīz tāpat kā objektīvi aplūkojot dažādas savas dzīves epizodes. Stāsts ir iemērcts melodrāmā, taču Cuaron smalkais stils nodrošina, ka filma nenovēršas uz sentimentālismu. Lai gan es personīgi joprojām uzskatu, ka ‘Y Tu Mama Tambien’ ir viņa drosmīgākais darbs, šis, iespējams, ir viņa izcilākais mākslas sasniegums stila un tehnikas ziņā.

6. Makario (1960)

Macario, nabadzīgo vietējo kokgriezēju, apciemo trīs dievības vai pārdabiski spēki, ja vēlaties. Tikmēr sieva sagatavo viņam iecienītāko tītara putnu. Novēršot Dievu un Velnu, dodoties pie viņa sulīgā putna, viņš piedāvā būtisku daļu trešajam apmeklētājam - nāvi, lai dzīvotu. Nāvei ir savi plāni attiecībā uz nabagu. Ideja, izpilde. Izrādes. Ko es vēl saku?

5. Ameros Perros (2000)

Šis žilbinošais un sīvais darbs ir Alejandro González Iñárritu debija. Pat pēc piecām minūtēm filmā jūs sapratīsit, kāpēc Iñárritu ir tik izveicīgs. Graudainas un stingri saistošas ​​filmas ainas ir tik reālistiski konstruētas - it īpaši suņu cīņas -, kad es to pirmo reizi noskatījos, man bija jāapstiprina, ka es skatos daiļliteratūru, nevis dokumentālu filmu. Ar ļoti oriģinālu filmas veidošanas stilu pašā viņa pirmajā filmā Iñárritu nodrošināja, ka pasaule sēdēs un pamanīs. Un tā arī notika.

4. Pan's Labirynth (2006)

Tā neapšaubāmi ir viena no manām mīļākajām Giljermo Del Toro filmām. Pazīstams ar savu pievilcību un veiklību milzīgajā auditorijā, veidojot aizraujošus stāstus. Del Toro dara daudz to pašu, tomēr atšķir to no citiem, izmantojot biezu un greznu slāņu filmu, kurai ir tik daudz ko piedāvāt. Tas fokusā ņem nevainīgu bērnu Ofeliju, kas tic pasakām. Ofelija kopā ar māti pārceļas uz patēva māju. Naktī pasaka ved viņu pie fauna, kurš viņai paziņo, ka viņa ir princese, un viņai jāpiedalās trīs uzdevumos, lai izveidotu savu karalisko mantojumu. Filma tiek uzskatīta par vienu no labākajām fantāzijas filmas jebkad tapis, ar savu tumšo humoru un svinīgo toni arī tiek nekautrējies novērtēt un atzīt.

3. Svētais kalns (1973)

Labāko saraksts Meksikas filmas nevar pabeigt tikai ar vienu Jodorovska filmu. ‘Svētais kalns’ neapšaubāmi ir viņa lielākais darbs. ‘El Topo’ nav tālu no tā, taču šī ir filma, kas pilnībā iekļauj viņa kinematogrāfisko redzējumu. Tas ir izvietots biedējoši korumpētā, briesmīgā pasaulē, kur alķīmiķis kopā ar vairākiem citiem mācekļiem ved Kristum līdzīgu tēlu dziļā, garīgā ceļojumā, lai sasniegtu apgaismību. Atzīmēta par savvaļas sirreālistisko toni un absurdismu, filma turpina polinizēt sinefīļus ar savu dīvaino simboliku un absurdajām ainām. Lai saprastu filmu, ir nepieciešams iegūt priekšstatu par Jodorovska dzīves filozofiju un viņa filmu veidošanas stilu. Tas, iespējams, nav labākais sākumpunkts, ja vēlaties izpētīt viņa filmogrāfiju, bet, ja jums ir pārāk grūti pretoties, tad, iespējams, izlasiet Jodorovska darbus, pirms sākat skatīties filmu. Atkal, kā jau teicu iepriekš, tā nav filma visiem; bet tas ir pelnījis, lai to aplūkotu netradicionāluma un daudzo tā radīto filozofisko jautājumu dēļ.

2. Un arī tava mamma (2001)

Es personīgi uzskatu, ka tas ir labākais ceļa brauciena filma kādreiz izgatavots. Augsts niknu hormonu ceļojums, apņemta kaislība un dziļa un dedzīga mīlestība pret piedzīvojumiem. Alfonso Cuaron piegādā un uzsver filmu, kas paliks mūsu ūdensšķirtnēs visu mūžu. Tas ir seksīga un smieklīgi, gludi un stilīgi, bet galvenokārt tas ir ietekmējošs un melanholisks. Galu galā jūs pārsteigs, kā viena filma spētu izraisīt tik daudz emociju. Bet galīgais šoks būs tad, kad jūs sapratīsit, kā puisis, kurš to vadīja, var turpināt vadīt vienu no labākajiem kosmosa filmas kādreiz izgatavots.

1. Iznīcinošais eņģelis (1962)

Ja meklējat neskaidras fantāzijas-drāmas filmas, tas ir domāts jums. Bunuela izdomas bagātais un neapstrīdētais šedevrs tiek plaši uzskatīts par vienu no izcilākajām filmām, kāda jebkad uzņemta. Tiks pievērsta milzīga uzmanība detaļām Stenlijs Kubriks nosarka, kaut arī jūs to nevarēsit redzēt, jo viņa skeletam, iespējams, nav ādas. Absolūti neprognozējamais stāstījums kustas lēnām, gandrīz liekot mums nomirt ar gaidīšanu. Tas riņķo ap senatora Edmundo Nobile grezno un grezno vakara restorānu, kas kā parasti sagaida smagus pūļus. Dīvainā kārtā, viesiem sākot kustību, kalpi sāk pazust, kas izraisa paniku un viņus ieslīgst pilnīgas un dziļas histērijas stāvoklī. Vai viņi sanāks un atradīs izeju? Vārds par to būtu klaja necieņa pret Bunuela neizsakāmo talantu un ģēniju.