12 gadus vecais Migels Rivera mūža garumā sniedz sapni kļūt par pasaules slavenu mūziķi, kad viņš aug dinamiskā pilsētā Santa Cecilia, Meksikā. Kopš viņš atceras, viņa elks ir pasaulē atzīts izpildītājs Ernesto de la Krūzs, kura pēdās viņš izmisīgi vēlas sekot. Tomēr viņš ir dzimis kurpnieku ģimenē, kuri pirms vairākām paaudzēm traģiska pametuma dēļ ar lielu dedzību ir pret mūziku. Neskatoties uz visām izredzēm, Migels izdara nepareizu noziegumu, kas viņu nogādā uz mirušo zemi un tā sāk piedzīvojumu, kā sekot savai kaislībai, saskaroties ar grūtībām, iestāties par patiesību un pats galvenais - atcerēties mīlēt.
Sekojot Pixar ilgstošajai animācijas izcilības tradīcijai, “Coco”, kura režisors ir Lī Unkrihs un kura režisore ir Adriana Molina, pārstāv Meksiku visā tās muzikālajā un raibajā krāšņumā, un to atbalsta veterānu Gaela Garsijas Bernāla, Alannas Ubahas, Ana Ofelia Murguía un Benjamin Bratt ar izcili niansētu Anthony Gonzalez priekšgalā. Ar dziesmām, kuras sarakstījis Akadēmijas balvu ieguvušais Kristena Andersona-Lopesa un Roberta Lopesa duets, ‘Coco’ pēta neskaitāmas ģimenes, mīlestības, sapņu un atmiņas tēmas. Šeit ir saraksts ar filmām, kas ir līdzīgas Koko, kuras ir mūsu ieteikumi. Varat noskatīties dažas no šīm filmām, piemēram, Koko ar Netflix vai Hulu, vai Amazon Prime.
Šis savdabīgais mazais šedevrs no Irānas diženās Majidas Madžidi attēlo veselīgas attiecības starp Ali un viņa jaunāko māsu Zahru. Atrodoties uz daudzveidīgās, bet ekonomiski grūtībās nonākušās Teherānas fona, jauno varoņu naivums spīd cauri ikdienas drūmumam un nesaskaņām. Filmas centrā ir Ali, cenšoties visiem spēkiem iegūt Zahrai apavu pāri, un šī vienkāršā nostādne izceļ abu priekšlaicīgo vadītāju nevainību un pārsteidzošo ieskatu.
Amitabhs Bahčans šajā Bolivudas drāmā, kuru R. Balki vadīja kā 12 gadus vecs bērns, kuru nomocīja progeria, kas ir reti sastopams ģenētiskais stāvoklis, izveicīgi izpilda. Galvenā uzmanība tiek pievērsta viņa tēva meklējumiem un viņa sirdi sildošajiem mēģinājumiem satuvināt savu attālināto ģimeni, vienlaikus tiekot galā ar viņa grūto stāvokli tik ģeniāli, cik vien iespējams. No otras puses, scenārijs ir nedaudz paredzams, un atbalstošais sastāvs ir nedaudz nepietiekami izmantots, taču filmas unikālā galvenā pūles un sirsnība padara to par ieteikumu.
Pixar ir ieguvis kaut ko globālu reputāciju, strādājot ar savdabīgām tēmām, kas dod vietu pārsteidzošai nozīmei. Izmantojot WALL-E, tā izskatīja tik dažādas tēmas kā ekoloģiskā stāvokļa pasliktināšanās, globāla izmiršana, kosmosa kolonizācija, masveida neaktivitāte un letarģija, kā arī mākslīgais intelekts un tā spēja radīt tādas cilvēka emocijas kā naidīgums un mīlestība. Tā visa centrā ir divas ļoti dažādas mašīnas, kas uztver apkārtni un, attiecīgi, arī otru. Rezultāts patiešām ir kino, kas liek domāt par pārdomām, no jauna definējot mūsu priekšstatus par mīlestību un atmiņu.
Raksta un režisors ir Čārlijs Kaufmans, kurš vēlāk šajā sarakstā parādīsies vēlreiz, Anomalisa lieliski izmanto apstāšanās kustību, lai cieši attēlotu svārstīgā Maikla idiosinkrāzijas, kuru spēlē Deivids Teiliss, kurš arvien vairāk atsvešinās no apkārtējās pasaules, kad viņš visus redz kā vienu un to pašu cilvēku, kuru atveido Toms Noonans. Tas mainās, kad viņš satiek Lizu, kas atšķiras no visiem pārējiem, un tāpēc anomālija. Tādējādi nosaukums Anomalisa. Filma ir traģisks komentārs arvien izolētākajai pasaulei, par kuru mēs ik dienu augam, un tā tiek prezentēta ar ievērojamu tehnisko meistarību.
Atmiņa spēlē galveno lomu Izraēlas režisora Ari Folmana jaudīgajā gandrīz dokumentālajā filmā, kad viņš cīnās ar traumatiskajām atmiņām, kuras viņš kopš Izraēlas Aizsardzības spēku kareivja dienām ir apslāpējis Sabra un Shatila slaktiņu Beirutā. Izmantojot ļoti efektīvus rotoskopu animācijas paņēmienus, Folmana armijas kolēģu un citu ar šo incidentu saistīto personību intervijām tiek piešķirts papildu autentiskuma slānis. Filma ir lielisks ieskats traumu un vainas būtībā, par to, kā dažādi tiek saglabāta piemiņa, par tautu nesagatavošanu un nogalinātiem cilvēkiem, kā arī par sabiedrības vainas un privātās nezināšanas būtību.
Režisors Mišels Gondrijs un uzrakstījis iepriekšminētais Čārlijs Kaufmans, šī zinātniskās fantastikas rom-com drāma piedāvā elpu aizraujošu stāstu, kas vienlaikus ir pilnīgi vienkāršs, bet tomēr postoši sarežģīts. Meditējot par dzīves bezjēdzību un šķietami skaisto attiecību nepastāvību, ‘Plankumainā prāta mūžīgā saulīte’ apgalvo atmiņas daudzšķautņaino būtību, atcerēšanās nozīmi un to, kā visi diskrētie atmiņu pavedieni vienmērīgi savienojas savā starpā. Tā kā galvenajās lomās ir Džims Kerijs un Keita Vinsleta, šī filma ir kino veiklība tās virsotnē un milzīgs prieks skatīties.
Režisors Alfonso Arau un balstīts uz Laura Esquivel debijas darbu ar tādu pašu nosaukumu 'Como Para Agua Chocolate' ('Tāpat kā ūdens šokolādei') ir spāņu klasika, kas ir daudz burvju reālisma veidnē, tik sinonīms Meksikai, kā arī Centrālā un Dienvidamerika. Filma risinās sociālo atšķirību un revolūcijas fonā Meksikā, un Tita, jaunākā no trim meitām, ir galvenā varone, kas cīnās par savu mīlestību pret savu aizliedzošo ģimeni, un uzmanība reģiona lieliskajai virtuvei ir mīlestības veicinātājs. kā Tita parāda savam mīļotajam Pedro, neskatoties uz daudziem šķēršļiem.
Šī 2017. gada bengāļu drāma, kuras režisors ir godalgotais Nanditas Rojas un Shiboprosad Mukherjee duets, ir vērsta uz sirdi sildošajām attiecībām, kas kopīgas starp nosaukuma Posto, kuru burvīgi spēlēja Armija Basu Rojs, un viņa vecvecākiem Dinenu un Gouri Lahiri, kuru lomā bija Starbart Soumitra Chatterjee. un Lilija Čakrabortija. Šīs attiecības veido filmas būtību, jo to ļoti pārbauda Posto vecāku vēlme aizvest viņu līdzi uz Londonu, kas vainagojas ar tiesas procesu. Filma apšauba tipiskus priekšstatus par vecāku mīlestību, un to atbalsta sirsnīgi priekšnesumi, neskatoties uz nedaudz melodramatisko scenāriju.
Apvienojot gan 3D, gan stop-motion animācijas paņēmienus, ‘ParaNorman’ seko 11 gadus vecajam Normanam, kuru izteica Kodi Smit McPhee un kurš var sazināties ar spokiem un gariem. Lielākā daļa neticēja un viņu pameta Normans atrod patvērumu savā draugā Nilā Dovnā, kā arī vecmāmiņas un tēvoča Prenderghasta garā. Veicot mežonīgu un uzmundrinošu ceļojumu, filma izceļ līdzjūtību, dusmas un to, cik svarīgi ir noteikt nepareizas tiesības, lai mirušie varētu mierīgi pāriet tālāk.
Šī skaisti uzņemtā dokumentālā filma, kuru režisējis Dankans Bridžmens, parāda Meksikai tikko redzētu pusi - tās bagātīgā mūzikas mantojuma pusi. Ar intervijām ar tādiem gaismas ķermeņiem kā Djego Luna un Lila Downs un uzmanības centrā tādām leģendārām grupām kā Los Tucanes de Tijuana un Café Tacuba, 'Hecho en México' ('Made in Mexico') ir satriecošs mēģinājums izsekot valsts daudzslāņu melodiskajai vēsturei caur mākslu un dvēseli.
Režisors Jorge R. Gutierrez, pamatojoties uz viņa paša stāsta ideju, ‘The Book of Life’ centrā ir vēršu karotājs Manolo Sánchez Meksikas pilsētā San Angel. Viņa laipnība ir piemērs tam, ka viņš mīl Mariju Posadu, neskatoties uz to, ka viņš parasti ir agresīvs. Pārvarot dzīvību un nāvi, šī skaisti animācijas filma parāda ēteriskās mīlestības, lojalitātes un drosmes tēmas, šķietami nepārvaramu izredžu priekšā, un ir aizkustinošs Meksikas attēlojums.
Hayao Mijazaki labticīgais šedevrs bez piepūles tiek veltīts ļoti daudzām tēmām, taču šajā kontekstā filma visspilgtāk ir ceļojums, ko filmas jaunais varonis Čihiro apņemas doties garu pasaulē, cenšoties glābt vecākus no lāsta. ļaunās raganas Jubabas. Viņas pārvērtības tiek skaisti liktas, kad viņa atstāj savu bērnību un pārņem visu laiku pārņemto melanholiju. Mijazaki pilnīgs žēlastības un elegances kā spēka pielietojums spīd caur viņa labā un ļaunā tēlojumu un patiešām pārsniedz tos.