10 labākās malajalu filmas šobrīd vietnē Netflix

Netflix ir izrādījusies brīnišķīga platforma Malajalu kinoteātrim. Ar pašreizējo uzlabojumu šī konkrētā reģionālā nozare iet cauri, tiešsaistes straumēšanas pakalpojums ir darījis pieejamu sabiedrībai tās filmas, kas ir drosmīgas, atšķirīgas un nav tieši orientētas komerciālai auditorijai. Dažām šajā sarakstā esošajām filmām, piemēram, ‘Eeda’ (2018), ir lielā mērā šokējošas tēmas un interesanti filmu veidošanas stili. Tāda bilde kā ‘Chaayam Poosiya Veedu’ (2015), kas, iespējams, drosmīgo tēlu atveidojuma dēļ nespētu atrast lielu tirgu teātros, internetā ir atradusi samērā daudz sekotāju.

Netflix ir ļāvis mazākām filmām salīdzinoši nelielā nozarē redzēt uzmanības centrā, un tas ir svarīgi, jo dažādi raksturīgi tēli, kuriem Kerala ir svarīga nozīme, palīdz mākslas progresam, un tas dod neatkarīgu balsi neatkarīgai filmu veidotāji. Jūs atradīsit, ka filmas, kuras esmu izvēlējies šim sarakstam, visas atšķiras viena no otras un no plašākiem izlaidumiem ārpus Netflix, kas atzīmē kasi. Es to daru ar cerībām svinēt atšķirību un izcelt izmaiņas kino.

10. Minnaminungu (2017)

Ir divas lietas, kas liek ‘Minnaminungu’ (The Firefly) darboties. Pirmais un visefektīvākais no tiem ir Surabhi Lakshmi vadošais sniegums, kas viņai piešķīra Nacionālo balvu. Viņas attēlotā māte, kas cīnās, paceļ šo filmu augstumos, kurus citādi noteikti nebūtu sasniedzis. Tālāk ir stāsts, kas pats par sevi ir diezgan aizkustinošs un grūti pārsteidzošs, lai gan gala produkts šeit cieš no dažiem stāstījuma jautājumiem. Sekojot mātei, kad viņa strādā nepāra darbus, lai barotu un izglītotu savu vienīgo bērnu, ‘Minnaminungu’ parāda, kā sabiedrība, kurā ietilpst sieviete, izmanto viņas nepatīkamos apstākļus, katru reizi krītot par upuri. Filma reizēm klibo ar acīmredzami mazbudžeta kinematogrāfiju un neiedvesmojošām atbalstošajām izrādēm, taču man šķiet, ka pasaka, par kuru tā stāsta, pati par sevi ir neaizmirstama.

9. Brīvība pusnaktī (2018)

Šīs filmas stāsts ir ap ģimenes vīrieti, kuru sauc par Jēkabu, kurš tiek apsūdzēts policista slepkavībā un iesūtīts cietumā. Nonākot cietumā, Jēkabs saprot, ka ir veids, kā izvairīties no šīs ieslodzījuma vietas, un izveido bandu, lai veiktu šo operāciju. Mēs neesam redzējuši daudz lielisku cietuma drāmas no Indijas, bet šeit ir filma, kas mēģina aizpildīt šo plaisu. Tomēr starp “Brīvību pusnaktī” un “Brīvību pusnaktī” ir skaidra līdzība Brīvības cena “. Turklāt šīs filmas uzrakstīšana nav tik lieliska, jo stāsts ir piepildīts ar sakritībām. Šīs filmas pozitīvie aspekti ir tās kinematogrāfija un izrādes.

8. Eeda (2018)

‘Eeda’ (šeit) šeit ir sava nozīme, jo tā ir viena no drosmīgākajām versijām, kas pieejama pakalpojumā. Pēc mīlas stāsta starp diviem indivīdiem, kuri satiekas pilnīgi nejauši, filma diezgan ātri pievēršas galvenajām problēmām. Pāris, kas norisinās Keralas rajonā Kannur, saskaras ar dilemmu, jo katra viņu ģimene pieder konkurējošām politiskajām partijām, kas darbojas šajā apgabalā. Kad viņu attiecības aizlido un pārvēršas par intīmāku lietu, viņu izcelsme, šķiet, klusējot noraida viņu romantiku. Izmantojot nelielas izmaiņas nosaukumos, lai izsauktu reālas politiskās partijas, filmai izdodas parādīt ļoti reālu, kā arī brutālu stāvokli vienā no visbīstamākajām, politiski izraisītajām štata vietām. Nīmaša Sajajana un Šeina Nigama abi sniedz neaizmirstamus priekšnesumus kā pāra kolēģi, un filma ir konkurētspējīgi vadīta.

7. Uyare (2019)

Skābie uzbrukumi Dienvidāzijā kļūst par vienu no izplatītākajiem noziegumiem pret sievietēm, un šāda uzbrukuma ietekme uz iesaistīto personu ir ārkārtīgi šokējoša. Šīs filmas centrālais varonis ir sieviete ar nosaukumu Pallavi, kura sapņo kļūt par stjuarti. Tomēr viņas plāni ir pilnībā sabojāti, kad bijušais draugs viņai met skābi un neatgriezeniski izkropļo seju. Arī šī uzbrukuma rezultātā Pallavi zaudē daļu sava redzējuma. Pallavi sastopas ar puisi Vishal, kurš vēlas viņu pieņemt darbā par stjuarti, neraugoties uz viņas slikto redzi, taču tēvs viņam to iesaka neļaut, sakot, ka šāda rīcība varētu apdraudēt pasažieru drošību. Tomēr Višala preses konferencē runā par Pallavi diskrimināciju, un sākumā viņai kļūst neērti, kad viņas stāsts tiek dalīts ar pasauli. Bet tēvs viņu beidzot ir pārliecinājis, ka viņa karjerā vēlreiz dos šāvienu. Skaista pasaka ‘Uyare’ Dienvidāzijas kontekstā ir ļoti aktuāla filma. Lai gan filma savā sižetā izmanto klišejas, tas, kā viss tiek izpildīts izcili, noteikti ir pelnījis mūsu atzinību.

6. Lielmeistars (2012)

Mohanlal, šī 2012. gada galvenais aktieris asa sižeta trilleris , ir viens no cienījamākajiem Dienvidindijas kino aktieriem, kuram gadu desmitiem gara karjera ir bijusi veiksmīga. Šeit viņš spēlē augsta ranga policijas priekšnieka Čandrašehara lomu, kurš saņem anonīmu vēstuli no vīrieša ar nosaukumu “Z”, kurš apgalvo, ka viņš nogalinās dažus cilvēkus pa vienam. Drīz seko trīs slepkavību virkne, un Čandrašekhars atstāj pilnīgi bambozu. Viņš tiešām pamana, ka slepkava slepkavo savus upurus alfabētiskā secībā. Čandrašekhara bijušās sievas vārds ir Deepti, un viņš uzskata, ka viņa ir ceturtā šī sērijveida slepkavas mērķis. Čandrašekhars pat noliec vīrieti, kurš ir bijis klāt trīs iepriekšējās slepkavību lietās, bet vai šo cilvēku izmanto šo slepkavību organizators? Filmas stāsts nav tik oriģināls, taču tas tiek izpildīts diezgan labi un izrādās diezgan saistošs pulkstenis.

5. Sudani no Nigērijas (2018)

Skaists draudzības stāsts, kas izveidots nelielā ciematā Indijas Keralas štatā, ‘Sudani From Nigeria’ ir filma, kuru var baudīt visu vecumu cilvēki. Stāsts sākas ar vietējo futbola menedžeri, ko sauc par Majeedu, kuram izdodas gūt zināmus panākumus savai komandai, pieņemot darbā trīs Nigērijas spēlētājus. Viens no šiem spēlētājiem Semjuels smagi savainojas un viņam vajadzīgs laiks, lai atveseļotos. Majeeds saprot, ka Semjuels nevarēs atļauties slimnīcas izmaksas, un tāpēc ierosina, lai Samuēls paliktu pie viņa un viņa mātes. Semjuels sāk dzīvot kopā ar Majeedu, un drīz vien viņiem abiem izveidojas silta draudzība. Tā kā Majeed pilsētnieki vēl nekad nav redzējuši ārzemniekus, Samuēls kļūst diezgan populārs arī ciematā. Tas pievērš policijas uzmanību, un drīz viņi nāk interesēties par Samuela pasi. Stāstot skaistu stāstu, šī filma mums arī parāda, cik ciešanas ir viens kopīgs elements cilvēku pieredzē. Šī filma, kas jūtas labi, paliks jums ilgi pēc tam, kad būsiet to noskatījies. Katrs šīs filmas aspekts ir ļoti kvalitatīvs.

4. Angamālijas dienasgrāmatas (2017)

Prezentēt filmu tādā stilā, kāds pirms tam nav bijis kinoteātrī Malajalam, ar 86 svaigu seju sastāvu noteikti jāuzņemas liels risks. Režisors Lijo Hosē Pelliserijs filmā, kas ir diezgan labi izspēlēta un labi uzrakstīta, stāsta savu pasaku par virkni likumpārkāpēju Angamālijas ielās ar nežēlīgu, neapstrādātu, nepielūdzamu izpildi, kas padara zaniju, gandrīz neprātīgu notikumu realizāciju . Kinematogrāfisks sasniegums, 11 minūšu garais kadrs, kas kulminē filmu, patiešām ir viens no lielākajiem sasniegumiem Indijas celuloidā. Par filmas sižetu, kas varētu būt tās lielākais trūkums, nav daudz ko teikt, taču, aizstāvoties, “Angamaly Diaries” bija reklamējusies kā “vietēja” filma, kura atteicās rūpēties par parastajām filmu veidošanas metodēm, tādējādi nepiepildot vidusmēra filmu apmeklētāju cerības, dodot viņiem pilnīgi nepatiesu pieredzi. Par laimi, tas bija tas, ko viņi varēja paņemt mājās, padarot to par vienu no Pelliserijas daudzajiem efektīvajiem eksperimentālajiem centieniem.

3. Aalorukkam (2018)

Vispirms ļaujiet man mazliet parunāt par Indrans, lai labāk saprastu, kāpēc šo filmu esmu ievietojis tik augstu sarakstā. Indranss ir viens no Keralas vismīļākajiem komiksu aktieriem, kurš savu ceļu uz publisko domu sāka, pirms sava laika kļūstot par slavenību šuvēju. Ievērojams par šo plāno, smieklīgā izskata seju un izteiksmēm, Indrāns 90. un 00. gados diemžēl tika iespiests tipisko aktieru komandā. Filmas “Aalorukkam” (Cilvēks, kas gatavojas) galvenā varoņa Pappu Pisharodi loma ir tik atšķirīga no iepriekš spēlētajiem varoņiem, un viņš to izvelk ar tādu spožumu, uztverot veca cilvēka sāpes, kas rīkojas sava veida gandrīz pazudušā dēla krēslu medības.

Filma ir diezgan nomācoša, virzoties lēnā tempā, kas izstrādāts pietiekami labi, lai auditorija varētu detalizēti izpētīt rakstzīmes, kuras viņi redz ekrānā. Novecojošā vīrieša dēls viņu bija pametis pirms vairākiem gadiem, un veselības stāvokļa trūkuma dēļ viņš izteica sava veida pēdējo vēlmi par viņu atbildīgajiem ārstiem, kuri piekrīt viņam palīdzēt medībās. Režisora ​​VC Abhilaša labā uzmanība vizuālo ietekmētāju virzienā tiek virzīta uz izcilību, tomēr filmai ir trūkumi, kas saistīti ar zemu budžeta vizuālo pieskārienu, kas ievērojami iespiež filmas kinematogrāfisko kvalitāti, ko palīdz daži kartoni izrādes sānos. Indrans šeit sniedz labāko karjeras sniegumu, un tas, iespējams, ir filmas izcilākais notikums. Viņš turpināja iegūt Nacionālo balvu par šo lomu.

2. Njan Prakashan (2018)

Brīnišķīgi veidota satīra, šī 2018. gada filma stāsta par vīrieti, ko sauc par Prakašanu, kurš riebjas par medmāsas darbu un uzskata, ka šī profesija ir piemērota tikai sievietēm. Prakašans plāno apprecēt meiteni, kurai ir ārvalstu pilsonība, lai viņa bez īpašām grūtībām varētu iegūt vīzu šai valstij un pēc tam sākt tur labāku dzīvi. Prakašans uzzina, ka viņa bijusī draudzene Salomi dodas uz Vāciju, kur viņa strādās par medmāsu, jo atalgojums tur ir ievērojami lielāks nekā tas, ko viņa saņem Keralā, Indijā. Prakašāns turpina vākt naudu, dažreiz diezgan ēnainos veidos, lai nopirktu biļetes sev un Salomi, taču viņa pūles sasniedz drupu neveiksmi, kad beidzot saprot, ka tieši Salomijs visu laiku ir viņu ņirgājis par naudu. Kā Prakašans reaģēs uz šo situāciju? Vai viņš spēs veidot savu dzīvi pēc šī lielā trieciena? Ja vēlaties to uzzināt, jums jānoskatās ‘Njan Prakashan’. Filma ir izcili uzrakstīta, tajā ir daži apbrīnojami varoņi, un tā kopumā ir ļoti izklaidējošs pulkstenis. Tas, kā režisors rīkojas ar smalko līdzsvaru starp komēdiju un filmas tumšākajiem mirkļiem, ir patiesi novērtējams.

1. Ottals (2015)

Nošauts vizuāli patīkamajā Kutanadas zemē, ‘Ottaal’ (Slazds) stāsta skumjo, sirdi plosošo stāstu par attiecībām starp zēnu un viņa vectēvu, kurš, iespējams, ir viņa vienīgais dzīvais ģimenes loceklis. Pielāgota Antona Čekova mūžīgajam romānam Vanka. Filma, domājams, tiek stāstīta no zēna, vārdā Kuttappayi (kurš redzams, rakstot vēstuli savam vectēvam iepriekš filmā no kāda laika, nākotnē), viņa atmiņas par savu dzimto pilsētu. iestatiet skatuves lieliskai bildei par cerību, zaudējumiem un nostalģiju. Režisors Džajarajs noformē skatītājiem ļoti intīmu pieredzi ar nepieredzējušiem aktieriem un ar mazu budžeta izjūtu viņa darbā. Filmas stiprās puses ir saikne starp ilggadējo atsvešināto vectēvu un viņa mazdēlu, kurš, iespējams, ir tikai divi varoņi, kas parādās visā filmā. Daba un vairāki citi elementi, kas rada spēcīgas atmiņas kādam, kurš dzīvo blakus valsts aizzīmēm, uzskata, ka viņu skaistums šeit tiek izmantots ārkārtīgi. Lai gan ciems, uz kuru zēns nāk, ir citpasaulīgs, viņa apmeklējuma mērķis ir saistīts ar mirušajiem vecākiem, kas attēlā nav īpaši jūtams. Šeit simpatizē filma uzdotais galvenais jautājums: 'Kāpēc mēs ignorējam visu, kas mums ir?'